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谁非过客 画是主人 细节——为您讲述艺术中的经典 2020春节 新型冠状病毒感染的肺炎 成了最关键的词 在20世纪中期链霉素被发现之前 有一种——“白色瘟疫”比它还可怕 据统计，19世纪末期 世界上每年约有7百万人死于白色瘟疫 当年的热度绝对超过新型冠状病毒 什么是白色瘟疫呢？ 就是肺结核 患病者染病后身形消瘦、面色苍白 所以就被称为“白色瘟疫” 其病所致低烧带来的潮红像是自然的腮红 娇弱的美感让人怜惜 在19世纪的艺术圈里 甚至被称为经典的“浪漫主义疾病” 今天就和大家分享一下 那些和肺病有关的“白色瘟疫”下的唯美艺术 名画中的白色浪漫 （1）西蒙内塔·韦斯普奇  波提切利《维纳斯的诞生》细节画名《维纳斯的诞生》 再现了维纳斯在西风神把她吹到岸边之时诞生的情景 维纳斯琥珀色梦幻般的眼睛凝望前方 金色的长发像随风飘拂 和s型的一起飘向岸边 暗示长期失落的希腊精神的回归 文艺的复兴 美 维纳斯优雅、独特的美感让人怜惜 很难想象画中维纳斯原型 文艺复兴“美的皇后” 西蒙内塔·韦斯普奇22岁死于白色瘟疫 画作更是她的超级粉 画家波提切利在她去世八年后 绘制出来的经典之作
对就是去世后八年 波提切利凭借早期的画作和记忆 画出了西蒙内塔 为什么波提切利这🐂 画的那么好，画的那么美？？ 波提切利《理想化的女士肖像》细节
因为，西蒙内塔 美！！！ 高贵！！ 美显而易见，贵何以见得？看细节👇
尼禄的封印 藏于意大利那不勒斯考古博物馆 上图为画中西蒙内塔胸前所戴浮雕奖章的原物 一块珍贵古董红玉髓 拥有者是意大利人心目中文艺复兴时期的 “秦皇汉武”——洛伦佐·德·美第奇 他还有一个称号“豪华者洛伦佐” 达·芬奇，米开朗基罗都是他赞助 后者甚至被他认作“干儿子”精心培养
做为佛罗伦萨最为富有的权贵 已婚的豪华者洛伦佐 还曾为西蒙内塔写过十四行诗 表达爱意 在那个年代写情诗不是出轨 而是代表男性有高级的文学素养 所以，赠送一个古董红玉髓就是毛毛雨了
波提切利《朱利亚诺·德·美第奇》1478年 豪华者还有一个亲弟弟叫朱利亚诺·德·美第奇 非常帅 帅到被誉为“新雅典的阿波罗” 两兄弟为了西蒙内塔曾经pk过 1476年兄弟两人的La Giostra（马术比赛） 最终弟弟朱利亚诺获得胜利 抱得美人归 西蒙内塔获得“美的皇后”
英国女画家布里克代尔笔下 朱利亚诺带着西蒙内塔拜访画家波提切利 左侧为画家波提切利 右侧红腰带即豪华者洛伦佐 画中背景建筑为佛罗伦萨旧宫
埃莉诺·福尔特斯库·布里克代尔《波提切利工作室》细节 朱利亚诺和西蒙内塔 自古红颜薄命 谁也没有想到 两人在一起没有多久 西蒙内塔就患上了肺结核 她的生命就如美丽的花朵一样凋谢 于1476年4月26日病逝
两年后，1478年4月6日 朱利亚诺政变中被刺杀身亡 按照他的遗愿 与西蒙内塔长眠于同一座教堂——佛罗伦萨诸圣教堂 后来，画家波提切利以两位为原型 创作《维纳斯与马尔斯》纪念二人
画中美神维纳斯含情脉脉的看着沉睡战神马尔斯 谁曾想画中二人原型早已经不在人世。。。。。 为逝世的美的皇后西蒙内塔绘画的画家 不止波提切利一人
《克丽奥佩特拉 / 西蒙内塔·韦斯普奇画像》细节 这是另一位文艺复兴大师怪诞画家科西莫作品 画中的西蒙内塔已然cosplay成了带蛇少妇 画的很精美绝伦 画出了埃及艳后克丽奥佩特拉的“独一无二”性 也画出了西蒙内塔的“无与伦比的唯一”
纯洁的眼神和脖颈儿毒蛇对比鲜明 裸露着的青涩乳房并非色情的挑逗 而是对“艳后之美”的“含羞的隐喻” 脖颈儿周而复始的蛇，暗喻着克丽奥佩特拉之 死 同时也是智慧永生的象征 赞誉着两位美女“世上无与伦比的唯二”的永恒之 美
名画中的白色浪漫 （2）卡米耶·莫奈 人的一生中 总有一个人在那里等你 你和她之间是一棵树摇动另一棵树 一朵云碰触另一朵云 一个灵魂唤醒另一个灵魂
莫奈《撑伞的女子》 1875年 100 × 81 cm 藏于美国华盛顿特区美术馆
莫奈《撑伞的女子》细节 阳光明媚 风吹云动 芳草天涯 轻舞飞扬 蓦然回首 画中的女子是莫奈的妻子卡米耶 朦胧的面纱下的美貌 仿佛即刻要被风吹散一般，令人醉了 赞
莫奈作为印象派最著名的画家 也是绘画史上最著名的画妻狂魔 在他前半生几乎所有的画作中 都可以看到妻子卡米耶的身影 而这张《撑伞的女子》是莫奈最美的一张妻子画像
1865年25岁的莫奈在塞纳河畔 和18岁卡米耶相遇 在莫奈眼中卡米耶就是自己的“紫霞仙子” 凭借画技和诚恳 莫奈很快成了卡米耶的“至尊宝” 而莫奈以卡米耶为模特创作出了《绿衣女》 这张大幅全身肖像在次年沙龙中 获得成功 800法郎被作家阿瑟纳·乌赛耶买下 各种荣耀和幸福开始从头而降 怀着“搏一搏，单车变跑车 拼一拼，日久喜当爹”的创业激情 莫奈开始了以卡米耶为模特的艺术创作生涯
在《花园中的女人们》中 莫奈展示了神画技 一口气画了四个女子，组成女人们 但是，对于创业青年来说——实际情况很惨 莫奈根本请不起模特 而画中的女人们 全是卡米耶一个扮演 有坐、有站、有走、有动、有静 人物和花园风景都在光的笼罩中 好看 为什么上图看上去很一般 没有说的那么好看？
因为画太大了——两米五乘两米 据说，当年没有那么大的画架 莫奈为了画它 练就了一个神功——挖沟 在院子里面挖一个沟放画框 这个挖沟神技在五十年后莫奈创作 91米长的巨幅《睡莲》的时候再次实施 现在咱们看到的是巴掌那么大 肯定感受不到它的色彩之美 找一张在奥赛博物馆拍的原作局部 估计大家就能感受到莫奈原画色彩的艳丽了 所以，最好的欣赏一定看原作 去博物馆
光和色一直是莫奈绘画的主题 卡米耶更是莫奈画作的灵魂 树荫下粉色的女子 温文尔雅读书 点点闪动的光斑在草地上跑动着 美醉了
莫奈《穿和服的女子》1876年 波士顿美术馆 1876年 在第2次第二次印象派展览上 《穿合服的女子》展出 这个也算是上帝和莫奈开的一个玩笑 作为风景大师，莫奈画的人物很少 拿手的一张风景没有卖 反而这张人物画却以2000法郎的高价售出 或许是画中模特卡米耶的异国情调吸引了买家 因为这种日本浮世绘画风在印象派中的植入 有点类似于 电脑手绘说唱版的关二爷
画中卡米耶面色白皙 笑容背后有着一丝丝的凉凉 谁曾想。。。。。这凉凉背后是白色瘟疫的笼罩 同年，卡米耶患上肺结核 笑容背后的凄美，让人有种隐隐地痛 长期身体虚弱 卡米耶命若悬丝 最终1879年的9月5日去世 死因尚不明确，似乎是某种子宫癌 但是肺结核应该为主要死因之一
莫奈《临终前的卡米耶》 1879年 90 × 68 cm 藏于法国奥赛博物馆 美如樱花，最怜人的美，在于凋零 这是一张卡米耶弥留之际 莫奈为爱人所做的肖像画 后来，莫奈曾向好友法国总理克列孟梭描述道 他是多么不情愿记录下自己死去妻子的外貌 “我发现自己正看着她悲剧性的额头 近乎机械般地观察着死亡在她僵硬面庞上施加的变化色彩之顺序 蓝色、黄色、灰色……很自然的 好像是希望我重现她最后一个形象”
莫奈《撑伞的女子》细节 《临终前的卡米耶》和《撑伞的女人》构成了艺术史上凄惨的对比 当年的阳光明媚、风吹云动、芳草天涯、轻舞飞扬、蓦然回首 此时的凄凄楚楚、冷冷清清、凉凉又凉凉 天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期
当卡米耶死后 1886年莫奈曾以后妻的女儿苏珊娜 为模特儿创作了两幅《撑伞的女人》 画中人物面容朦胧， 风的感觉更飘逸 云随风动更真实了 人却没有了 实际上，从卡米耶去世到莫奈以86岁高龄 结束艺术人生 47年之间 克劳德·莫奈 几乎没再画过女人的五官。 对比三张《撑伞的女子》， 最美的俨然是第一张 一个带着面纱风中蓦然回首的女子在那里 她像一棵树一片云一个灵魂 等待着另一棵一片云一个灵魂 查阅一下资料，从卡米耶得肺结核到去世期间 医学界还没有明确的定义肺结核 和了解肺结核的病原菌
最早在1882年，德国科学家科霍（Robert Koch）才发现了结核杆菌 而直到1944年 美国科学家S.A.Waksman发现链霉素 这才有第一个治疗结核病有效的药物 期待新冠状病毒的有效治疗药物 早日出现 让每一个患者获得安康 祝平安 ——《名画中的白色浪漫》未完待续—— 谁非过客 画是主人 细节——为您讲述艺术中的经典 |
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来自： 秦缘情 > 《油画---名家画》
八年！！！
