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大家都熟知，西方美术史上，一位后印象派画家，一生穷困潦倒，郁郁不得志，一生悲惨度日，最终在麦田中开枪自杀，结束了自己悲惨，孤独，被世人嘲笑不被理解的一生。 在穷困潦倒，食不果腹的日子里，他孜孜不倦地画着夜间的咖啡馆，麦田，乌鸦，教堂，向日葵，星空，自画像，但是，无奈生不逢时，他是一位高产画家，他为后世留下了八百多幅经典流传的画作，他那鲜活明快的色彩，满怀激情的豪放笔触，画中那鲜活的生命力和灵活，他用画笔，为西方美术史上留下耀眼光彩的一笔。 生前仅仅卖出一幅画《红色葡萄园》，买主还是一直给他提供经济支持和精神支柱的弟弟购买，最终，开枪结束自己悲壮的一生，《麦田的乌鸦》是他留下的最后一幅遗作，在麦田上空狂躁飞行的乌鸦，是否是他生命最后的嘶吼和呐喊？是否是他对自己无奈的一生留下最后的叹息？ 他就是西方美术史上，后印象派绘画大师梵高。 梵高《麦田的乌鸦》 在中国美术史上，明代一位画家，堪称中国版梵高。 他就是青藤画派的鼻祖画家，大写意花鸟水墨画家——徐渭。 为什么称徐渭是中国美术史上的梵高？因为梵高和徐渭一生的艺术境遇，绝妙地相似。 徐渭的一生，可谓是疯癫，苦难，大起大落的一生，但是苦难癫狂的艺术境遇，造就了一代花鸟大写意水墨画大家。 （一）画家徐渭的画风，突破了传统写实，精细严谨的院体画风格，尽显重气韵，酣畅淋漓的大写意简笔画风，即兴挥毫，追求畅快淋漓的大写意水墨风格 提起画家徐渭，第一时间会想起他的代表作品《墨葡萄图》，这幅大写意水墨画，充分说明了徐渭作画独特的大写意风格。 在作品《墨葡萄图》中，可见画家徐渭作画时，突破了传统写实，精细工整严谨的宫廷院体画风格，突破形似的局限，在酣畅淋漓的大写意笔墨中，追求葡萄似与不似的意境效果。 徐渭画笔下的葡萄，并不是客观表面描摹葡萄的形似，徐渭画笔下的葡萄，是注重气韵生动的画魂。 徐渭曾说，平庸的画师，只追求肖似，得其形，忘其神，心中无画意，笔下无精神，看上去一丝不苟，画出来却是匠气十足，而有作为的画家，作画胸有成竹，借形而托意，缘形而抒情，得伸而舍形，在笔意有无之间，神情流动，咄咄逼人。 徐渭《墨葡萄图》 在作品《墨葡萄图》中，画家徐渭成功做到了的得其神，舍其形的意境，他在画中题诗：“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。” 这幅题画诗，不仅仅充分展现了画家不求形似，但求神韵的豪放大写意水墨风格，画中的这首诗歌，是画家概括自己悲壮惨淡，甚至晚景凄凉的一生。 徐渭画笔下的葡萄，在大写意墨色淋漓中，尽显一片葡萄之影的幻境，画家把怀才不遇，颠沛流离，仕途不顺的坎坷惨淡的一生，融化成葡萄中的点点泪点，无声地诉说着画家郁郁不得志，癫狂苦闷的一生。 大写意水墨画，正是许多文人，借物抒情，或是借景抒情的一种艺术表达方式，画家徐渭，正是采用大写意草书般的挥洒的笔墨，抒发坎坷的命运赋予自己内心的泄愤的情感。 徐渭，是一位精通各种大写意杂花的画家，他不仅仅画葡萄，还画荷花，水仙，牡丹，芙蓉等许多杂花。 徐渭《墨花九段图第一段》 牡丹花，本是绚丽多彩，雍容华贵的花卉，象征富丽华贵，繁荣昌盛的寓意。 在许多国画家画笔下的牡丹花，多是一片繁缛，绚烂，富丽的色彩，呈现一片姹紫嫣红的景象。 但是，在大写意水墨画家徐渭画笔下的牡丹花，却是一片水墨淋漓的花影，褪去绚丽多彩，富丽堂皇的表相浮华，脱尽艳丽的色彩，胭脂华贵的显赫，将国色天香处理成无色的水墨，寻得真实的性灵。 因为画家徐渭，深得道禅要旨，浮华艳丽的缤纷色相，是虚幻的表象，启人欲望，迷人心智，一个人的内心，如果想得世界之真实本相，必须褪去缤纷色相的粉黛，求得心灵的纯净和安宁。 画家徐渭，不仅在作画风格上，突破形似的束缚，追求似与不似之间的意境，大刀阔斧的笔墨，营造大写意水墨淋漓的韵味，追求一挥而就的豪气，同时，褪去表面浮华浓艳的缤纷色彩，仅以墨分五色，干，湿，浓，淡焦墨在宣纸上自成六彩。 他用大写意水墨画，演绎一场人生戏虐的墨戏，求形似之上的神韵，对于画家画中无色的水墨意境，并不是单纯简单地对外在世界的褪色，而是画家心中的褪色，不求形似，祛除心灵的污垢，祛除世界的绚烂和浮华，营造禅宗无色无味，空灵淡泊的清供世界。 徐渭《墨牡丹》 （二）在画家徐渭的大写意水墨画风格中，那酣畅淋漓的笔墨，一挥而就的豪放笔墨，浓淡相宜的水墨禅意风格，饱含画家一生惨淡的坎坷的命运。 在西方美术史上，许多宫廷画家，虽然经历过默默无闻的时光，但是 而画家徐渭，虽然从小天资聪颖，聪慧过人，二十岁中秀才，当时高中秀才的人是凤毛麟角，徐渭九岁为举子文，十二岁能赋辞章。 但是，自幼天资聪颖，超群的艺术天赋，深沉的文化底蕴和智慧，并没有给徐渭带来丰厚的物质财富。 考乡试，考八次都未中举，二十六岁丧妻，只能从迁出岳父家，以教书糊口，四十一岁患上精神病，在精神失常的状态下杀妻，坐牢七年，重获自由之后，晚年大儿子不孝，只能靠卖一些字画艰难度日，但是廉价到却只能换一些食物勉强度日，他只能提笔自嘲“数点梅花换米翁。” 在巅峰之作《墨葡萄图》中，他逸笔草草，题诗“半生落魄已成翁”，囊括了他一生跌宕起伏，孤独不得志的一生。 作品《墨葡萄图》中，他裁剪葡萄树一角的构图，葡萄的藤蔓，他采用枯笔，断笔，躁笔生动勾勒，葡萄浓墨轻点，醮水晕染，营造葡萄晶莹剔透的晕染意境。 在作品《墨葡萄图》中，画家徐渭营造的似葡萄，又不似葡萄的水墨晕染意境，赋诗一首“半生落魄已成翁”，零落的葡萄枝蔓，似点点泪滴的悲泣的葡萄，是画家内心深处爆发出的对自身命运的哀歌，掩面而泣的忧伤，落得闲抛闲掷野藤中得无可奈何。 徐渭《墨葡萄图》 （三）正是画家一生坎坷不堪的命运，造就了一代大写意水墨画家，至今无人超越。 对于国画而言，写意风格的国画，特别是大写意风格的国画作品，以书入画，画家徐渭，以狂草笔法入画，融合癫狂的大写意作画风格，寄情于物，寄情于荷花，牡丹，葡萄，梅花，力求“得心源”的忘我境界。 大写意国画，注重画家突破形似的束缚，注重画家主观情感的抒发和宣泄，营造画面内在精神和气韵。 西方美术史上，表现主义画家蒙克，其画笔下狂放旋转的笔触，扭曲变形的人物造型，血腥不安，沉闷压抑的色彩，正是画家蒙克对自己不幸人生的感悟，对自己一生悲惨遭遇的宣泄和悲鸣。 画家徐渭，同样是命运坎坷，一生悲苦凄惨的命运，徐渭画笔下肆意狂放的大写意水墨淋漓的意境，并不是单纯的宣泄自身内心的情感，更不是对自身悲惨命运的不满和泄愤。 之所以说画家徐渭，画笔下纵情肆意挥洒的笔墨，豪放大气的酣畅的水墨风格，并不是画家单纯地对命运不公的泄愤，而是表达一种对自己人生困境的超脱看淡的境界。 在徐渭画笔下的各种杂花，经过画家的大胆简笔，经过画家心灵无色的过滤，艺术化处理成墨分无色的水墨效果，同时，画家徐渭认为，画为戏影，舍形而悦影，但是徐渭重影，并不是说他注重西方油画提倡的光影，并不是表达西方印象派油画的大自然光影。 徐渭推崇的“舍形而悦影”，是徐渭对苦难悲惨人生的一种超脱的感悟，是画家深沉的禅宗思想的智慧凝结，对人生看透超脱的演绎的墨戏。 如徐渭画笔下的墨色葡萄，用纵横豪放的笔触，墨色晕染的亦真亦幻的戏影意境，徐渭画笔下的戏影，是他虚幻的禅宗思想，而不是具象的影像。 画家徐渭，用大写意笔墨，挥洒出一片人生的墨戏，是他对自己苦难，坎坷人生的超然的顿悟，在徐渭看来，人生是一场荒诞，迷幻，戏虐的戏剧，于是他挥洒大写意笔墨，演绎人生亦真亦幻的征途和困顿，透过人生迷幻真真假假的迷雾，表达自己对人生透彻的解悟和超脱。 为什么说，徐渭是中国美术史上的梵高？ 因为无论是创作风格，还是一生的生平经历，都是惊人的相似。 1 .梵高，徐渭的生平经历，都是极其相似。 梵高，徐渭的一生，都是贫困交加，命运多舛的一生。 梵高一生的艺术境遇，惨淡到仅仅卖出去一幅画，最终在麦田中开枪结束了自己生不逢时的一生，画家徐渭，虽然在晚年依靠变卖字画生存，但是特别廉价，往往一条鱼，一袋米，一颗白菜就能换得徐渭的一幅字画，直到疾病残忍地掠夺了他的绘画能力，他在饥寒交迫，家中无米的环境中离世，直到离世那一刻，他依然保持着文人画家，一世孤傲清高，不沾染一丝世俗风尘，不与世俗同流合污的笑容。 梵高，徐渭，两个绘画天才，却是生不逢时，命运多舛的一生，在离世后，命运依然给他们开了一个天大的玩笑，在世时，丝毫没享受到艺术才华带给自己的荣誉和富足的生活，而离世后，作品却价值连城，作品动辄几百万，几千万，不知画家穿越到现代，看见自己的画作价值连城，拍出天价，是否会露出一丝讽刺而无奈的笑容？ 2 梵高，徐渭在创作风格，创作思想上，都是极其相似。 梵高，徐渭，在创作风格，创作思想上，都是既不模仿前辈的作画风格，同时突破了循规蹈矩的法度，自创全新的艺术风格。 梵高，徐渭的绘画创作风格，都突破了客观写实，严谨工整的传统绘画风格，梵高，徐渭创作绘画，都是注重主观情感的宣泄，追求内心最深处的主观感受，营造画面的生命力和灵魂。 3梵高，徐渭的绘画艺术，都对后世产生了深远的影响，甚至，梵高和徐渭的绘画艺术，都是领先超前的绘画艺术。 后印象派画家梵高的绘画艺术，其画中强烈的个人主观情感，对后世的野兽派，立体主义画派，表现主义画派产生了深远的影响。 而画家徐渭的绘画艺术，深得后世画家高度认可，深得文人袁宏道，画家八大山人，郑板桥的高度崇拜，在三百多年后，画家齐白石作诗“我欲九原为走狗，三家门下转轮来”，以此表达对徐渭的高度推崇。 徐渭《杂花图卷》 画家徐渭的创新水墨画艺术，不仅仅突破了传统严谨的院体画风格，徐渭的大写意水墨风格中，是画家对自己一生坎坷经历的倾诉，是画家一辈子智慧凝结的艺术成果，是画家深沉的禅理的思想总结。 正是因为徐渭一生颠覆流离，穷困潦倒，郁郁不得志的一生，甚至晚年沦落疾病交加，只能靠变卖字画，收藏，家当了却残生，最终家中无粒米，然后在两间东倒西歪屋的落魄中，一层薄薄的稻草上凄凉孤独地离世，了却自己坎坷，压抑的一生，造就了青藤画派的鼻祖画家，造就了中国美术史上，一代大写意水墨画大家。 明代画家徐渭，正是“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤”的典范。 参考资料： 1.《南画十六观》，朱良志 2.《疯癫苦难一画圣——徐渭》，周时奋 |
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