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法国画家让·杜布菲（1901-1985）在上世纪40年代坚持与倡导的“原生艺术”是一种不追随主流与传统陈词滥调的颠覆性的艺术形式，学术界一直认为，原生艺术主要包括三个类别的作品：精神病人的艺术表现、通灵者的绘画、具有高度颠覆性与边缘倾向的民间自学者的创作。在这些如同儿童画、精神病涂鸦的“丑陋”作品中可以感受到作者强烈且浓厚的情感。就如让·杜布菲所说：“我坚决否认世界上有丑人和丑陋的事物，我对这种想法感到深深的反感。我想要的美感，和外观没有什么关联。任何地方，甚至是在最凋蔽的景象中，也可以有美。”因为在让·杜布菲看来，艺术是和心灵对话不是和眼睛说话。今天让我们用原生艺术的眼光欣赏几组街头摄影史上著名的“丑人”作品，感受一下直觉、热情、情感、暴力与疯狂的创作之力。“我所涉及的是关于私人的纪实摄影。这真的是个挑战。我要在场，却又要保持距离。” 
Jacob Aue Sobol “我总是尽量利用自己的本能去拍摄，在我看来，只有那些毫无雕琢，喷薄而出的影像，才真正从见证进化为一种存在”
Diane Arbus “照片是关于秘密的秘密，它揭示的越多，你知道的就越少。”
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