唐寅是一位诗文造诣颇高的文人，他的画中大多题有诗句，而他的画作也注重诗意的渲染，画面的意境或雄奇、或苍郁、或冷峭、或清逸，诗画相映发，表现出一位落魄才子的复杂心情和意绪。
此《 虚亭岸帻图》前卷坡石重叠、乔柯参差、清流映带；中卷红衣高士稳坐虚亭，岸帻幽林，注视着亭外的儒生、书童、老仆和商贾五人；后卷若客舍或酒肆的屋内，有仆侍立于门口眺望，院内一犬自戏，四株高立的乔松植于巨石之上。通卷境界平淡清寂，又颇具禅家空寂的意味。画法秀润，虚实生发。画上唐六如自题五言诗：“山雨滴空翠，微风摇嫩青。幽人有高致，岸帻坐虚亭。” 寄寓了幽人的逸思高情。
唐寅作画，很少题写年款，据《念圣楼读画小记》而知，是卷应“为中年用功之作。有清森阁、何氏元朗、桂坡安国赏鉴、裴氏壮陶阁等印。经安国、何良俊、裴伯谦等递藏。” 并经过多次出版、展览，是递藏有绪的名件。
中国嘉德2020春季拍卖会 大观—中国书画珍品之夜·古代 时间 8月16日（周日）19:00 地点 嘉德艺术中心B1层A厅 （北京市东城区王府井大街1号） 
题识：山雨滴空翠，微风摇嫩青。幽人有高致，岸帻坐虚亭。吴越唐寅。鉴藏印：桂坡安国赏鉴、广长闇主、何氏元朗、清森阁书画印、裴氏世宝、裴氏壮陶阁藏、睫闇宝此过于明珠骏马、小圃所藏、云根阁藏、李乾初藏、郑氏惜墨斋书画印、念圣楼收藏书画记、念圣楼书画记签条：唐六如居士虚亭岸帻图。素石山房珍藏。铁年题。展览：1.“念圣楼读画小记”展览，台北省立博物馆，1961年4月。2.“明季四大家专题展”，台湾历史博物馆，1981年春节。出版：《明代沈周、唐寅、文徵明、仇英四大家书画集》，75页，台北，历史博物馆，1984年版。著录：《念圣楼读画小记》，文星杂志社（台北），1961年。说明：（一）据诸多藏印而知，是卷经安国、何良俊、裴伯谦、徐小圃、丁念先递藏。1.“桂坡安国赏鉴”应属安国鉴藏印。安国（1481-1534），明代著名藏书家。字民泰，号桂坡。以号为馆名，称桂坡馆。明锡山（今江苏无锡）人，为当地巨富，号称安百万。以用铜活字排印书籍著称。安氏喜欢购买古书名画，闻人有奇书，必重价购之，以至充栋。2.“广长闇主”或为王穉登用印，《中国书画家印鉴款识》106页《王穉登》条有“广长闇主”印一方，与此相类。王穉登（1535-1612），字伯榖、百谷，别号有半偈长者、半偈主人、青羊君、长生馆主、玉遮山人等。江苏江阴人，移居苏州，据说他“四岁能属对，六岁便能写擘窠大字，十岁能诗，长益才气骏发”，曾入衡山门，受其熏陶，诗文书法有一定影响，博学多艺，名满吴会。尤其在诗文方面，颇为当世推重。3.何良俊（明嘉靖间，16世纪），明藏书家。字元朗，号柘湖。华亭（今上海市）人。以岁贡生入国学，授南京翰林院孔目。喜藏书，建'清森阁'于海上，专藏书籍、名画、金石。著有《何氏语林》、《四友斋丛说》、《柘湖集》等。4. 裴景福（1854-1926），字伯谦，号睫闇，斋堂号壮陶阁。安徽霍邱县人。光绪十二（1886）年进士。授户部主事。光绪十八年外放广东，历任番禺、潮阳、南海知县。时人评价他政绩卓著，开放敏达且有智谋。工诗书，收藏金石、书、画、碑帖极富。5.徐小圃（1887-1959），名放，上海宝山人。徐氏世代儒医，幼承庭训，尽得其父杏圃公之传。为近代声誉卓著的儿科医生。徐氏雅好收藏，尝斥数十金购书画，得《保母志》白石跋文及绢本怀素《千字文》，乃名其馆曰“素石山房”。6.丁念先（1906-1969），原名干，号守棠，一号恩翁，别署念圣楼主人。浙江上虞人。早年受业于褚德彝、骆亮公，及高野侯等，入海上题襟金石书画会。工书擅画，精篆刻，富收藏；书宗两汉，于乙瑛、史晨、华山诸碑，致力尤深。山水法董巨，偶抚秦汉小印，颇有古意。（二）题签者符铁年（1886-1947），名符铸，字铁年，号瓢厂，别署闲存居士。湖南衡阳人。幼承家学，七岁即写三尺余大字。晚居上海，与汤定之、谢公展、王师子、陆丹林、张大千等为“画中九友”，切磋文艺，过从甚密。能诗擅文，书画尤具功力。（三）题画诗著录于《中国古典文学丛书：唐寅集》，第400页，上海古籍出版社，2013年。文/张鹏 在中国画史上，山水人物画是一个独特的类别。顾名思义，就是在通幅的山水中置入人物形象与活动场景，或托古，或言事，或寄情。人徜徉在山水间，沟通着画家与观者间的一份理解与默契。与广阔的山水背景相比，人物体量虽小，但却多是画意凝聚的栖心所在。这一类型的画作，在南宋和明代尤多。眼前这件唐寅的《虚亭岸帻图》可归于此列。随着舒展层叠的坡石，引我们的视线缓缓进入画卷。近处几丛重笔勾皴的巨石，与远处的山岩并行排布，前后层次明朗，山腰处弥漫着山岚，在最深远处以一抹如黛的轮廓结束，融合了平远与深远的结构，遂在开篇的位置已营造出重峦密植、疏落有法之势。与这种山石结构呼应的是一带清溪流转，自远及近，远处细柔蜿蜒，近部则成濑成瀑成潭，与坡石的走向纵横有致。二者在卷首处即融为合力，进而通贯了此卷全景，随着手卷展开的节奏，且行且止。在山石与溪流间，体态不一的杂树穿插共处，阔叶成荫者与枯槁嶙峋者兼生，仿佛一卷之间容纳了四时胜景。跟随山水和林木的推进的方向，慢慢走到画卷的中心地带。通连与寄托本卷画意的人物，在这一部分集中出现了。这里的群树格外繁茂，一条更为湍急的溪流从山上奔涌而下，连同厚重密叠的嶂石，组成一个自然的环形，既与画卷前端的景致巧妙地隔开，又托举出人物活动与情节演绎的场域。环生的繁树之下，掩映着一座篱笆院落，院墙曲折延伸，短而有力的笔线与前景几株巨木的浑然墨色彼此映衬，并出现了颇有趣味的几何关系。在篱笆院的最外端，即与上述树石和溪流距离最近的位置，构一小亭。此亭身置赭红色石台之上，台下清波漫过，台上栏杆围拢，栏杆和窗格的简短的重色墨线与茅檐的淡墨相互协调，前者的方直与后者的斜向也使亭子的结体更为丰满。在亭子正面，敞开一扇阔牖，微垂的窗帘与迫窗的书案施以淡青色，遂将临窗伏案、悠闲端坐的红衣幽人清晰地烘托出来。这位高士袖手而坐，神貌俊朗而带几分散淡。本卷有近代海上画家符铸题签条：“唐六如居士虚亭岸帻图，素石山房珍藏，铁年题。”画中这位高士正是稳坐虚亭、岸帻不羁的画意中心。“虚亭”之意，表面上指独踞高台、八面凌风的建筑形态，令人想到宋人写景谈理的诗和倪瓒高冷疏淡的画，而究其深处，“虚”恰恰蕴含着中国传统美学思想。宗白华先生在《中国艺术意境之诞生》中讲道：“庄子说‘虚室生白’，又说‘唯道集虚’。中国诗词文章里都看重这空中点染、抟虚成实的表现方法，使诗境、词境里面有空间，有荡漾，和中国画具有同样的意境结构。”鉴于此，“虚亭”便成为此幅画卷中一切溪山林壑的聚气之地，集气以赋人。虚亭中的人物，朱色儒衣，气息闲定，暗示出身份和修养。尤其是“岸帻”一语，既是服饰刻画的细节，又传递出一份超然跨世、从容澹然的文人风骨。他安静地注视着窗外，顺着他的目光，我们看到亭外的一架木桥，横在由山溪汇聚而成的河水之上。河两岸与板桥上，刻画了五位行人，有问答谈笑的一渔一樵，还有一位正在款步过桥的儒生，书童牵驴，老仆肩担书箱行李。在稍远处的一座类似客舍或酒肆的房屋中，一位仆侍正立在门中眺望，门外舍犬玩耍，为这雨后温润之景平添了一片烟火气息。亭中岸帻高士的目光，与这士子、渔樵、商贾等组合成的市井人生紧紧连接在一起，令人察觉到一种更为深刻的寓意。画上唐六如自题五言诗：“山雨滴空翠，微风摇嫩青。幽人有高致，岸帻坐虚亭。”这一怀幽人高致，恰是此寓意的生发之源。通过画史常识判断，此画极有可能是唐寅受托为友人或订制者所作。如艺术史学者葛兰佩（Clapp）讲到的：“唐寅制作的纪念性画卷都是受委托的作品，委托来自一位赞助人，赞助人本人便是作品的主题和受画者。或者是用来赠与另一个人，那么那另一个人就当然地成为了作品的主题。不管何者属实，都有证据说明是赞助者本人安排画卷的制作程序，并亲自协调图画和文学的组成部分。”（Clapp,“The CommemorativePainting of Tang Yin”,p.1;The Paintingof Tang Yin,p.48.转引自高居翰《画家生涯》）至于此卷的受画者为谁？通过画意解读，他或是致仕归乡者，或常常往还于京城与桑梓之间，亦或是富甲一方而心尚风雅者。再进一步推测，我们发现卷中有“桂坡安国赏鉴”一印，这在三方明人的鉴藏印（另两方为王穉登的“广长闇主”印与何良俊的“清森阁书画印”）中为最早者，印主是明代无锡的大收藏家和刻书家安国。安氏在当时为海内巨富，好古喜文，与吴门画家多有交谊，与唐寅、文征明等皆有诗文唱和的记载。如此来看，此图是否即为安国邀请唐寅为之绘制？画中虚亭内岸帻高迈又瞩目民生的主人公是否即为安国本人？关于这些，尚有待进一步考证。概言之，这是一个极具儒者人文理想又容纳着老庄胸襟的寓意，与通幅清畅疏淡的笔墨内外相合。左图黄色方框内：王穉登 “广长闇主”、何良俊的“清森阁书画印”藏印；右图黄色方框内：安国“桂坡安国赏鉴”、何良俊的“何氏元朗”藏印。视线再往后移动，客舍前景处的巨石与虚亭畔的丛岩左右对出，宛如一座戏楼两侧的巍巍厦柱，间隔了叙事的单元，并凸显出了最期待让观者注视的穿逾古今的人与事。在接近尾声的这一部分，最让人兴奋的莫过于并植于巨石上的四株高立如虬的苍松，笔墨劲道，工写兼备，取其昂然颀硕、奇正互映之态，与此前略呈低矮的杂树形成起伏有序的节奏，活脱是一曲终结之际的高起音符，跌宕出曲终韵永的妙笔。这里的乔松，既含长寿康乐等祝福意涵，也贯通了虚亭岸帻之幽人的逸思高情。遍览此卷，嘉赏其笔墨清幽，寄怀遥深。更值得一提的是，这件画作自明清至今递藏有绪，其脉络从卷上丰富的鉴藏钤印中一一可知。如符铁年题签中的“素石山房”，即为近代重要鉴藏家徐小圃之斋名，因其收藏了怀素的《小草千字文》和姜白石的《报母志跋》而得名。历经名家过眼藏珍，实乃雅玩寄趣之佳物。
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