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宫廷珍宝历来只为皇家帝王专享， 帝王以手中的权力将世上最好的紫砂艺术品占为己有。 帝王御用紫砂壶工艺精湛、富丽典雅、气质脱俗， 有着深厚的文化底蕴， 代表了当时紫砂工艺最高艺术成就。 ... 明代宫廷紫砂 明代是紫砂正式形成较完整的工艺体系的时期，尤其在嘉靖至万历年间，紫砂从日用品陶器中独立出来，讲究规正精巧，名家名壶深受文人仕宦的赏识，入宫廷、出海外，奠定了宜兴作为紫砂之都的基础。紫砂陶品种繁多，紫砂茶壶尤以其独有的实用性与艺术鉴赏性相统一的特性，成为传世精品。 清代康雍乾时期宫廷紫砂 清代康雍乾时期，国力昌盛，宜兴紫砂的发展更是进入空前的繁荣时期，其中帝王的偏好，对于宜兴紫砂发展起到了尤为突出的影响。自古有言“上有所好，下必甚焉”手底下的能工巧匠们都根据各自“主子”的审美偏好，设计了数量众多的紫砂茶具进献御前。 紫砂胎剔红山水人物图方执壶 宜兴窑紫砂黑漆描金山水图紫砂执壶 由于康熙皇帝对珐琅彩情有独钟，造办处根据他的喜好在定制的紫砂素胎上画珐琅彩，将珐琅融入了紫砂制壶工艺，令其拥有了和瓷器一样色彩魅力，色泽单一的紫砂壶从此也能开出美艳的花朵。 雍正的艺术修养和审美水准非常高，算是一个不折不扣的“文艺男青年”。雍正在位期间宫廷紫砂茶具集体呈现出一派典雅的小清新风格。壶身造型规整，沉稳端庄，制作精细，充分展现出了雍正朝宫廷紫砂器之天然泥色之美。 宜兴窑紫砂胎泥绘烹茶图题乾隆御制诗文执壶 清乾隆·龚心钊旧藏“大清乾隆年制”六字款题“御制”二字描金描银紫泥虚扁壶 清乾隆 大清乾隆年制款朱泥御制万寿壶 清乾隆 宜兴窑御制紫砂描金山水诗文圆壶 清中后期宫廷紫砂 清乾隆以后，国力日衰，宜兴窑宫廷紫砂的制作大不如前，简单实用替代了精美典雅的风格，但仍然保持着不同于民间紫砂的特殊地位。 嘉庆、道光、咸丰时期，壶形偏小，以扁圆、提梁、圆形刻花者居多，此时名家款壶较多地进入宫廷，以弥补皇家使用的不足。道光、咸丰年带有“行有恒堂”款的紫砂茗壶都是由朝廷统一设计，统一出样，派人到宜兴专门定制的。同治、光绪时期带款的器物较多地带有“客斋”款，喜作各种秀巧的形制，变换各种不同的泥色。“客斋”是金石家吴大澂的号，他与当时的制壶名手俞国良、黄玉麟合作，选出精品进呈宫廷。 宜兴窑“定府清赏”款题嘉庆御制诗文紫砂执壶 光绪朝年款的器物未见，但宣统年款的茗壶不少，这是酷爱紫砂艺术的端方于宣统年出任大臣之时亲自指导设计的，底款均为单长方框内竖排篆书款“宣统元年正月元日”，盖内均钤两方椭圆形篆书印章，气孔左边为“匋斋”，气孔右边为“宝华庵制”。“匋斋”是端方的字，“宝华庵”是他的堂号。这批小型茶壶质光色美，光素无纹，突出砂质泥色的天然肌理，此为清末制作的最后一批带有帝王年号款的紫砂茗壶。 自古以来，文人雅客都有收藏紫砂壶的嗜好，一些出自名家之手、做工精良的紫砂壶，往往呈现“泥土与黄金等价”的现象。时至今日，紫砂壶依然备受珍爱，行情看涨，天价频出。这主要原因在于制作紫砂壶的材料稀少，名师的作品往往难以寻觅，以致于爱壶之人不惜一掷千金，其未来升值空间更为广阔，身价不可言喻，具有很高的投资价值。宫廷紫砂作为曾经的皇家御用品，其保值、增值能力可见一斑。 清嘉庆-道光 御制飞鸿延年款描金西湖图景诗文井栏壶 |
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