|
转：解非-的博客 作者：解非 181、 意象是诗歌给我们的最基本的东西，诗歌的本质就体现在审美意象世界中，意象是诗歌的本体和灵魂。诗歌恰恰重视一刹那间对于直觉意象的捕捉，可以说是瞬时的思想和感情的复合体。很好的体现出西方意象派强调意象、直觉、通感、色彩及音乐性等，也很好地体现了中国古典诗歌中“言有尽而意无穷”和“意在言外”的美学原则。 182、 英国文学批评之父德莱顿（John Dryden）很恰当的一语道破了诗歌与意象的本质，他说：“用意象描写，这本身就是诗歌的顶峰和生命。” 德莱顿是以一个鉴赏者（审美主体）的视角对意象进行审美概括的，而一首诗歌的审美意象也恰恰是鉴赏者对文字所描写的意象的感悟经过审美知觉和想象产生的。诗人以文字将物象跃于纸上，对于意象的感受由鉴赏者来完成，至于形成怎样的审美意象不同的鉴赏者不可能完全一样，它是一种非实在的精神性存在。 183、 诗歌的品位与美感主要来自于诗歌意象的智灵和优雅，诗中自然本真的情愫、语句恬淡的风格、婉约睿智的思考、玄奇纷呈的意象。 184、 意象派是20世纪初出现的诗歌流派，其代表人物就有杜利特尔。意象派的产生是对当时诗坛文风的一种反拨，以柏格森的直觉主义、生命哲学为理论依据，象征主义、唯美主义、浪漫主义和而为一的新浪漫主义诗歌流派为其开创了新诗创作新路，即：让情感和思想融合在意象中，一瞬间不假思索自然而然地体现出来。 185、 余光中曾感同身受的说过：“意象是构成诗歌艺术的基本条件之一，我们似乎很难想象一首没有意象的诗正如我们很难想象一首没有节奏的诗。”可见，意象就是主观情思与客观物象相融合的产物，是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体，意象是“象”与“意”的完美结合，是思想情感与具体物象的完美结合，也就是说意象就是诗的本体和灵魂。 186、 诗歌的魅力在于情感，情感是诗歌的血液、生命和灵魂，情感的流淌才能带来一种共鸣性娱悦，才能让鉴赏者对诗歌的审美意象灵活把握与理解，从诗意的审美感知上营造出蕴含自己主观情思的艺术境界，激活、复现、升华诗人创作的意象层次，并经过鉴赏者的再创造而形成的意识化的审美形象。正如亚里斯多德说的：“心灵没有意象就永远不能思考。” 187、 诗歌艺术是以审美意象为中心来传达人生感悟的多层次开放系统，意象的层次既是诗人的艺术思维的层次，也是诗歌鉴赏者艺术思维的层次。一首诗歌意象的形成可以说是诗人与鉴赏者“心有灵犀一点通”似的动态的审美感知和静态的营造想象的过程。 188、 一个诗歌的鉴赏者的评论文章，也是在原型诗歌的情感的启迪和灵感的拨动的基础上的再创作。这再创作有很多审美意象和诗学品味于原作者不尽相同，有提升也有贬低抑或没有关照到的盲点，但这些都不是至关重要的，我认为至关重要的是我的文章通过诗歌个性化的诗学价值的分析能够给真正的诗人以启迪和引领。 189、 诗歌是以具有乐感的语言借助意象抒写情思和美的艺术，意象就是融会了诗人主观情思的客观物象。诗要表现的主要是情思和美，即诗人对世界和人生的情感体验、思想颖悟以及审美感受。 190、 诗歌的意境是通过形象画面表现出来， 使之纯净而永具穿透力、直通灵魂深处的渴望。 可见，只有静谧的夜才会让人感到一种相知的默契，感到一种温暖的情谊流过心田，正因为心灵相通一切便都可以在不言中传递了。 191、 浪漫主义诗学理念：“诗人是情种，诗人心中的情感投射给世界，世间万事万物就会为之诗化。所以，诗应该是诗人的自我表现，是诗人情怀的直抒，是诗人的心灵对理想世界的呼唤”。爱情伴随人生走过的全部历程，也是蕴含着快乐与痛苦的一个矛盾的过程，也是一种自我控制与自我调节的过程。 192、 艾略特说：“诗歌是生命意识的最高点，具有伟大的生命力和对生命的最敏锐的感觉。” 以唤醒一份本真的情思，忘却尘世的炎凉和世俗的功利，让人沉醉在一种幽雅的意境。 193、 何谓象喻？它不是西方所说的狭义的象征和寓托，它纯粹是具有中国特色的，是把诗人的精神、感情、志意都结合在诗歌中的一种写作的方法。 194、 诗人的智性文本也是生命觉醒后的自觉追求，开拓的视野和深厚的学养理性地点亮了智慧的心灯。有着一种令你生命疼痛的美，语言朦胧、含蓄、轻巧，如温馨芬芳的清风在我们的周围飘荡着，以自我的意象诠释了现实的宣言。 195、 好的诗歌主要是“情”和“境”，也就是诗人主观的情与客观自然的境的合一。如美国诗人艾伦家蒙克说的：“我要描绘的是那能触动我心灵的眼睛的线条和色彩，我不是画我所见到的东西，而是画我所经历的东西。”诗的意境冷峻深沉而又富有哲理和情思，冷静理性的诗句异常犀利，直抵人性与灵魂的深处。 196、 王国维说的：“喜怒哀乐亦人心中之一境界”，抒情诗更是如此了，情感往往是透明的质感的力度的啮人心魄的，感情的境界实际上是一个立体化了的诗人形象呀。诗品与人品其实是一致的，直抒胸臆的诗要比托物寓情的诗表现得更为主动、明显和直接，也更为敏感罢了。 197、 诗的艺术境界自古有三境说，即：物境、情境、意境。有境界与无境界是诗与非诗的区别，也是一首诗的价值准绳。 198、 好诗对人灵魂的是有震撼力量的，无论世界怎样千变万化，好的诗人都能坚守那份千百年来的“诗心”。亦古亦今，可近可远，而有一颗诗心的人也是一种修为。 199、 诗的联想与诗的意象互补从而真挚地展示出绚丽或苍凉的情感世界。诗能化客观外物为主观情思使之成为心灵化了的意象，这意象不是给我们可感的画面，而是表现了诗的感情运动和感情境界。 200、 诗人内心世界的形象写照也是她精神与灵魂的深刻自白，用美丽的意象唱出了一个美丽的寻梦者灵魂的歌儿，从而告白了一个又一个的人生真谛。不赋予感情以明晰稳定的具象，而赋予诗情以率真的富于流动感的表现。 201、 一首诗中的感情境界可谓是精神世界的某一瞬间，或者说是灵感降临的一种特殊的形态，也是诗人自画像，诗有一种抒情内蕴的气势。 象征的喻体与被象征本体交织融汇，水乳难分，感情也波澜起伏地流动着诗情与诗意， 保持着一种冷漠而高傲的姿态显示出做人的尊严和顽强的生命力。 202、 艾青的一句话：“诗是一个心灵的活的雕塑”。好诗！我感叹着品读着思索着……从那感触所包含的诗意里想出意味深长的风景。 203、 钟嵘《诗品序》中认为只有滋味的诗才能是：“使味之者无极，闻之者动心。”也就是他认为的好诗应该是：“文已尽而意有余”。就如同他评阮籍诗的特点：“言在耳目之内，情寄八荒之表”。 这样的创设不仅是诗人精妙绝伦艺术素养的表现和挥洒，更是诗人回答人生价值的标准和尺度。 204、 朱光潜说：“凡是艺术的暗示都是以有限寓无限”。而且，“诗的特殊功能就在以部分暗示全体，以片段情景唤起整个情景的意象和情趣。诗的好坏也就看它能否实现这个特殊功能。” 很到位。 205、 诗歌从审美感受上来说唯其立足高，取境才能深，这也是古诗人一再强调的要“精深”，“蕴藉”，要“篇中有余味”、“句中有余意”等等。诗人往往在自然的启迪和感召下，由心灵酿造出来一幅幅艺术图画，在这幅图画中，隐藏了很多的心灵密码。将人格美的‘情’与自然美的‘景’两者交融起来，创造了情景交融的艺术境界。这艺术境界其实也就是自我人格以美妙的意象作了影视再现。 206、 诗人的价值是向世人显现一个区别于现实的诗性世界，诗人的梦想有多宏伟，他诗歌显现的世界就有多深奥，诗人的诗心有多博大，他诗歌呈现的世界就有多广袤。一个能把爱和美统一起来的诗人才是真正的诗人，体现在诗人身上就是富有博爱思想和追求艺术的完美，体现在诗歌中就要给人以怜悯、给人以爱的感染和美的享受。 207、 德国诗人侯德林有两句诗含义极深：“谁沉冥到那无边际的“深”，这最生动的“生”。”其实，这也涵盖了诗歌的艺术境界。诗人思想的独立和自由应是第一要素，从先人那里作为遗产继承下来的诗意文化也应该是一种自觉的智性与理性，有品味的诗人的思想一定是脱胎于自然而回归自身的历史。 208、 诗歌是用精炼而富有节奏的语言和鲜明的意象去表现意境美的一种最高文学形式。优秀的诗歌往往插上想象的翅膀，情感激荡，神思飞扬，具有意境美、情感美、语言节奏美的特性。 209、 诗人心中情思起伏，波澜变化，仪态万千，不是一个固定的物象轮廓能够如量表出的，只有大自然的全幅生动的山川草木才足以表象诗人胸襟里蓬勃无尽的灵感气，因此，山水也就成了诗人抒写情思的媒介。 210、 诗歌的写作确实是一个生命与拯救的问题。这些最为诚挚、最显本色、最有韵味的诗篇让人品味出源自于大自然的淡雅纯朴的美感和生命的活力。可谓是：“言在耳目之内,情寄八荒之表”啊。
|
|
|
