所以新古典主义可以说是到拿破仑执政的时候达到了高峰,可是也随着拿破仑的失败受到了很多的怀疑。 历史是不是要往回走?历史已经到了19世纪的初期,是不是还要把两千年前的希腊罗马作为艺术上最高的指导的原则? | 雅克·路易·大卫的《自画像》特别是我们提到在新古典主义当中,一位重要的画家大卫,他早期是参与革命的。支持法国大革命,支持社会的一种往前进步的一种改革。 可是很不幸的,我们看到大卫在美术历史上最后变成拿破仑的御用画家,他为拿破仑画了很多战场上的英姿风发的图像,他也为拿破仑画了他的加冕图。 
| 《萨宾女人》 雅克·路易·大卫一个原来充满了革命热情的画家,最终却变成拿破仑称帝、拿破仑统治人民的一个传声筒。 因此,在拿破仑失败之后,大卫受到了很大的批判,也被放逐到比利时。 
| 《拿破仑越过圣贝纳尔山》 雅克·路易·大卫整个社会里面弥漫另外一种新的美学风潮。 这个美学风潮是认为理性如果会犯错,那我们的感觉我们心里面的某一种热情,那么这种热情会不会是更实在的东西?因此,这个新的浪潮起来了。 
| 《穿加冕袍的拿破仑一世》 安·路易·吉罗代·特里奥松这个浪潮是强调感觉,说,如果你要画画的时候,你不要再像大卫去模仿古代的希腊或罗马。 你就用自己最真实的感觉,把你心里面的一种感受一种热情很热烈的很澎湃的把它表达出来。 
| 拿破仑加冕 大卫那这样的一个美学风潮,刚开始大家无以名之,也很难称呼他是一个什么样的主义。可是慢慢的,我们看到在西方的文字里面出现了romanticism这个字。 因此,这个字后来就被翻译成汉字,叫做浪漫主义。 
| 《马拉之死》 雅克·路易·大卫法国的浪漫主义特别是在美术运动上有非常成功的一些表现。 我们先介绍一位在浪漫主义前期非常重要的画家叫籍里柯,那么这位画家,他很年轻的时候就开始从事一些绘画上的这种表现。 
| 籍里柯自画像那当时我们知道因为新古典主义的还在控制画坛,所以基本上我们看到法国还有一个习惯就是如果你得到大奖,国家政府的大奖,那个奖叫做罗马大奖。 他就到了罗马住了一段时间。可是我们会感觉到籍里柯跟一般拿到罗马大奖的画家不太一样。 
| 《奴隶驯马,野马比赛手稿》比如说在他之前大部分拿到罗马大奖的艺术家,到了罗马以后,他们就一心一意的去临摹去模仿古代罗马的建筑跟雕刻,他们比较少自己感情上的创意。 可是籍里柯是一个非常诗人气质的画家。他到了罗马以后,他有他自己情感上的一些专注的或者渴望的一种生命飞扬的梦想。 
| 《前往市集的马》素描比如说他很喜欢马?他一直觉得马非常漂亮,他觉得在动物里马有一种奔腾有一种飞翔的感觉,而且马常常让你觉得像一个梦中的动物一样的感觉,所以他就常常在罗马的这种赛马场里面去素描很多马的动作。 浪漫主义,他所有的笔触,我们特别讲笔触就是它每一笔到画布上的时候都有一点情绪在里面。 
| 《野马比赛手稿》所以我们试试看就说如果你在画画的过程,你会觉得像狂风暴雨,你的手动得很快,他就是比较浪漫主义的。因为他不假思索,他有一点让自己的手像一个脱缰的野马,可以自由的去奔腾。 那么这个时候他就创造出非常特殊的笔触或者色彩。我们知道在新古典主义色彩都是一种调和色,可在籍里柯的浪漫主义色彩常常变成很绚烂的,有点像晚霞好像燃烧起来的感觉。 
| 《马厩里的土耳其马》所以我们讲到燃烧,我们讲到野性都是浪漫主义的本质。 所以籍里柯在罗马的时间画了很多这些野马的题材已经表现出他这种浪漫主义的一种狂烈的个性出来。 那我们下面就要介绍他一生最重要的一件作品,叫做《梅杜萨之筏》。 他回到了法国,法国刚好发生了一个船难事件,这艘船的名字叫做梅杜萨。 
| 《梅杜萨之筏》 籍里柯他觉得一个艺术家应该面对你自己当代的难题,所以他就觉得这是一个绝佳的机会。他画船难的事件的方法就是他开始去访问这些幸存者。 他整个的采访工作进行了好几个月,最后才决定要开始画。 
| 《风暴或沉船》他知道,面对这么大的一张画布,他可能要半年的时间不能见人,所以他就把头发剃光,表示说杜绝所有的应酬、跟好友的来往,他就把自己关在画室当中,画了这张伟大的作品。 这张画作现在在卢浮宫,很多朋友看到时候非常的惊讶。 
| 《美杜莎之筏手稿》就在巨浪滔天的海洋里,然后有十几个人堆成一个三角金字塔。你像叠罗汉一样,因为他们发现好远好远的海平线上有一个船要经过。 那个船像一粒米那么小,他们就立刻觉得这里面有一个求生的希望,那个时候没有什么发报机,他们就立刻堆成叠罗汉。最后,上面有一个人拿着白色的布在挥扬。 
| 《梅杜萨之筏》之同类相食希望被看到能够求救,所以整个是在讲人在这么巨大的绝望里,最后求生意志可以是这么强的,所以你再看这张画的时候,其实你就会觉得背后全是贝多芬的第九交响曲。这种浪漫的狂潮的音乐的感觉。 
| 《受难者的头》(《梅杜萨之筏》手稿)所以这是我们讲的浪漫主义的绘画把人带到了一个非常情绪澎湃的这种感官极限上。 所以他会有一种激动,那一般不是研究美术的人都会喜欢浪漫主义,因为浪漫主义里面有一种人性,最普遍可以感受到的力量。 
| 海难者头像(美杜莎之筏手稿)籍里柯很不幸,他在画完《梅杜萨之筏》之后,由于他自己参与真正的驯马跟赛马的工作,所以从马上摔下来,摔断了脊椎。 他最后的几年都住在病床上,在非常大的身体的痛苦里继续画画,尤其是最后他才33岁就去世了。 籍里柯可以说是一个重要的开创者,可是之后像他同一个画室里面,跟他一起画画,比他小的另外一位画家叫德拉克洛瓦。 这个法国画家也是浪漫主义非常重要的一位,那他创作的时间很长,那么创作了很多很多巨大的作品,现在也大部分都在卢浮宫。 
| 德拉克洛瓦 自画像在籍里柯之后,法国的浪漫主义就变成了一个主流。整个的社会里面有非常高的对浪漫的歌颂,那像1830年德拉克瓦就画过一张最有名的浪漫主义的代表作,叫做《自由女神领导民众》。 那这张画在卢浮宫,很多朋友可能看到过画面上中央有一个半裸的希腊女神,拿着法国自由、平等、博爱的三色的旗子。 
| 《自由引导人民》在领导民众,如果大家看一下在旁边的民众是谁,你就立刻了解到,其实是用雨果的《悲惨世界》里面的人。 就是《悲惨世界》是描绘社会在一个巨大的不公平的压迫里面,人民要站起来去对抗不公正的东西,其实是革命的鼓励。 
| 《唐璜的沉船》1840 浪漫主义后期所以这张画当时画出来以后,也是用一种热情来鼓动社会里面人民应该站起来,争取自己的权利。 
| 《从迪耶普高地俯瞰大海》所以这个德拉克瓦充满了热情洋溢的就画了希腊的女神,自由的这个女神去领导民众来对抗,我们知道这是世界上最早的自由女神像。 
| 《基督渡海》 德拉克罗瓦所以因此我们也可以知道浪漫主义的文学,浪漫主义的音乐,浪漫主义的绘画,他们都在社会里发生了很强大的某一种推波助澜的效果。 波、澜,我们不要忘记,基本上就是惊涛骇浪,他让人民的情绪变成一种波浪,可以去冲毁堤防,冲毁所有社会的禁忌,冲毁社会的压迫的力量。 
| 《海上渔夫》 特纳所以我觉得浪漫主义一直到今天,常常是大众最喜爱的艺术,因为它呼唤你心里面对生命自由最本质的渴望。 如果你有梦想,你想飞起来,他就是浪漫。如果有人在旁边跟你说,你是不可能飞起来的,他就是理性思考,可是我们知道人没有梦想是飞不起来的。 
| 《猎狮》 德拉克罗瓦今天人类之所以能够飞起来,之所以能够登陆月球,都是因为他有梦想。 那这个梦想其实是浪漫主义精神的一个最重要的本质元素,它贯穿着整个人类历史里面最重要的一个美的传承。 
| 《诺勒姆城堡日出》 特纳
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