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转自：葛均义的博客 唐寅 唐寅，祖籍晋昌，中国明代画家，文学家，因于明宪宗成化六年庚寅年寅月寅日寅时出生，故名唐寅，属虎，故名唐伯虎，字子畏、伯虎，号桃花庵主，自称江南第一风流才子，吴县（苏州）人。 唐伯虎自幼熟读四书、五经，并博览史籍，弘治年间曾中应天府解元。仕途失意后潜心书画，形迹放纵，性情狂放不羁，常与祝枝山、文征明、王宠为友。晚年信佛，取《金刚经》“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观”，自号“六如居士”。自治一方印章，为“逃禅仙吏”。 唐寅于山水、人物、花鸟无一不精，有“文人画”风格，亦工书法，绘画以沈周、周臣为师。人物画多为仕女及历史故事，师承唐代传统，山水学李唐、马远。 他的绘画作品，有《春雨鸣禽图》、《骑驴思归图》、《山路松声图》、《赤壁图》、《王蜀宫妓图》、《李端端落籍图》、《秋风纨扇图》、《枯槎鸜鹆图》、《落霞孤鹜图轴》、《南游图》、《鸦阵图》、《洞庭黄茅渚图》、《贞寿堂图》、《对竹图》《王鏊出山图》、《沛台实景图》、《行春桥图》、《关山行旅图》、《春山伴侣图》、《西洲话旧图》、《幽人燕坐图》、《墨梅图》、《风竹图》、《鸲鹆鸣春图》、《临水芙蓉图》、《杏花图》等。 唐寅一生爱茶，与茶结下不解之缘，曾写过不少茶诗，留下《琴士图》、《品茶图》、《事茗图》等茶画。唐寅之诗，多纪游、题画、感怀之作，著《六如居士集》，清人辑有《六如居士全集》。 据《苏州府志》，崇祯甲申三月十六，毛晋（江南著名的出版藏书家、常熟书商毛晋）与同郡士人，游春至姑苏横塘王家村，因见一代才子唐寅之墓荆棘荒芜，牛羊放逐墓园，顿生哀悯之心。他询问附近田夫，方知唐寅亡后，后嗣中唯剩一侄孙孀妇，经济拮据，困顿城内，以致唐寅四时之祭匮乏。毛晋凄然感叹：“是朋友之罪也，千载下读伯虎之文者皆其友，何必时与并乎？”于是，毛晋慷慨解囊，重修墓封，再立碑石，并且择地墓旁造三间祠堂。他在编录的《明诗纪事》及《海虞古今文苑》中，详细收录了唐寅生前诗文和轶事。苏州地方官雷起剑，亲作“重修唐解元墓”碑文，“更勒石以遗千古之有心者。” 附： 唐寅《登山诗》 一上一上又一上， 徐渭 徐渭，字文长、文清，号天池山人，青藤居士，有田丹水、天池生、天池渔隐、青藤老人、金垒、 金回山人、山阴布衣、白鹇山人、鹅鼻山侬等别号，晚年号青藤道士，或署名田水月，山阴（绍兴）人。生于明武宗正德十六年，卒于明神宗万历二十一年。明代晚期文学艺术家，中国古代十大名画家之一。 徐渭性情放纵，少年虽怀有远大抱负，却屡试不第，遂恢心仕途。中年后开始学画，擅长画花鸟、山水、人物、竹石、水墨写意，气势纵横奔放，自成一家，形成“青藤画派”。其作品不拘于物象，能抓住其神气，用秃笔铺张，势如急风骤雨，纵横脾睨。其画吸取前人精华而脱胎换骨，用泼墨勾染，水墨淋漓，重写意慕生 ，不求形似求神似，以其特有风格，开创了一代画风。他的大写意泼墨，形象生动，笔简意浓，影响深远，开启了明清以来水墨写意法新途径。清代朱耷、原济、李方膺等，都受到了他的影响。 徐渭工书法，行书效仿米氏，笔意奔放如其诗，苍劲中姿媚跃出，不论书法而论书神，“诚八法之散圣，字林之侠客也。” 徐渭传世作品有《杂花图卷》、《墨葡萄图》、《山水人物花鸟》册、《牡丹蕉石图》轴、《墨花》九段卷等；著作有《徐文长全集》、《诗文全集》、《四声猿》、《南词叙录》《徐文长佚稿》等。 徐渭自评曰：“吾书第一、诗二、文三、画四。”清初有经学大家、书画金石家评徐渭曰：“其书与文皆未免繁芜，不若画品，小涂 大抹，俱高古也”。 袁宏道等称赞他的书法“笔意奔放如其诗，苍劲中姿媚跃出，在王雅宜、文征明之上”、“不论书法论书神，诚八法之散圣，字林之侠客也”（《书林藻鉴》）。 齐白石在提到徐渭时曾说：“恨不生三百年前，为青藤磨墨理纸。” 徐渭死后二十年，"公安派"领袖人物袁宏道到处搜寻徐渭的文稿，研究徐渭，宣扬徐渭。袁宏道还写下中国古代文学史上著名的人物小传——《徐文长传》。 郑板桥刻图章为：“青藤门下牛马走”。 附：徐文长传 徐渭，字文长，为山阴诸生，声名籍甚。薛公蕙校越时，奇其才，有国士之目。然数奇，屡试辄蹶。中丞胡公宗宪闻之，客诸幕。文长每见，则葛衣乌巾，纵谈天下事，胡公大喜。是时公督数边兵，威振东南，介胄之士，膝语蛇行，不敢举头，而文长以部下一诸生傲之，议者方之刘真长、杜少陵云。会得白鹿，属文长作表，表上，永陵喜。公以是益奇之，一切疏记，皆出其手。文长自负才略，好奇计，谈兵多中，视一世事无可当意者。然竟不偶。 朱耷 朱耷，法名传棨，号刃庵，字雪个，又字个山、道朗、个山驴、朗月、庵、破云樵者、人屋、屋驴、因是僧、八大山人等，明代皇帝朱元璋之子宁献王朱权后裔，谱名朱统筌，后改名朱道朗，明亡后出家为僧，时年二十三岁。因尝持八大人觉经，故又号八大山人（另说为“八大者，四方四隅，皆我为大，而无大于我者也”）。晚年弃僧入道，康熙十九年还俗，居江西南昌，以诗文书画为事，直至去世。在书画上，他有许多独特的画押，如“ 三月十九日”、“相如吃”、“拾得”、“何园”等，都有极深的含义。晚年时，他书画均署八大山人，时如“哭之”，时如“笑之”。 八大山人为中国明末清初著名画家，清初画家“四僧”（朱耷、髡残、弘仁、原济）之一，有极深的艺术修养，其言“读书至万卷，此心乃无惑；如行路万里，转见大手笔。”绘画有如登高，“必频登而后可以无惧”，要不断地进行磨炼。 他绘画、书法、诗跋、篆刻等，都造诣极深。在绘画上，他以大笔水墨写意画著称，并善于泼墨，擅花鸟画和山水画。他画花鸟画，远宗五代的徐熙野逸画风和宋文人画家之兰竹墨梅，近学明林良、吕纪、陆治等，并承袭陈淳、徐渭写意花鸟画的传统，后创大写意画法，放纵雄奇，自成一格。他笔墨简朴豪放、苍劲率意、淋漓酣畅，构图疏简、奇险，风格雄奇朴茂。其绘画特点，通过象征寓意的手法，并对所画的花鸟、鱼虫进行夸张，以其奇特的形象和简练的造型，使画中形象突出，主题鲜明，甚至将鸟、鱼的眼睛画成“白眼向人”，以此来表现自己孤傲不群、愤世嫉俗的内心，从而创造了一种前所未有的花鸟造型。他的山水画，师宗炳、董、巨、米芾、倪、黄、董其昌等。他多水墨山水画，笔墨质朴雄健，意境荒凉寂寥。他常画莲荷松石、梅兰竹菊、芦雁凫鹤、鱼鸭鹰鹿等，以象征他性格倔强与高风亮节。代表作《荷石水禽图》（也称荷花水鸟图），写数叶残荷之下，有一水禽立于石上，翻起白眼，神情极为傲兀，谓小鸟白眼看世界。他的《墨笔杂画册》，所绘花鸟虫鱼，虽笔墨简略而神态各具，或嗔或笑，或喜或悲，漫逸着一股勃然不可磨灭之气。 他作画主张“省”，有时满幅大纸，只画一鸟或一石，虽寥寥数笔，却神情毕具。他书法劲健秀畅，篆刻形体古朴，独成格局。清张庚评介他的画，已经达到了“拙规矩于方圆，鄙精研于彩绘”的境界。他的绘画特点，大致说来，为以形写情，变形取神，着墨简淡，运笔奔放，布局疏朗，意境空旷。 他一生坚持不为清廷权贵画一花一石，而常人如农夫、贫士、山僧、小儿等，却极易得到他的作品。他这种不威权势之精神，历来为人们赞赏与称颂。后人对他的评论甚众，评价甚高。 他书法擅行、草书，宗法王羲之、王献之、颜真卿、董其昌等，精研石鼓文，刻意临写汉、魏、晋、唐以来的诸家法帖，尤以王羲之的为多。他以秃笔作书，风格流畅秀健。 八大山人书法成就颇高，但被其画名所掩盖。他书体以篆书的圆润施于行草，自然起截，无藏头护尾之态，藏巧于拙，笔涩生朴，把书法之“落、起、走、住、叠、围、回”蕴藏其中而不着痕迹，即用篆书笔法写行草之书，有如《天发神恰似□碑》之以隶笔写篆书异曲同工。他篆、隶、章草、行、真等六体，功力之深，罕与伦比。在去世前，他书法已达到了顶峰，如《行书四箴》、《般若波罗蜜心经》、《仕宦而至帖》(《昼锦堂 记》帖)等，皆平淡天成，静穆单纯，似已不着人间烟尘之气。 他亦善篆刻，印文也往往别出心裁，如他的两方“驴屋人驴”印，前一方白文方印，把“人”字放大，使纵向线条与右侧的横向线条形成对比，而右部又多圆形转角，整个印面毫不板滞，巧妙自然；后一方设计更是巧妙，只用“驴、屋、人”三个字，通过上下左右的排列，表达出一种完整的含意。黄宾虹曾经称他“书一画二”。 主要传世作品 八大山人的作品有：《荷塘戏禽图卷》、《河上花并题图卷》、《鱼鸭图卷》、《鱼乐图卷》、《杂花图卷》、《杨柳浴禽图轴》、《芙蓉芦雁图轴》、《大石游鱼图轴》、《双鹰图轴》、《古梅图轴》、《墨松图轴》、《秋荷图轴》、《芭蕉竹石图轴》、《椿鹿图轴》、《快雪时晴图轴》、《幽溪泛舟图轴》、《四帧绢本浅绛山水大屏》；书法有《临兰亭序轴》、《临“临河叙”四屏》等九十余幅。 沈周 沈周，明代杰出画家，字启南，号石田、白石翁、玉田生、有居竹居主人，人称石田先生，明中叶画坛上四大艺术家之一，江南“吴门画派”之首，在画史上影响深远。 沈周一生未应科举，只居家读书，吟诗作画，广游林泉。他长于文学，亦工诗画，时人称之为“二绝先生”。他善画山水、花卉、鸟兽、虫鱼、人物，皆极神妙，以山水和花鸟成就突出。他中年画法细谨，晚岁粗简，融合宋元诸家，自成风格。常草草点缀，即得意趣。创作态度慎重，每画一画，落笔点苔，绝不苟且。他与其学生文征明，并称为“吴派”两大家；与文征明、唐寅、仇英合称“明四家”。 他富于收藏，学识渊博，平和近人，性情敦厚，交游甚广，极受众望，要书求画者“屦满户外”，即便“贩夫牧竖”向他求画，也从不拒绝。甚至有人作他的赝品，求为题款，也欣然应允。文征明称他为飘然世外的“神仙中人”。 代表作品有：《庐山高图轴》、《枯树八哥图》、《沧洲趣图卷》、《蜀葵图》、《策杖图》、《蕉石读书图》、《弈棋图》、《桃花小鹅图》、《高枕听蝉图》、《三桧图》、《山水读书图》、《慈鸟图》、《虞山古桧图》、《寻梅图》、《郭索图》等，并著有《石田集》、《客座新闻》。 现故宫博物院藏沈周作品有《仿董巨山水图》轴、《沧州趣图》卷、《卒夷图》、《墨菜图》、《卧游图》等；南京博物院藏有《东庄图》、《牡丹》轴等；辽宁博物馆藏有《盆菊幽赏图》卷、《烟江叠嶂图》卷；台湾故宫博物院藏有《庐山高图》轴。 文徵明 文徵明，字征明，初名璧，后以字行，又改字徵仲，号稀奇山，停云生，别号衡山居士，人称文衡山,斋名停云馆，长洲（苏州）人，官至翰林待诏，故称文待诏，私谥贞献先生，“吴门画派”创始人之一，明代中期最著名的画家，书法家。他与唐伯虎、祝枝山、徐祯卿并称“江南四大才子”（也称吴门四才子），与沈周、唐伯虎、仇英合称“明四家”，与祝允明、王宠合称吴中三家，号称“文笔遍天下”。 他三次辞职后，获准回苏州定居，自此致力于诗文书画，不再求仕进。晚年声誉卓著，号称“文笔遍天下”，购求其书画者踏破门坎，享年90岁，端坐而逝。 文徵明从李应祯学书，学继沈周，诗、文、画无一不精，人称“四绝”。他山水学赵孟頫、吴镇、王蒙，后自成一家，亦善人物花鸟。 绘画作品，有《烟江叠嶂图》、《湘君湘夫人图》、《林榭煎茶图》、《惠山茶会图》、《江南春图》、《古木寒泉图》、《真赏斋图》、《溪桥策杖图》、《古木疏篁图》、《春深高树图》、《石湖清胜图卷》、《湘君湘夫人图轴》、《花卉册》等；书法有《真赏斋铭并序》、《南窗记》、《诗稿五种》册、《西苑诗》、《上吴愈尺牍》、《醉翁事记》、《股王阁序》、《赤壁赋》、《渔父辞》、《离骚》、《北山移文》等。文著有《甫田集》35卷，附录l卷。 董其昌 董其昌，字玄宰，一字元宰，号香光，别号思白、思翁，又号香光居士。万历进士，授编修，官至礼部尚书，曾做太子太保等职，生于明世宗嘉靖三十四年，卒于明毅宗崇祯九年，卒谥“文敏”，华亭人，人称“董华亭”，又称董学士、董宗伯、董文敏、董容台。明代后期著名画家、书法家、书画理论家、书画鉴赏家、收藏家，“华亭派”主要代表。 董其昌绘画宗法董源、巨然、高克恭、黄公望、倪瓒等，尤其看重黄公望。其山水画大体有两种，一是水墨或兼用浅绛法，一种为青绿设色。他十分注重师法古人，题材变化较少，但笔墨运用有独特的造诣。他以书法笔墨之修养，融会于绘画的皴擦点划中，因而其画山川树石、烟云流润，柔中有骨，拙中带秀 ，清隽雅逸。 他书法早年学颜真卿、虞世南，后学钟繇、王羲之，兼取李邕、徐浩、杨凝式、米芾各家之长，晚年仍归入颜真卿，综合晋、唐、宋、元各家，自成一体，园劲秀逸，平淡古朴，影响深远，后世清康熙、乾隆，都以董书为宗法。他七十岁后大成，融诸家为一体，笔无定迹，无门无径，质任自然，生秀雅淡，成董氏一家面貌，书法艺术炉火纯青。 作品：绘画有《江干三树图》、《高逸图》轴、《秋兴八景》大画册、《昼锦堂图》卷、《关山雪霁图》卷、《婉娈草堂图》、《山水小景册页》等一百八十余幅。书法作品《金沙帖》、《松江府制浩》、《月赋》卷、《东方先生画赞碑》、《三世浩命》卷、《岳阳楼记》卷、《路马湖记》、《米芾蜀素帖跋》、《临初月帖》、《菩萨藏经后序》、《临奉橘帖》、《杜甫诗卷》、《宋词手卷》、《柳湖松岛诗帖》、《扇面.唐诗》、《题浯溪读碑图卷》等。著书有《容台集》、《容台别集》、《画禅室随笔》、《画旨》、《画眼》等。 理论： 他的画与书，都以生拙取胜。在画法上，他讲究笔法，往往皴、擦、点、染互施，追求运笔的丰富变化，强调不为物象所束缚。 在绘画理论上，董其昌主张模仿古人、遵循古法，并以禅喻画，主张“悟入”、“超出”、“舍法”，倡顿悟之说，有渐修意味。 他与莫是龙、陈继儒，提倡“南北宗”说，即把院体山水画与文人画，分为南北两派。他借用唐代佛教禅宗的南、北二宗说，用以解释唐至明数百年之绘画演变。他按绘画的创作方法和画家身份，把唐后之山水画，分为南北二宗派，将用水墨渲淡画法的文人画家，比作南宗；把以青绿勾填画法的职业画家，视为北宗。他推崇和提倡文人画 ，曾说：“读万卷书，行万里路”，并自诩为南宗正派。 在书法上，董其昌有论书法之名言：“晋人书取韵，唐人书取法，宋人书取意。” 收藏：董其昌精收藏，曾珍藏董源《潇湘图》、《溪山行旅图》、《龙宿郊民图》、《夏山图》4幅山水，并以“四源堂”名斋。他还有精藏有李思训《蜀江图》、《秋江待渡图》，董源《征商图》、《云山图》、《秋山行旅图》，巨然《山水图》，范宽《雪山图》、《辋川山居图》，李成《着色山图》，郭忠恕《辋川山居图》，江贯道《江居图》，赵大年《夏山图》，赵子昂《洞庭二图》、《高山流水图》，王蒙《秋山图》，《宋人册页》等画18幅。 评价： 董其昌的书法，历来评说褒贬不一： 褒者： 清代著名学者、书法家王文治《论书绝句》（称董其昌的书法）：“书家神品”。 谢肇称其“合作之笔，往往前无古人”。 周之士说他“六体八法，靡所不精，出乎苏，入乎米 ，而丰采姿神，飘飘欲仙”。 批评： 包世臣云：（董其昌的书法）“行笔不免空怯”。 康有为在《广艺舟双楫》中讽刺道：“香光（董其昌）虽负盛名，然如休粮道士，神气寒俭。若遇大将整军厉武，壁垒摩天，旌旗变色者，必裹足不敢下山矣！” 弘仁 弘仁，俗姓江名韬，又名舫，字鸥盟、六奇（一作亦奇，大奇），出家后法名弘仁，号渐江、渐江学人、渐江学者、渐江僧，别号云隐、梅花道人等，又号无智、梅花古衲、无执等，生于明神宗万历三十八年，卒于清圣祖康熙三年，安徽歙县东关桃源坞人，明亡去武夷山从建阳古航禅师为僧，清初画坛“四僧”之一。 弘仁学承倪瓒、黄公望，并师法自然，以“江南真山水为稿本”，其画别开生面、真实地表现出山川之美和新奇之姿，多清新之意，深得写生传神之妙，富有生活气息。他在构图上洗练简逸，笔墨苍劲整洁，善用折带皴和干笔渴墨。他曾作黄山真景50幅，笔墨苍劲整洁，富有秀逸之气 ，给人以清新之感。 《黄山松石图》伟俊有致，不落陈规； 《晓江风便图》笔墨贺劲，兼用侧锋，是其晚年代表作。 《松壑清泉图轴》，画中山势险峻，点缀以村落人烟，笔墨精简朴素，格调伟峻苍凉。 山水之外，他亦写梅花及双钩竹。 弘仁为“新安画派”奠基人，为清初最富个性的山水画家之一，与查士标、孙逸、汪立瑞四人，被称为清初“新安四大家”，也称“海阳四大家”；与石涛和梅清，成为“黄山画派”代表人物。 弘仁一生未有功名，也较少世俗的应酬，心静止水，参禅打坐静修，以笔墨作佛事。 他对待艺术精益求精，反复推敲，作品从不轻易送人，在绘画上成就极高。他亦长于书法、诗歌，有诗、书、画三绝之称。书法学颜真卿，倪云林，亦工八分和篆书。诗有许楚辑录的题画诗《画偈》、其弟子郑膛辑录的《偈外诗》以及近人黄宾虹辑录的《渐师诗录》、《渐江画偈》等。 传世作品：《清溪雨霁》、《秋林图》、《古槎短荻图》、《西岩松雪图轴》、《黄山松石图》、《黄山天都峰图》轴、《晓江风便图》、《松壑清泉图轴》、《黄山松石图》、《疏泉洗砚图》、《雨余柳色图》、《仿黄公望山水》、《长松古壑》轴等。 髡残 髡残，中国明末清初画家，湖南常德人，俗姓刘，字石溪，一字介丘，号白秃、石道人、电住道人、残道者、 天壤残道者，原籍武陵人。 他幼孤贫，性耿直，寡交识，后云游各地，常驻足于名山大川，流连往返，胸中丘壑。明亡后落发为憎，晚年居南京牛首寺，后迁居牛首山幽栖寺。其画奥境奇辟，缅邈幽深，与程正揆为友，并称“二溪（二谿）”，与石涛并称二石，与弘仁、石涛、朱耷并称“清四僧”。 他擅画人物、花卉，尤精山水，承元四家，远宗五代董源、巨然，近师法黄公望、王蒙、董其昌、文徵明，并师法自然，自谓“论画精髓者，必多览书史。登山寡源，方能造意”。他以书法入画，作画章法严密，笔法苍劲凝重，构图繁复重叠，重山复水，开合有序，喜用秃笔、渴墨，层层皴擦勾染。善绘平凡景致，于平淡中见奇险、幽深。所写山水，林峦幽深，浑厚苍古，气势雄阔，境界奇崛，景真情切，其绘画在当时名重，对后世亦有很大影响。 髡残传世作品有：《报恩寺图》、《云洞流泉图》、《层岩叠壑图》、《雨洗山根图》、《苍翠凌天图轴》等。 髡残自谓平生有“三惭愧”：“尝惭愧这只脚，不曾阅历天下多山；又尝惭此两眼钝置，不能读万卷书；又惭两耳未尝记受智者教诲。” 黄宾虹曰他：“坠石枯藤，锥沙漏痕，能以书家之妙，通于画法。” 程正揆《石溪小传》载，髡残“甲申间避兵桃源深处，历数山川奇辟，树木古怪与夫异禽珍兽，魈声鬼影，不可名状；寝处流离，或在溪涧枕石漱水，或在峦猿卧蛇委，或以血代饮，或以溺暖足，或藉草豕栏，或避雨虎穴，受诸苦恼凡三月……” 原济 原名朱若极，法名原济（一作元济），后人传为道济，号石涛，別署阿长，印根，山乘客、濟山僧、石道人、一枝閣，号清湘老人、清湘陈人、清湘遗人、靖江后人、粤山人、湘原济山僧、零丁老人、一枝叟等，晚号瞎尊者，大涤子，自称苦瓜和尚，广西人，明宗室后裔。明亡后，他出家为僧，曾拜旅庵、本月为师，传受佛学。他早年喜山水，湖海漫游，纵览江南名秀，有“黄山派巨子”之誉。晚年寓揚州，以卖画为生，1642年生，1718年逝世，精释、道、儒三教哲理，且深谙画理，著有《画语录》，为清初画坛四僧之一。 石涛善山水、兰竹、人物、花果，其中以山水最为有名。他山水师法宋元诸家，並受沈周，董其昌等人影响，熔董源、米芾于一炉，并自出新意。晚年画风独具面目，以造化为师，以我为主，构图新奇，別开生面，笔墨纵恣，豪放而寓静穆，奇险而兼秀润，山水取于自然，生动表现自然之奇妙变化，构图新奇，运笔灵活，讲求气势，并主张“法自我立”、“搜尽奇峰打草稿”、“借古以开今”等，对后世影响广远，为同时代诸家所不及。他绘画富有创造性，构思蕴意，笔路墨法，题诗书跋，都自成一格。 石涛画花果兰竹，别具生趣，兼工人物，用笔高古，柔韧蕴藉，变化无定，浓郁空灵，疏野神韵。他著有《苦瓜和尚画语录》，既有技法之谈，也有玄妙之说，参有禅理，对“扬州画派”与近代画风影响极大。书法工分隶，并擅诗文。 《游华阳山图轴》，画断峰一座，山间挂瀑；古树怪石，幽藏书屋；犹在烟霭之中，有淋漓苍茫之趣；格调秀丽而不乏风骨，笔法茂密而迭显空灵。 《淮扬洁秋图轴》，写平林漠漠，烟笼如织，人家居舍隐于其中，笔墨变化多端，枯湿浓淡并用，全幅浑然苍茫，墨气华滋，有苍翠欲滴的生机。其花鸟画则兼有沈周之浑厚、陈淳之放逸、徐渭之酣畅，在造境上较之前人更具内在意蕴。 《古木垂阴图》，纸本，设色。纵 175厘米，横50.7厘米，现藏辽宁省博物馆。此图画江河两岸重山峻岭，古木垂荫之景。江水横流，一桥横跨，对岸远山如拳，烟云缭绕。树木苍翠，山坳丛林中楼阁掩映。以卷云皴、荷叶皴并用画山石，浓墨点苔，树木或点墨或双勾，并略施淡花青。此图笔墨运用灵活，风格奔放。画法多变而始终有自己的面貌。这是他高出一般人的地方。此作品为精彩之作，画中有作者长题，并论及画理。 传世画迹：《诗画册》、《黄山八胜图》、《梅竹双清图》、《蕉菊图》、《古木垂阴图》、《梅竹双清图》。故宫博物院现藏《梅竹图》卷、《搜尽奇峰打草稿图》卷，上海博物馆藏《游华阳山图》轴、《细雨虬松图》轴、《山窗研读图》轴、《西园雅集图》卷；南京博物院藏《狂壑晴岚图》轴、《淮扬洁秋图》轴；天津市艺术博物馆藏《巢湖图》轴；辽宁省博物馆藏《古木垂阴图》轴；轴无锡市博物馆藏《牧马图》；台北故宫博物院藏《兰竹图》轴（王原祁补画坡石）等。 戴进 戴进，生于明太祖洪武二十一年，卒于明英宗天顺六年，中国明代画家，字文进，号静庵，又号玉泉山人，钱塘人，因父戴景祥是画工，遂学画，师学郭熙、李唐、马远、夏圭，善山水、人物，明初院体山水画家重要的代表人物，宣德中曾入内廷，不久放归。他失意后，开始浪迹江湖，后居杭州，以卖画为生，淡于名利，专志艺事，修身养性，其人品受时人推重，追随他画风之人众多。 他个性倔傲，作画不耐拘束，不囿成法而时出新意，山水结构严整，运笔顿挫有力，苍润遒劲。他善以简练的构图，成就宏大的画面气氛，还常点缀以人物。他的神像、人物、翎毛、走兽、花果均极精致。人物画远师吴道子、李龙眠，创蚕头鼠尾描，行笔顿挫，笔法豪放。工笔用铁线描和兰叶描，写意从马远变化而来，笔墨简括。花鸟画工笔、写意、没骨兼长。晚年时自成一家，《三顾茅庐》、《风雨归舟》等作品，较之南宋院画造境更为丰富，也较元画更多生气与真趣，在明代中叶影响甚大。因他是浙江人，被后世推为“浙派”创始人，其弟子门生众多。 戴进的人物画，主要题材有神仙道释、历史故事、名人隐士、樵夫渔父等，所画神像的威仪，鬼怪的勇猛，衣纹的设色，均驾轻就熟。他衣纹画法，多用铁线兼兰叶描，时而蚕头鼠尾，行笔顿挫有力，有工笔和粗笔两种面貌。他的花卉、花果也极俱精绝，有工笔设色和水墨写意两种。早年画风劲秀，工整的较多，至中、晚期，笔墨开始趋于豪放、苍健挺拔。他早年多用方笔，晚年则多用圆劲、婉转的笔法处理。戴进喜作葡萄，以配钩勤竹，蟹瓜草，奇而甚。董其昌评价说：“国朝画史以戴文进为大家”。 戴进传世作品有《仿燕文贵山水图》轴、《春山积翠图》轴，现藏上海博物馆；《钟馗夜游图》轴、《葵石蛱蝶图》轴、《洞天间道图》轴、《南屏雅集诗补图》卷，藏故宫博物院；《溪堂诗意图》轴、《达摩六代祖师像》卷，藏辽宁省博物馆；《罗汉图》，藏台北故宫博物院；《雪岩栈道图》轴，藏天津市艺术博物馆；《松岩萧寺图》轴，藏日本大阪市立美术馆；《风雨行舟图》轴，藏美国弗利尔美术馆；《雪景山水图》轴，藏美 国王己千先生怀云楼；《三顾茅庐图》、《归田祝寿图》、《葵石峡蝶图》、《三鹭图》、《江村雪霁图》、《山水人物图》、《溪山长卷》、《江山清趣图》、《风雨归舟图》、《皇帝问道图》、《渭滨垂钓图》、《春游晚归图》等。 |
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