面具是人类发展史上十分珍贵的文化遗产，它代表着人类不同时期的精神世界。在人类刚从猿猴演变为能直立行走的智人时，面具就出现了。自此以后，面具文化就一直发展至今，面具的研究对于研究人类不同时期的祭祀、舞乐、戏曲、战争等都有重要意义。下面让我们从中国的傩戏、日本的能剧、欧洲的面具文化来看看面具对于人类而言究竟意味着什么。 图一：傩面具 1、 面具的起源与发展（1）诞生 在人类从猿猴进化为直立行走的智人的初期，人类还未曾发现自己与其他动物有什么区别。在弱肉强食的大自然里，人类的生存能力在陆地上不如虎豹熊狮，在水中不如鱼类，有时甚至还会被天空中的飞鹰攻击。这时人类产生了最原始的慕强心理：他们认为，如果想在争夺猎物中取得胜利，就必须让自己的形象贴近这些猛兽。已经完成进化的人类在形体上不可能接近这些猛兽，于是他们想到了通过制作类似于猛兽头像的面具，来使自己的形象接近它们。 在现今发现的很多岩画中，有很多面型都是猛兽的样子，且大多是对老虎和狮子的写实：圆形的脸上带有许多横线、脸的周围有放射状的线条，双目又大又圆。现实中的虎狮就是一双凶目让人战栗，因此岩画中的面型上总是有两个夸张的大圆。  图二：内蒙古阴山岩画 （2）发展 随着生产力的不断进步，人类逐渐站到了食物链的顶端。生存不再受到威胁的人类，开始将关注的对象转移到了气候的变化、时光的流逝、四季的更替等等。这时人类意识到，世界上也许还存在着比丛林里的猛兽更强大的存在，'它'掌握着世间的所有秩序，人类是否能获得适宜的生存环境都在'它'的一念之间，人类在'它'面前显得如此渺小。'它'就是人类最初对于'神'的理解。 为了能与神交流，人类的群体中出现了'神的使者'——巫觋。为了取悦神灵，他们用牲畜来献祭，发明专门的祭祀舞蹈。为了让人们对神灵更加信服，他们想了一个办法——将神灵的具体形象刻画出来。在这些巫觋的想象中，神的面部应该与人类相似，但又比那些凶悍的飞禽走兽要强大，这时就诞生了人面与兽面结合的面具。在我国的很多地方，人们都会将这种神相的面具当做真的神，小心翼翼地进行供奉。  图三：藏族的羌姆面具 二、傩戏中的面具（1） 傩戏的由来 '傩'的本义是驱鬼除疫。傩戏又称鬼戏，是原始的巫舞之一。古时候人们的生产力低下，一旦发生人力不可抗争的天灾时，人们就会联想到鬼神，通过祭祀以祈求鬼神的帮助，傩戏就是在这样的条件下诞生的。傩戏融合了民俗、历史、宗教和戏曲，广泛地流传在江西、安徽、四川、陕西等地。在《古今事类全书》记载了傩诞生的传说：颛臾的三个儿子死后化为厉鬼，经常出来扰乱百姓，颛臾就命专管祭祀的官员对其进行驱逐。这就是傩戏的原型。 （2） 傩戏中的面具 傩面具是傩戏中一个很重要的道具，它的材质、图案、样式都必须与傩戏、傩舞、傩仪相协调。在商朝时，傩分为民间傩和宫廷傩，宫廷傩就是天子定期举行的祭祀活动。这时傩还没有被制度化，傩面具主要是用某些植物或动物的皮毛制成的。到了周朝，傩逐渐被统治者制度化。每年的傩祭都要在固定的时间，进行傩祭要有固定的人员和服饰，傩面具为了与之配套，也有着严格的规定。 在《周礼·夏官》中有一段关于周朝傩祭的记载：'方相氏掌蒙熊皮，黄金四目，玄衣朱裳，执戈扬盾，帅百隶而时傩。'这里的方相氏，手上戴着熊皮做的手套，四只眼的黄金面具，上身着玄色衣、下身着红色裤，一手执戈、一手握盾，带领数百名奴隶驱傩。方相氏的'黄金四目'很明显就是一个傩面具，当时设计这样一个奇特的面具造型，是因为人们相信'神'的长相都是夸张奇特的，而正是因为神灵有这样的长相，所以他们才有'超能力'，这与曾经巫觋发明的兽型人面面具的想法有着异曲同工之妙。  图四：方相氏 到了秦汉时期，国傩的规模逐渐扩大，人数也在增多，在傩仪中出现了'十二兽'的形象。在《后汉书·礼仪志》中有记载：'十二兽有衣毛角，中黄门行之，冗从仆射将之，以逐恶鬼于禁中。'带着十二兽面具的祭司们，唱着跳着，表演结束后，就用火把将疫鬼驱逐出皇宫。傩仪规模的扩大，彰显了统治者对鬼神的敬畏之心，同时也表达了统治者希望在祭祀之后能国泰民安、风调雨顺、百姓不再受到疫病侵扰的愿望。  图五：十二兽面具 三、日本能剧中的面具（1） 能剧的由来 能剧是日本的三大传统艺能之一，它诞生于7世纪的奈良时期。由于日本与中国相隔不远，且奈良时期的日本深受唐文化的影响，所以有人推测能剧是由中国的百戏和杂技衍变而来的。能剧采用的演绎方式十分'复古'，演员所用的语言都是中世纪的语言，同时它还是以日本传统文学作品为基础进行创作的。在表演时，服装、面具、道具都十分重要，演员就要充分利用这些东西，将作品的内涵用肢体动作和表情表达出来。  图六：日本能剧 （2）能面在能剧中的作用 能剧的主角通常都是拥有超自然力量的英雄，一切的剧情都是由他来推动的。能剧的舞台设置非常朴素，背景只有三间四方的白木舞台和一棵青松，连幕布都没有设置。这样极简的背景设置，能让观众将更多目光集中在演员身上，这样更有助于观众体会角色的情绪和作品的内涵。演员在表演时都戴着能面，不同的能面代表不同的角色和情绪。能面代表的角色有老人、青年、少女、恶魔等等，并且每个能面都带着这个角色内心的情绪和感受。在生活中人们脸上的情绪都是转瞬即逝的，但能面却将情绪一直挂在演员的脸上，并且不带其他表情，这就是为什么人们在看到能面时总会觉得有一种诡异之感。但同时，这样的情绪一直延续所带来的冲击感，也是其它歌舞剧所没有的。 有专家曾把能面称为'中间表情'，能面上带有的表情都是意味深长的，很多都是似笑非笑，似哭又非哭。它似乎只有一个表情，又好似有无穷多个表情，这一切都取决于观众是以什么角度去理解这个角色的。这样大量留白的表演形式，给观众带来了无穷无尽的遐想空间。能面的存在赋予了能剧独特的表现形式和无可比拟的美感，使能剧拥有了无可撼动的艺术地位。  （图七：能面具） 四、欧洲的面具文化（1） 希腊的面具 古希腊是欧洲的精神文明之光，它的戏剧因思想的解放而得到了蓬勃的发展，面具就是在古希腊戏剧中被频繁使用的一个道具。这些面具根据戏剧的不同性质，被分为了悲剧面具和喜剧面具。它们体积巨大、表情夸张、具有人类的五官，通常会被用来代表魔鬼、上帝、神龙、妖怪等角色。 在公元前6世纪的宗教剧中，面具也被古希腊人大量使用。人们同样也根据不同的结局设计了不同表情的面具，这些面具在演员表演时具有很重要的作用。首先，这些面具都具有非常鲜明的特点，这就能让观众迅速记住角色；其次，当时能参演宗教剧的演员很少，数量庞大的面具就能实现一人分饰多角的需求；第三，观看宗教剧的观众很多，古希腊的剧场也十分庞大，在没有大屏幕投影的时代，巨大夸张的面具才能照顾到各个地方的观众。 古希腊人不仅仅会在戏剧中使用面具，在战斗时武士也会佩戴面具。一方面是因为欧洲人大多数相信面具有抵挡外界不好的东西，保护自身的作用；另一方面是为了让敌人感受到压力，后来这样的面具就演变成了防御用的头盔。  （图八：酒神迪奥尼索斯面具） （2）威尼斯的面具 威尼斯的面具文化是整个欧洲文明中独树一帜的存在，威尼斯人设计的面具特点是尺寸小巧轻便、外形夸张华丽、工艺繁琐复杂，每一个面具都是一件精巧绝美的艺术品。 威尼斯人将面具融入了生活的方方面面，这在历史上是十分少有的，这一切的原因都要追溯到1162年那场胜战之后的狂欢节。此后，威尼斯就有了每年戴面具庆祝狂欢节的习俗。戴上面具之后，人们仿佛就丢掉了原本由阶级、地位、性别、年龄、贫富带来的桎梏。所有人在此刻都是平等的，在面具之下所有人都能肆意狂欢、释放自己的天性。也许正是因为狂欢节所带来的快感，18世纪时意大利的面具文化达到了顶峰，人们在生活和工作中的大部分时间里都戴着面具。 但由于所有人都戴着面具，许多暴徒、流氓、小偷、赌徒在行事时就变得更加肆无忌惮，这严重危害到了社会的安全与稳定。于是，能戴着面具生活这一法规没多久就被执政者禁止了。  （图九：威尼斯的面具） 结语：面具文化是人类发展史中一座瑰丽的宝库，它对于研究人类的习俗、宗教、美术、戏剧、社会形态等都具有十分重要的意义。从上述四个部分中，我们能看出：面具是人类慕强心理的反应、是对神灵形象的具体刻画、是宗教祭祀和典礼中不可缺少的部分、是连接外放情绪与人类本身的纽带。这只是面具文化中的冰山一角，还有更多的秘密值得后人去挖掘。 |
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