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今天我们要介绍的这为书法家，我们每个人都知道，他的作为在书法界真的让每个人都震撼，他就是黄宾虹！ 黄宾虹(1865——1955年), 名质，字朴存，一字朴岑，别署予向、虹叟、黄山山中人等。原籍安徽歙县，出生于浙江金华。他是我国近现代绘画史上杰出的山水画大师，与齐自石并重，画界有“南黄北齐”之称。黄宾虹自幼攻读诗文、经史，喜绘画，兼习书法篆刻。曾在报社、书局任职，从事新闻与美术编辑工作二十年:后转向教育工作，先后任上海各艺术学校的教授。又在北京(北平艺术专科学校)杭州(杭州国立艺术专科学校，即中国美术学院的前身)等地美术学院执教。曾任中国美术家协会华东分会副主席。著有《黄山画家源流考》《中国画学史大纲》《宾虹草堂藏印》《宾虹诗抄》《虹庐画谈》《古画微》《画学编)、《金石书面编)《画法要旨》等，与邓实合辑《美术丛书》，并有辑本《黄宾虹画语录》。 黄宾虹是个典型的厚积薄发型艺术家，成名较晚。50岁以后，其画风逐渐趋于写实，80 岁以后，形成了人们所熟悉的“黑、密、厚、重”的画风。晚年所画山川层层深厚，气势磅礴，浑厚华滋，雄浑苍老，这些特点，使中国的山水画上升到种至高无上的境界。鉴于黄宾虹在美术史上的突出贡献和伟大成就，在他90岁寿辰之际，被国家授予“中国人民优秀的画家”称号。 黄宾虹山水画，技法丰富，波及宋、元、明、清各家。画理上的最大特点是他把书法的用笔方法巧妙地融人画法。而且黄宾虹对于书法的主张也与常人不一:“学书必先探其源流，继须洞悉古今之书法理论，然后细究用笔用墨之法。必如此，临池之功，始见深厚。”从黄宾虹学书过程中可以看出其对书学“ 源流”的探究，青少年时期在尚碑之风的影响下，对不同风格的北碑路临来， 如《郑文公碑》《石门铭》《南秦川刺司墓志》等。另外，他并不像一此尊碑抑帖的古板学究，眼睛只放在碑上，宾虹先生对帖学也非常用心，上至魏晋，下及唐宋元明清，诸多法帖皆或多或少地涉猎。特别对三代文字的精研和锤炼，可谓一人。他曾说:“鄙人酷嗜三代文字，于东周古籀尤为留意，北居恒以此学遣日，故凡玺印泉甸器兵器兼收并蓄。”“妙语一波三折，便是从钟鼎中来。” 在黄宾虹看来，三代文字的用笔与布势要远远“胜于拓石鼓国山诸碑”，那就是“自然”。而“自然”就是万物之本、艺术之源。所谓“古今不磨之理论，无非合乎自然美而已”。“法从理中来，理从造化变化中来”，“非探原理，无由人门。”“原理”即内在的本质，而非表面的皮相。这种书学观念与只见古人之法而不明其理，只知古人玄虚的理论而不知自然的学书者大相径庭。他曾说道:“人人能知能言，惜乎用力细心体认者少，所谓皮相而已。”在书法理论上，宾虹老于《艺舟双楫》极为推崇。包世臣的理论中特别讲究一种内力内美一“ 种无形之巨力、 难见之真美，非具灵性不能悟，非具真力不能到，非具慧眼不能识。”而黄宾虹对“内力内美”是切实地“悟到”、“做到”、“识到”了。
黄宾虹篆书，从三代篆法羽化而来。其线、其墨、其构成皆有浓厚的画意。线条波三折，如印印泥，锥画沙。行笔提按相间，舒缓前行，笔道厚重，率意流动之间又蕴含无穷的涩势。在用墨上，黄宾虹充分认识到“干裂秋风，润含春雨”的对立统一，常把积墨、泼墨、破墨、宿墨等法交替混用，把水墨效果发挥到一个难以企及的高度。在结构布势上，黄宾虹篆书体势瘦长，常通过错位造成纵横奇峭之趣。
所以黄宾虹篆书在吃透三代篆法的基础上，融人其山水画意，于用笔、用墨法皆有独到之处，在篆书史上具有开宗立派的意义。 |
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