诗词写作的一些基本要领

一、词要叙事，诗要写意

词要叙事，也就是说填词要像讲故事，要像说话，由事出意境，让词耐品，切忌堆砌辞藻，少描写，多叙述。这里我拿李清照脍炙人口的几个词为例。

首先看李清照的《如梦令》：

昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。

知否，知否。应是绿肥红瘦。

一看就知道这首词就是说事，是写她与仆人或丫鬟在对话。交待了时间、地点、人物、事由和内心感受。特别是一句“昨夜”让人常读常新，千百年后还是“昨夜”。

“昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒”这个如果写成“窗外雨疏风骤。落叶飘零遍野”便是写景了，多了废话，少了内涵，因为“雨疏风骤”时“窗外”一定“落叶飘零遍野”，浪费了笔墨。一句“浓睡不消残酒”设置了时空，内涵满满。

当然，如果是写长调则可多一点描写的笔墨，对环境进行适当渲染。而小令断然不可！

再看李清照的《一剪梅》：

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。”词一开始便交待了时间、地点、人物。

时间：秋天，地点：兰舟，人物：李清照自己。李清照为什么要上兰舟？上兰舟干什么，后面就讲清楚了：好在兰舟上抬头看云看雁，看云看雁干什么？是幻想着丈夫是不是寄书信来了？

而“轻解罗裳”一句则用素描的笔法将李清照休闲、慵懒的神态展示在读者面前。

紧接着后面的句子中，她在诉说心中的事，全部用的叙述句, 没有一点矫揉造作，却非常耐品。

有人也许会问“花自飘零水自流”不是写景吗，我的回答是否定的。如果写成“花在飘零水在流”便貌似在写景了，但作者的一个“自”字完全化景为自己的主观判断了。

再如李清照的《醉花阴重阳》也一样是说事：

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

上面不知大家注意到没有，词说事的同时不是为说事而说事，而是为了烘托个人情感，让词具有艺术感染力。

总结上面李清照的几首词，可以得出这样一个结论，即：一般来讲，词是上片注重说事，下片依事写意，即抒发个人感受。

这里我再拿副群主姜依老师的一首长调《满庭芳》给大家欣赏一下：

冰醒流泉，枝横新色。满林泼尽羲阳。

晓风吹过，岑野带梅香。

犹记元章笔下，空描绘、一瓣霓裳。

怎经得，轻撩薄雾，别样拟红妆?

刚强。终不悔，清纯志向，历尽沧桑。

倩魂入泥中，倾尽柔肠。

只为春光托付，纵使这、红落成殇。

来年待，疏狂一阙，再谱满庭芳。

姜依老师这个《满庭芳》合调，合词林正韵。词中的元章即元代著名画家王冕，擅长画梅。上片词人写梅，前五句对羲阳下的岭梅进了客观描绘，从第六句起，她笔峰一转，联想到王冕画梅这件事，由此引出下片对梅的主观感受。

由此看来，好的词要以说事为主线，通过事来流露个人情感, 让我们所写的词意味丰厚。

再说说近体诗，近体诗即律绝诗，律绝诗忌直白，重在写意。那么什么叫诗贵写意呢？写意才能让诗读起来优美，才能让人回味，让人有思考的空间。

我们先来看一帖图：

看了这帖图就会有诗，一个人心境与语境的不同，写诗的表现手法就会不一样。这里我将讲师梅玉荣老师看这幅画后写的一首绝句发给大家看看，这首诗是《七绝·钓》：

春到人间草木知，朦胧柳影语痴痴。

暖风垂下千条线，不钓游鱼钓小诗。

梅玉荣老师由画面马上想到“钓”， “钓”本来是写事，她却从意中生发，想到河塘边的垂柳，垂到水面的柳丝仿佛如钓鱼杆，像钓鱼杆上的垂线，然而，她钓上来的不是鱼，而是小诗，特别是转结句意味深长，这意像多么好，这便是注重写意的效果。

律诗更重写意，如我刊登在2013年第2期《中华诗词》上的《七律·喜迎十八大》：

九州风送九秋高，万里江天景自娇。

北国云连舒野浦，南疆海阔听诗涛。

挥毫饱蘸山河水，展纸长怀世纪潮。

继往开来歌盛世，京都今又聚英豪。

这类诗比较难写，不少诗人容易概念化，我则把笔力用在写意上。全诗除尾联“继往开来歌盛世，京都今又聚英豪”一句为了收题不完全写意外，其它六句专事写意，显得喜庆且大气磅, 又避开了老干体的嫌疑。我想，这也是能上国家级大刊《中华诗词》的原因。

二、诗词的语言要新

诗词十分讲究语言艺术。当代诗词要创新，它的语言也必须是新的，必须富有时代特色。千万不要陈词滥调，拾人牙慧。因为时代在前进，生活在发展，语言也在变化。今人的语言跟古人的语言肯定会有很多不同。

今人写诗，如果还是用唐诗宋词中一些已经用烂了甚至过时了的词汇，写到战争就是“烽火传警”，写到时间就是“铜壶滴漏”，写到闺房就是“炉烟尽、绣帘垂”，不是太没有时代气息了吗？因此语言要新。如我早期的作品便有这毛病，如我的《子夜断想 (二首）》：

更深北斗堕琼楼，院落沉沉月影收。

午夜漏残花睡去，拟他碧玉减风流。

绣屏风动舞鸳鸯，宝鼎香消金屋寒。

冷月不随人影去，夜深犹照碧阑干。

其中“漏残、宝鼎香消、金屋、碧阑干”等等都是陈词滥调，现在的习惯说法叫有点旧。那么如何克服这个问题呢，下面讲四点：

一是要尽量选用新的词汇入诗。

如我就试着用当代词汇写诗，我的折腰体七绝《写诗偶感》便说到这个问题：

键盘飞点隔屏聊，不觉更深意未消。

古人若有今人便，鸿雁传书词已凋。

这诗古人是写不出来的，一看就是今人写的。

黄道宪在《杂感》一诗中写到：“即今流俗语，我若登简编；五千年后人，惊为古斑斓。”这个观点十分有道理。我们如果将“手机”、“电脑”、“网络”等新词汇入诗，千百年后，子孙们不一样也视作“古斑斓”吗？尽量用今天的新词汇，同样能写出好诗来。

请再看当代的一首《鹧鸪天▪深圳西丽湖度假村》：

难得人生稀里糊，假村度假亦吾庐。

近无绿树村边合，远接商城十里余。

蛙鼓闹、鸟喧呼，录音不与自然殊。

平畴何处寻禾黍，或有豪华高尔夫。

“度假村”、“商城”、“录音”、“高尔夫”都是今天的新词，她写入词中，用得十分恰当，使作品富有今天的生活气息，也强化了诗的讽刺意味和幽默感。

再如当代的一首《农忙即事》：

七月农家活路忙，才收稻谷又抛秧。

手机忽响传新讯：明日西瓜送武昌。

写的是今天的新事物，用的是今天的新词汇，同样富有诗味。

二是要创造出新的比喻。

比喻是诗词常用手法, 但要力争新鲜，重复别人的比喻没有多大意思。

有人说“第一个用花比喻女人的是天才，第二个用花比喻女人的是庸才，第三个用花比喻女人的是蠢材。”我们要争做“天才”。

上世纪九十年代，红豆集团用20万元，在全国征集红豆衬衫的广告诗。一首《送别》以其新颖的比喻，获得一等奖：

南国春风路几千，骊歌声里柳含烟。

夕阳一点如红豆，已把相思写满天。

三是要提炼出闪闪发光的亮点。

古人写诗，讲究“诗眼”。所谓“诗眼”，用今天的话说，就是诗中发光的亮点。

要用最精炼、最精彩、最富有表现力的字句来吸引读者的眼球。

以这两句诗为例：“无核葡萄如玛瑙，多浆瓜果似金球。”有人为其改了两个字：

“如”改为“欺”，

“似”改为“坠”。

“如”、“似”还一种静态比喻，用“欺”和“坠”则有动态感，诗意也更深刻，成为诗中的亮点，使诗大为增色。这就要求我们写诗时善于使用动词。

再如有这样一首写山塘垂钓的诗：

儿时往事已如烟，倒计时中觅旧缘。

白首山塘边上坐，一钩钓起是童年。

童年如何钓起？诗人艾青曾说：“诗歌的句子不是一些合乎文法的句子。”钓起童年，看似不合理，实则十分精炼、生动。正是这一“钓”，不仅“钓”起了鱼，更“钓”起了作者对儿时往事、童年乐趣的记忆，表现出一个老者无比怀念儿时往事的情感，在全诗中起到了点睛传神的作用。

四是要创造出新的富含人生哲理的警句。

古诗中，警句甚多。如“欲穷千里目，更上一层楼”、“腹有诗书气自华”等，脍炙人口，流传至今。今人也应创造出今人的警句来。

如我们湖北有位作者的《感雪》是这样写的：

天地苍茫成一概，杳无行迹费疑猜。

雪中谁敢开先步，定有后人接踵来。

后两句就是富有哲理的警句。

作者用呼唤在改革开放中敢于开辟新路的先行者，对读者既有启迪，更有鼓舞。

再如一首《春日偶成》的转结句是这样写的：

“连天野草无名目，总是先生让后生。”

一语双关，深含哲理，引人深思，回味无穷。

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