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比宋画更可爱!670余幅经典绘画,全球博物馆元画最全披露!

 光头姚02llsm2q 2020-07-01





 从一幅著名的元画谈起




三百多年前的某天傍晚,收藏大咖高士奇(1645-1704)正在把玩新近庋藏的一批书画藏品。展玩之间,他的眼光突然被一幅栩栩如生的人物图所吸引。

元·刘贯道《消夏图》/纳尔逊阿特金斯艺术博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》

画中主角坦胸赤足,卧于榻上纳凉,呈现出“清羸示病之容,隐几忘言之状”的高士形象。

全幅最引人入胜的地方在于:高士身后还有一副画屏,画的是童子烹茶,招待一位正襟危坐的学者。他屏气凝神,似乎正在构思他的生花妙笔。

元·刘贯道《消夏图》局部/纳尔逊阿特金斯艺术博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》


这是一幅典型的“画中有画”的重屏题材!高士、美人、芭蕉、竹枝、器皿、乐器、屏风皆描摹精致,古香古色。高士奇看的入了神!

由于没有发现画家签名,根据鉴定经验,高士奇最后认定它是“南宋四家”——刘松年的作品:

“宋刘松年梦蝶销夏一卷”
——高士奇《江村书画目》

元·刘贯道《消夏图》局部/纳尔逊阿特金斯艺术博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》

两百年后,张珩拿着这幅“刘松年《消夏图》”给当时上海书画界的泰斗——吴湖帆赏鉴。

贵为书画巨眼的吴湖帆在自家梅景书屋内展卷观赏,突然灵光一闪,在画幅最左端的竹枝之间看到了画家的签名署款——“毌(贯)道”,最终解决了这桩困扰收藏界数百年的鉴定悬案:它不是宋画,而是一幅精彩的元画;作者也不是刘松年,而是元代画家刘贯道。

元·刘贯道《消夏图》(红色圆圈内“毋道”)/纳尔逊阿特金斯艺术博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》

吴湖帆欣喜之余,在画幅右隔水提笔写下:

元刘贯道《消夏图》真迹。吴湖帆审定。为葱玉兄(张珩)题。
——吴湖帆第一次题

元·刘贯道《消夏图》局部/纳尔逊阿特金斯艺术博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》

吴湖帆感觉意犹未尽,就又在画幅左隔水洋洋得意地写道:

此处‘毋道’二小字,可为世间刘贯道画之铁证。于距高江村(高士奇)二百余年之后而发见之,快心快事。吴湖帆又记。
——吴湖帆第二次题

元·刘贯道《消夏图》/纳尔逊阿特金斯艺术博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》






元画 | 继宋画后的又一高峰




在历史上,刘贯道的《消夏图》被“指元为宋”数百年,也没有被发现过。鉴定巨眼高士奇看走了眼;怡亲王弘晓(胤祥第七子,乾隆帝同辈)精於鉴赏,和一众文人墨客交往,也没能发现画中玄机(《消夏图》在怡亲王府世代相传)……

《消夏图》弥漫着浓厚的高古气息,构图精妙,技法精湛,所以才被历代鉴藏家“指元为宋”,误认为是宋画

元·任仁发《张果老见明皇图》局部/故宫博物院藏/图片拍摄于《元画全集·第一卷》

实际上,元画是继宋画之后的又一座高峰,“凡画必称宋元”是学术界、书画圈早已约定俗成的传统。元画在艺术成就、笔墨技巧、历史地位等方面,也毫不逊色于宋画

元·任仁发《秋水凫鷖图轴》/上海博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第二卷》

借鉴沃尔夫林的风格学,艺术史学者罗樾(Max Loehr)这样评价宋画元画

宋代画家,把自己的风格当作一种工具,来解决描绘这个问题;元代画家,把风格当成一种手段,来解决如何创造风格这个问题。
——罗樾(Max Loehr)

受影响于罗樾的著名艺术史家方闻先生,将书画的形式风格称之为艺术家的“心印”——心灵的印记,著成《心印》一书。唐宋绘画偏于写实,为自然主义;明清画偏于摹古;而元画则善于“创造风格”,艺术家心灵印记的特点也最为显著

元·任仁发《二马图》局部/故宫博物院藏/图片拍摄于《元画全集·第一卷》

“中国绘画”这门古老的艺术,虽在宋代达到第一个高峰,但确实是在元代才完全成熟、定型的:

士夫画”的概念出现于北宋,但真正的“文人画”成熟于元代;诗书画印相结合的绘画艺术,在宋代出现萌芽状态,在元代才基本定型并延续到现在;“墨戏”这个概念虽出自北宋米芾,但真正广泛践行“文人墨戏”的水墨画样式,则始于元代。

元·谢楚芳《乾坤生意图》局部/大英博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》

一个时代,需要大师;一种艺术门类,也需要经典的作品:在绘画史上,元代是一个真正大师辈出的时代,明清画家几乎人人皆学大痴(黄公望),云林(倪瓒),叔明(王蒙),子昂(赵孟頫)……一幅黄公望的《富春山居图》让明清之际的文人画家学习了几百年,也临摹了几百年……

早在明朝中叶,“元人笔墨”作为一个整体性概念,就成为评价一幅画最重要的参考标准之一;到了晚明,书画大师董其昌提出以“元人笔墨”为标准的绘画体系,以及以“元四家”为核心的“南北宗论”,这更加奠定了元画在中国传统绘画史的崇高地位!

元·王蒙《惠麓小隐图》局部/印第安纳波利斯艺术博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》

01.收录齐全

全球100多家博物馆、670余件(套)元人绘画

汇聚一堂

元画,作为中国传统绘画史的一座高峰,从明清以来便成为收藏家鲜少示人的家传之宝;到了近现代,元画分藏于中国(包括大陆和港澳台地区)、欧美日本等地博物馆,成为各大博物馆的“镇馆之宝”。

基于此,在完成《宋画全集》的编纂之后,项目组就开始对全球的元画做了一次整体的、系统性的发掘整理,最终汇聚成《元画全集》(共5卷16册)一书。

《元画全集》/共5卷16册/浙江大学出版社


《元画全集》共收录了全球100多家收藏机构收藏的670多件(套)元代绘画

第一卷:故宫博物院藏品(1-4册)

第二卷:上海博物馆藏品(1-3册)

第三卷:中国其他文化机构藏品(1-3册)

第四卷:日本各公私机构藏品(1-2册)

第五卷:欧美国家藏品(1-4册)

《元画全集》收录的元代绘画到底全不全呢?曾经参与《元画全集》相关工作的学者刘九洲先生这样评价道:

除台北故宫博物院外,世界上所有博物馆收藏的元代绘画,在此书(《元画全集》)中全部展示,如果不是100%,也是98%以上。

元代所有画家传世真迹,汇为一书,这是前无古人的盛举。

——刘九洲

《元画全集 》(共5卷16册)
- 目  录 - 

每件作品的详细呈现包括:

  • 中英日三语版权信息

  • 作品全图(完整的一幅画,包括图像、印章、题跋)

  • 细节图(原大或局部放大)

  • 赏析文字

  • 每幅画所有的印章和释文

  • 索引

  • 参考文献

《元画全集》完整目录


02.稀世之珍

670余件(套)元画瑰宝、入藏联合国教科文组织

2015年10月14日,由浙江大学捐赠的《宋画全集》(6卷23册)、《元画全集》(5卷16册)正式被联合国教科文组织收藏。这意味着,全世界的艺术爱好者都可以近距离鉴赏迄今为止最为清晰、代表中国古代绘画最高水平的宋元画作

联合国教科文组织(UNESCO)

《元画全集》(5卷16册),收录的670余件(套)元人绘画,基本上是全球各大博物馆收藏的“中国艺术品”门类的瑰宝,既是中国传统艺术的珍贵文物,也是属于全人类的共同精神财富!

元 谢楚芳《乾坤生意图
绢本设色
大英博物馆藏

元·谢楚芳《乾坤生意图》/大英博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》

《乾坤生意图》有画家题款及明确纪年,是迄今为止英国人收藏的最早的中国绘画作品真迹之一,也是大英博物馆馆藏最珍贵的10件中国文物之一,与(唐摹本)顾恺之《女史箴图》手卷、斯坦因捐赠的敦煌藏经洞文物相并列。

元·谢楚芳《乾坤生意图》局部/大英博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》

此图最珍贵的地方在于:它再现了元代的一幅“动物世界”,表现了动物为生存而绞杀捕猎的自然场景,画中的蟾蜍、蜻蜓、蜥蜴、蜘蛛、蝴蝶都描绘的栩栩如生。绘画技法高超,代表了宋元之际工笔花鸟的最高水平。

元代画家谢楚芳绘制于至治元年(1321),引首处题“乾坤生意”,画心上有题款“至治元年孟春楚芳为达善画”,款上有朱文方印一枚“谢氏楚芳”,包首有题签“元谢楚芳乾坤生意图。神品。半古轩(清代著名收藏家耿嘉祚)珍藏”。

元 王蒙《惠麓小隐图
纸本水墨
印第安纳波利斯艺术博物馆藏

元·王蒙《惠麓小隐图》/印第安纳波利斯艺术博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》

王蒙(1308-1385),字叔明,号黄鹤山樵,“元季四家”之一,赵孟頫外孙,最负盛名的元代画家之一。

《元画全集》共收录王蒙画作20件,其中《惠麓小隐图》(印第安纳波利斯艺术博物馆藏)为海外博物馆珍藏的最著名的画作之一,属于元画名品

元·王蒙《惠麓小隐图》/印第安纳波利斯艺术博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》

一九三九年,书画鉴定泰斗张珩先生花费巨资购入《惠麓小隐图》,并在日记中写到:

宝熙持黄鹤山樵《惠麓小隐》卷来予谋,是卷年余始入手,用价三千六百元。此卷为晚年笔,除《青卞隐居》《夏日隐居》《稚川隐居》诸巨迹外,此卷于上海为骎骎无余子矣。

——张珩


元 王振鹏《揭钵图
纸本水墨
印第安纳波利斯艺术博物馆藏

元·王振鹏《揭钵图》/印第安纳波利斯艺术博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》

《揭钵图》表现的是《宝积经》中鬼子母揭钵救子的主题。本图钤有“赐孤云处士章”朱文方印,卷后元明诸跋也认为此作是王振鹏所画。

王振鹏,字朋梅,永嘉人,元代著名画家,“界画极工致”,留存作品多绢本界画,此幅是罕见的工笔白描佳作

卷后有元释廷俊及明释弘道释守仁三位僧人题跋,较精彩,尤其是释廷俊之跋书学东坡,具元人气息。另纸又有内藤虎次郎(1866—1934)、白坚(1883—?)、端方(1861—1911)、狄葆贤(1873—1941)等题记。

元 钱选《来禽栀子图》
纸本设色
弗瑞尔美术馆藏

元·钱选《来禽栀子图》/弗瑞尔美术馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》

钱选,元初著名画家,与赵孟頫并列“吴兴八俊”之一,以花卉名世。本幅以极其纤细微妙的线条与精彩绝伦的设色,体现出其盛年的艺术水平。

元·钱选《来禽栀子图》/弗瑞尔美术馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》

卷后有赵孟頫题识两行:“来禽栀子,生意具足,舜举丹青之妙于斯见之,其他琐琐者,皆其徒所为也。孟頫。”

《来禽栀子图》卷前有成亲王永瑆题签,卷后有永瑆、绵亿题跋两则。从画上藏印看,此图由安岐、乾隆、永瑆、绵亿、奕绘、载铨、完颜景贤、庞元济递藏。

《元画全集》一共收录钱选绘画共计23幅:花鸟画如《八花图》(故宫博物院藏)、《来禽栀子图》(弗瑞尔美术馆藏)、《白莲图》(山东博物馆藏,鲁王朱檀墓出土)……

山水画如《秋江待渡图》(故宫博物院藏)、《山居》(故宫博物院藏)……

人物画如《归去来图》(大都会艺术博物馆藏)、《王羲之观鹅图》(大都会艺术博物馆藏)……

元·钱选《四明桃源图》局部/上海博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第二卷》

“元人冠冕”
元 赵孟頫27件(套)作品
收录于《元画全集》

赵孟頫(1254—1322),字子昂,号松雪、水精宫道人,吴兴(今浙江省湖州市)人,元代著名书画家、鉴藏家、诗人。至元二十三年(1286年),赵孟頫被行台侍御史程钜夫举荐,赶赴北京,受元世祖、武宗、仁宗、英宗四朝礼敬,著有《松雪斋文集》等。

赵孟頫博学多才,能诗善文,工书法,精绘艺,擅金石,通律吕,解鉴赏,尤其以书法和绘画的成就最高。在绘画上,他开创元代新画风,被称为“元人冠冕”“元代第一”,乃元代画坛领袖。其绘画取材广泛,技法全面,山水、人物、花鸟无不擅长。

赵孟頫虽不列“元季四家”,但影响力绝不亚于“元季四家”,甚至在其之上。“元季四家”中的黄公望,曾经向赵孟頫学习绘画,故宫博物院藏的赵孟頫《行书千字文》卷尾有黄公望题跋“雪松斋中小学生”。“元季四家”中的王蒙,乃赵孟頫外孙,也深受赵孟頫影响。

《元画全集》共收录赵孟頫画作27件(包括“传”):

1赵孟頫《人骑图》(故宫博物院藏)

2赵孟頫《水村图》(故宫博物院藏)

3赵孟頫《秋郊饮马图》(故宫博物院藏)

4赵孟頫等《一门三竹图》(故宫博物院藏)

5赵孟頫《秀石疏林图》(故宫博物院藏)

6赵孟頫《浴马图》(故宫博物院藏)

7赵孟頫《幽篁戴胜图》(故宫博物院藏)

8赵孟頫《古木竹石图》(故宫博物院藏)

9赵孟頫《竹石图》(故宫博物院藏)

10赵孟頫《葵花图》(故宫博物院藏)

11赵孟頫《兰竹石图》(上海博物馆藏)

12赵孟頫、倪瓒《兰竹石图》(上海博物馆藏)

13赵孟頫《兰石图》(上海博物馆藏)

14赵孟頫《山水三段》(上海博物馆藏)

15赵孟頫《百尺梧桐轩图》(上海博物馆藏)

16赵孟頫《吴兴清远图》(上海博物馆藏)

17赵孟頫《洞庭东山图》(上海博物馆藏)

18赵孟頫《摹卢楞伽罗汉图》(辽宁省博物馆藏)

19赵孟頫《饮马图》(辽宁省博物馆藏)

20赵孟頫《二羊图》(弗瑞尔美术馆藏)

21(传)赵孟頫《树下双骑图》(波士顿艺术博物馆藏)

22(传)赵孟頫《龙王礼佛图》(波士顿艺术博物馆藏)

23赵孟頫《竹石幽兰图》(克里夫兰艺术博物馆藏)

24赵孟頫《江村渔乐图》(克里夫兰艺术博物馆藏)

25赵孟頫《双松平远图》(大都会博物馆藏)

26赵孟頫等《赵氏三世人马图》(大都会博物馆藏)

27赵孟頫《幼舆丘壑图》(普林斯顿大学艺术博物馆藏)

元·赵孟頫《浴马图》局部/故宫博物院藏/图片拍摄于《元画全集·第一卷》

元·赵孟頫《摹卢楞伽罗汉图》整体图/辽宁省博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第三卷》

元·赵孟頫《幽篁戴胜图》局部/故宫博物院藏/图片拍摄于《元画全集·第一卷》

元·赵孟頫《百尺梧桐轩图》局部/上海博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第二卷》

元·赵孟頫《幼舆丘壑图》局部/普林斯顿大学艺术博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》

元·赵孟頫《山水三段》局部/上海博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第二卷》

元·赵孟頫《吴兴清远图》局部/上海博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第二卷》


03.顶级印刷制作工艺

美国著名摄影师安塞尔・亚当斯(Ansel Adams)讲过:“底片是乐谱,印放是演奏。”

印刷也是“演奏”之一种。印刷:从摄影、冲片、电分、编排、校色、PS(Adobe Photoshop图像处理)、各种ICC(ICC Color Profile,设备色彩特性文件)色彩管理,到CTP(Computer to Plate,直接制版)打样机、印刷机,每一环节皆是重点。

可以说,从原作印刷是一项复杂的系统工程,也是从技术协调到艺术再现的过程。

元·钱选《四明桃源图》局部/上海博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第二卷》

具体来说,《元画全集》采用了比传统印刷技术更精密、更先进的工艺——280Lpi调幅加网印刷技术,圆形网点,富士版材,网屏CTP直接出版,使用日本小森印刷机,日本DIC油墨,四色印刷。

从第一步的拍摄开始,《元画全集》团队就精益求精,保持着全球的最高标准。拍摄采用最顶级的柯达胶卷(现已停产)、8×10英寸大型技术座机对原作进行拍摄,最大程度的保留元画原有特征,居于业界一流水平。

元·任仁发《张果老见明皇图》局部/故宫博物院藏/图片拍摄于《元画全集·第一卷》

《元画全集》团队专门从德国定制的进口优丽纸。经过几十次的印刷实验,从数十种纸张中选择了德国定制优丽纸,印刷元画效果最佳!

根据对《元画全集》的抽样检测,得出颜色检测结果:图像的整体颜色还原度均达到95%以上

印刷的清晰度、色彩表现力、灰度与暗部层次表现力、印刷稳定性等均属于世界领先水平!

元·夏永《滕王阁图》/上海博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第二卷》

04、文献资料丰富

数千幅局部图,数万方鉴藏印章、数十万字说明资料

元代艺术史和文化史的百科全书

《元画全集》集鉴赏性、学术性、收藏性于一体,为元代绘画提供了清晰、权威、系统的传世图像,是目前研究元人艺术史和文化史的“百科全书”

《元画全集》收录元人画作670件(套)数千幅原大或放大图数万方鉴藏印章数十万字文献资料

每件作品的详细呈现包括:

  • 中英日三语版权信息

  • 作品全图(完整的一幅画,包括图像、印章、题跋)

  • 细节图(原大或局部放大)

  • 赏析文字

  • 每幅画所有的印章和释文

  • 索引

  • 参考文献

图片拍摄于《元画全集》


05.专家推荐

浙江大学即将出版的《元画全集》是“中国历代绘画大系”的子项目之一,收录全球六百多件元代作品,包括美国、德国、英国、法国、日本等国家的100 多家收藏机构。收录作品之多、范围之广,在同类出版物中实属难得,是文化界与出版界的一件大事、幸事。
这套《元画全集》有以下三个亮点:
其一,收录画家的全面性。即将出版的《元画全集》收录的署款画家有近百人,较以往的出版物大范围增加,这对于研究元代艺术风格的传承和演变是极为有利的。
其二,收录作品的权威性、代表性。浙江大学中国古代书画研究中心聘请国内外大学、博物馆的相关专家、学者对所收录的每件绘画作品进行鉴评,为元代绘画艺术,乃至整个元代文化的研究搭建了一个很好的平台。
其三,制作的精美。在图像采集、制版、印刷以及装帧等方面,充分体现了当前国内外同类出版物的最高水准。

——潘公凯(中央美术学院教授、博士生导师)

元·谢楚芳《乾坤生意图》局部/大英博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》

此次出版的《元画全集》收录六百七十多件元代绘画,涉及全球一百多家博物馆、美术馆等收藏单位,其规模之大、涉及面之广,目前来讲是空前的。
为了能够最大程度地接近原作,最忠实地呈现原作气息,项目组在拍摄、电分、校色、印刷、装帧等各个环节都按照现今全球最高行业标准执行。
特别需要指出的是,《元画全集》所收录作品中绝大部分是专门应此项目要求而重新拍摄原作的。
——郎绍君(中国艺术研究院研究员、博士生导师)

元·谢楚芳《乾坤生意图》局部/大英博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》


《元画全集》的主要编选制作,基本是由《宋画全集》的队伍来完成的,《宋画全集》在全国乃至欧美、日本的艺术研究界获得广泛认可,被认为是近年来中国传统绘画方面最为出色的出版物之一。他们积累了《宋画全集》编选中的丰富经验,由他们来完成,质量上有非常充分的保证。从目前的设计和前期完成的情况看,其质量比《宋画全集》又有很大提高,值得期待。
元代虽然时间不长,但绘画发展却是非常突出,元代完成中国绘画的转型,尤其是文人画获得了突出的发展。相比宋代,元代绘画存世者稍少,但优秀作品多,对后代艺术发展的关键性人物多,如赵子昂、黄公望、倪云林等。
《元画全集》的出版,必将推动本领域研究的深入,由于元代动荡的社会事实,元画的流传也呈现出一些不同于其他时代的特点,作品真伪混杂的情况也比较突出,《元画全集》的编选出版,显然具有重要的学术意义。
——朱良志(北京大学哲学系教授、博士生导师)

元·谢楚芳《乾坤生意图》局部/大英博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》

《元画全集》印制质量达到了目前全球的一流水平。
体现在形象和笔墨的层次表现上。中国水墨画最重要的是表现笔墨浓淡的韵味,要这种层次很有难度。《元画全集》印制中墨色的干、湿、浓、淡展现充分。特别是题跋中书法及枯笔黑白边(清晰度)的控制更是恰到好处。如李衎《四清图》《墨竹图》,竹叶和苔石的墨色层次非常丰富,体现出水墨渗化的自然情趣和很好的润泽效果,真正做到了真迹一等的完美复制。
体现在色彩处理上。使印刷油墨颜色真实再现古画颜料色泽颇有难度,但《元画全集》处理得很好。如钱选《幽居图》中的花青、石青、石绿色和佛道题材绘画中的大红、朱砂、胭脂等颜色,通过油墨网点扩大率和数值的准确配比,达到清晰雅致、艳而不俗的效果,真实再现了画家赋彩“浓而不腻”、“淡而不薄”的特质。
——殷幼芳(北京印刷学院客座教授、北京印刷技术协会名誉理事)

元·谢楚芳《乾坤生意图》局部/大英博物馆藏/图片拍摄于《元画全集·第五卷》

《元画全集》印刷质量稳定,网点还原精细,由于套印精准,使画面细节丰富自然,古画风格清新雅致。
经30 倍放大镜观察,暗调网点光洁通透,高光细节网点分布还原良好。因而保持了整体阶调的细腻丰富,精心印刷表现了原作墨韵的真实与自然。
——米泽友博(印刷专家、日本网屏有限公司负责人)

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