在阅读云帆丁酉作品时，发现杨逸明老师和星汉老师的生日感怀诗很有特色。同样的题材，写法不同，从中可以看出两位老师的不同个性与情怀。遂做一比较赏评：
七十戏作
杨逸明
吾生已届古来稀，脏器都超保质期。
不舍得扔须养护，且悠着用莫劳疲。
身虽垂老添些病，心可还童剩点痴。
俺这代人时运好，牢骚能让写成诗。
杨逸明老师的作品深受广大诗者的喜爱，其原因是多方面的，最关键的是他的作品总会给人耳目一新的感觉，读者想说而未说或难以说出来的，杨老师总能以轻松幽默的笔调道尽读者之意，因而容易引起广泛的共鸣。其作品的新奇（立意、语言、句式等）和通俗而不失风雅的海派幽默感，至今无人可效仿，早已经形成了“杨氏品牌”，我们从他的这首《七十戏作》可窥一二。
此诗紧扣“戏作”，以调侃的语气进行自我解嘲一番，呈现出一个乐观豁达、率性真诚、童心不老的诗人形象，自我画像极为逼真生动。幽默的语言、新颖的句式、良好的心态、丰富的情感、深刻的含义融为一体，令人喜读。
首联即交代自己已届古稀之年，身体已经衰老，然诗人以新词“保质期”入诗，增强了语言的灵动性与幽默感。人的身体就像一台组合精密的机器，在各个“零部件”的配合之下，才能够运转正常。其实身体的每个零部件，也就是器官，都有各自的保质期。近日，英国《每日邮报》就报道了该国专家根据实验及跟踪观察得出的结论，即各个器官都有不同的保质期。对照器官保质期统计表，七十岁的人，脏器都过保质期了。如此调侃身体状况，让人读罢抿嘴一笑之余亦增伤感，感慨岁月的无情，但下文的幽默又将我们的淡淡伤感渐渐抚平了。
我们从中二联可以看到诗人心态的自我调节：颔联以递进的流水对形式道出自身要注意保养身体，不能过于疲劳，因为“过期的脏器”已经难以消耗“生命之重”了。诗人不仅仅是自我劝勉，亦是劝勉同龄的老人，学会爱护自己的身体。颈联则以转折关系的流水对形式写出心态的返老还童，很是感人。虽然这个年龄的人身体容易添些病痛，但老人就如孩童一般，有一颗童心，而这颗童心正是不老诗心的体现。如果诗人丧失一颗纯净的童心，掺杂过多的世俗，是难以写出真正的诗篇的。从这个意义上说，真正的诗人就如孩童一般，其思维亦如孩童一样不会生锈，一样富有活力，一样能够突破固有的藩篱，从而创作出具有新鲜血液的作品来，杨老师即是如此，他的作品常写常新，我想这与他的心态是分不开的。诗心即童心，对自己喜爱的诗歌往往就像孩童一样痴迷于自己的兴趣爱好。此句自然过渡到尾联，使得结构浑然。
尾联由个体拓展为群体，自然升华，最为出彩。“发牢骚”是一种精神释放，还有什么比这种释放更让人宽怀呢？当然，我们的诗词不是盛“牢骚”的容器，此“牢骚”亦非同一般牢骚也，它是诗人对于人事景物的感受，是对时事的关注与对世界的观望。作为诗人，应像孩子那样“童言无忌”，敢说真话，让我们的诗词真实自然，这样才能将“牢骚”转化为真正的诗，诗歌也才会充满生命力。从古至今，诗人有“牢骚”，但不是都能发出来的，有时会惹祸，甚至会丧命，历史上曾出现的“文字狱”即是明证。经历过噤若寒蝉的时代，如今能发点小牢骚了，诗人庆幸在晚年还赶上了相对宽松的言论环境，自是珍惜这种时运。此联有调侃，有辛酸，有感慨，亦带点嘲讽和无奈，读来五味杂陈。末句之“能让”一词虽然通俗，含义深矣。从中我们感受到如孩童般的诗人并不能像孩童那样率性而为，心中所思所想是不能完全诉诸文字的。诗人“发牢骚”当为本分之事，正如白居易所说“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，如果连发点牢骚还要让不让，实乃笑话。一个真正的诗人，可以珍惜来之不易的一点宽松，但不会仅仅满足于此，他们更希望能为正义发声，希望获得更为宽松的言论自由，而不是过多的受限，使得有些“牢骚”未能发出，郁积于心。当然，“牢骚能让写成诗”，这已经很不错了，即便“脏器都超保质期”又如何呢？诗歌永远不会过期，只要永葆童心，诗歌就会青春不老。此联的调侃中有不平，不平中有辛酸，辛酸里透着嘲讽，嘲讽中掺杂着无奈，还有无奈中的自我安慰，看似语言平淡，却在淡语中渗透着丰富的情感，而不仅仅是引人发笑而已，它带给我们的是更多的思索。从中可以看出，杨老师的幽默虽与西方的“黑色幽默”不同，但同样是一种“带泪的喜剧”艺术。
全诗意脉贯通，诗人的情感微微起伏变化，自然流露于幽默的语言之中。首联漫着已届古稀的淡淡伤感；中二联进行自我调节，心态渐趋平和；尾联升华情感，在释怀中感慨万分。没有过多的矫饰，只有真正的情怀，这种真意的自然流露，便是一位纯粹诗人的童心所在，最为自然洒脱。
