刘恒谈书法的临摹

刘恒简介

刘恒，字树恒，1959年1月生于北京，1982年7月毕业于北京大学历史系。先后供职于首都博物馆、《中国书法》杂志社，现任中国文联书法艺术中心主任、中国书协展览部主任。为中国书协理事、中国书协学术委员会副主任、《中国书法》杂志特约编审、西泠印社社员、沧浪书社社员。

书法篆刻作品曾获全国第二届中青年书法篆刻优秀作品奖、全国篆刻评比优秀作品奖，著作《中国书法史·清代卷》获第六届“中国图书奖”。作品多次参加全国书法篆刻展览、全国篆刻艺术展、中国二十世纪书法大展、中国美术馆首届当代名家书法提名展、中国美术馆篆刻艺术邀请展等重大展览。长期担任全国书法篆刻展、全国中青展、全国青年书法篆刻展、全国书学讨论会、中国书法“兰亭奖”等重大展览活动评审委员。

出版著作有《中国书法史·清代卷》（江苏教育出版社）、《历代尺牍书法》（知识出版社）、《中国书法全集·张瑞图卷》、《中国书法全集·倪元璐卷》（荣宝斋出版社）、《篆刻创作大典》（新时代出版社）、《中国美术馆当代名家系列作品集·书法卷·刘恒》（河北教育出版社）、《刘恒书法作品集》（荣宝斋出版社）等，并有多篇论文发表于专业报刊。

刘恒对于书法流派，书法实践，临摹方法，审美标准，书法与写字及学识修养的关系等方面均有独到的见解。

【二】书法是个体活动

书法实践从根本上说属于个体活动，每个书法家所选择的道路方向，是由个人所受的审美教育和影响熏陶决定的。至于最终能够达到何种水平，则与天资禀赋及修养积累有很大关系。

就我个人而言，我习惯于从书法的发展历史和中国传统文化的特征来认识理解这门艺术，更愿意将书法看作一种生存状态——古典的文人生活方式的反映：明窗净几，清茶一杯，读书之暇，在悠闲的心境里从容命笔，优游不迫；遇到纸笔相得，心手双畅之时，则不妨放浪形骸，率性涂抹之中，也往往会产生意外偶得的巧妙佳作。

在轻松超然，不受功利目的约束的书写中，自然显示出技巧能力，流露出作者审美趣味与理想追求，我以为这才是书法生存的方式，也是书法能够成为一门艺术而且绵延两千年不断发展的重要依据。

【二】关于书法临摹

学习书法的人要想获得技巧的把握运用能力，临摹古代前人的经典作品或名家风格是最直接有效的方式。不过对前人作品的临摹应当有所选择，同时也要有明确的目的。

首先，前人的作品并非都是好的，即使是在书法史上有显著地位的书法家，其风格也有适宜学习和不宜效仿的差别；此外，临摹某件作品或某种风格之前，应该先对其进行分析和揣摩，明白其好处在哪里，自己想要从中学到什么。

临摹不必追求毫发毕肖，须知学习书法的目的不是复制假古董，关键是要通过临摹将前人的技巧转变为自己的本领，从而支撑自己的实践以及风格追求。从这个意义上说，学习古人的方法也不是只有临摹一种，读帖、揣摩、综合借鉴也都同样可以获得收效，只是要看自己的理解和领悟能力如何了。事实上，古代书法家也曾说过书家若有妙悟不必临帖亦可的话，讲的就是这个意思。

(图为刘恒书法局部）