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大美艺术书画 2020-03-17 17:45:24 科班油画出身的他国画山水也享誉画坛。对于他来说，游弋在油画与国画之间是如鱼在水，怡然自得。二者只是工具性能不同，而其内在的艺术本质则万变不离其宗。  他在探索中国画不断创新的道路上以中西画法兼容并蓄，是一位成功的，并卓有成就的艺术家，并以他的自信和才华成为当今中国画坛备受瞩目的人物。杨延文绘作“努力将油彩的浓郁引进墨彩，同时尽量发挥国画中‘白’的积极作用”。 （吴冠中评）  杨延文
 放下油彩转向墨彩，他总是不满足，总是想要探索新的领域。“艺多不压身”，他笑着说：“我觉得一个好的画家应该是全面的，多才多艺嘛。而最终各种艺术的技巧融会贯通，才能触摸到一种境界。”  “我一生都反对重复。”多层面的探索，不断的自我融合，内在学养的不断演进，新技巧的学习和糅合，旨在创作新作品。这个“新”不是画出一幅画来就是新作品了，不落窠臼才算是新。不能重复自己，是他创新的一个基本要求。  “这个时代的盘子里一定有珍珠” 杨延文先生说他不喜欢某些感叹今不如昔的言论。有人感叹说中国再不会产生鲁迅，鲁迅时代的中国和当今的中国不同。不同的时代必然产生具有不同影响力的大家。  “我们的国策是科学发展观，什么意思，是进步的意思。怎么才能进步？创新才能进步。一个全新的社会要求全新的艺术作品，现在是新的艺术作品，将来就会成为经典。”明明是年逾古稀的老人，却比很多年轻人都更真切的洞悉时代的脉搏。“我相信，我们这个时代盘子里一定有珍珠。”这个珍珠，就是新的作品，也即是明天的经典。  作为书画院的院长他，杨延文先生坦言：“工作确实是占用了我很多画画的时间，不过这种事情有失有得。管理开拓了我的思路，让我更多地接触了艺术之外的领域，这对于我的创作是特别有利的。工作使我变得年轻，变得天真，让我更加渴求对于知识的吸纳。  另外，作为书画院的领头人，对于我也是一个激励，因为艺术上我也得做个领头羊。公务占用掉的时间，我可以利用闲散时间补回来。越忙越激励我不能有一丝一毫的懈怠。”  杨延文 江舟唱晚 嘉德2011秋拍 成交价66.7万元 收入《大道同行》画册的《余晖》、《隙缝中的生命》就是他新创作的，可见公务繁忙果真没有影响到艺术创作，不但有量，还有质的保证。再说，创作本身不是工厂里生产商品，而是必须有激情，有思考，达到不吐不快的火候时喷薄而出，才会是生动的好作品。  2019年1月9日20时50分，杨延文因病于北京逝世，享年80岁。业界人士纷纷对杨延文先生表示悼念。著名书画家夏湘平写道：“大师弃友悄然去，回首相交趣味和。谈笑风声惊四座，挥毫云起绘千河。阴阳不测罹顽疾，医药无方治宿疴。画坛痛失马良笔，含泪呜咽写挽歌。”著名书画家李德亮缅怀道：“一别不见大师回，泼墨已成心中泪，又念妙语当高论，常记先生德艺贵。”  |
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