这是最基本的共鸣,主要作用于喉、咽、鼻和口腔,因为歌唱时不仅要运用口腔咬字、吐字,决定字音的腔体形态,同时还以口腔共鸣为基础,决定和影响其他腔体的振动,形成混合共鸣。口腔共鸣音色明亮、清晰。 训练要求与方法: 1.注意口腔形态变化。口腔的开合、唇的圆扁、舌的前后及其在口腔中的接触部位动作,决定着口腔共鸣的变化,因此首先要根据字音发声的规律力求口腔形态的准确性。 2.训练口腔形态变化的灵活性。歌唱借助于口腔灵活、敏捷的准确变化去适应字音与旋律的表现要求。 3.适当地将嘴打开,使声波通畅地到达口腔。声音要求集中、明亮。 4.各声部中声区主要作用于口腔共鸣,因此,中声区的训练以口腔共鸣为主。 5.练习双唇:张开一闭合一前伸一后缩一上、下、左、右转动交替反复练习。 6.练习舌部:前伸一后缩一卷舌一沾上齿背,向硬腭前后卷动一舌在唇齿间左右卷动,交替练习。 头腔共鸣及其训练 主要作用于鼻腔、鼻咽腔和鼻窦、额窦、蝶窦等,它是各声部高声区中的共鸣主体,对于扩展高声区和美化音色具有至关重要的作用。 1.注意掌握软腭(悬雍垂)下降,或上升的运动方式。下降时紧贴舌根,上升时堵住鼻咽通道,当下降时气息进入鼻腔等头部共鸣腔。 2.注意鼻腔共鸣不等于是鼻音,前者增强歌声的效果,后果损害歌声的表现,最严重的是造成有声无字。 3.通过练习感觉头腔共鸣的位置。 4.交替发开口音a和鼻化音ang,感觉练习时由于软腭升、降的不同所产生的不同音质。 5.运用鼻子音m、n、ng唱音阶,发声时注意鼻腔的振动。m音双唇紧闭哼鸣,n音舌尖抵上齿齦(牙床),ng音则嘴张大,舌根抬起后缩与软接触,打开鼻腔发声。为了使喉头自然放松,可在哼唱各子音前加舌根音"h"。 胸腔共鸣及其训练 主要作用于气管、支气管、整个肺部和胸廓。胸腔共鸣的音色丰满、浑厚,它是各声部低音区的共鸣主体,在统一声区的音色调节中,同样发挥着十分重要的作用。 1.注意喉头要适当下降,从而扩大增长喉咽共鸣腔体空间,使之与胸腔共鸣器紧密连接,有利于形成胸腔共鸣,加强基音的共振效果。 2.为使泛音增多,喉肌、颈肌应适当放松,气息的控制力度也相应减弱,吸气不宜过满,有助于气息的调节,从而强化共鸣效果。 3.胸腔共鸣不是压紧喉咙发出的喉音,胸腔共鸣并不妨碍发声清晰,但喉音却使发声混浊不清。 4.训练时,同样要注意声音的位置,不然不易于与中、高声区相衔接。 混合共鸣的运用 上述练习,有助于我们体验与掌握不同腔体的共鸣特点。但歌唱的共鸣不能单独片面地只追求某共鸣腔体的共鸣,而是要力求共鸣腔体的综合运用,以便使声区统一。共鸣腔体的协调运用,这就是“混合共鸣”的方法。当然在演唱中共鸣器官的运用比例是不同的,这是由于声音的高低不同,形成三个不同的声区,即中声区(混声区),高声区(头声区)、低声区(胸声区)。如在唱中声区时以口腔共鸣为主;在唱高音时则要以头腔共鸣为主;而唱低音时又要以胸腔其鸣为主,而在各声区均辅之以其他腔体共鸣。总之歌唱时既要运用混合共鸣的整体作用,又要根据歌唱内容表达的需要恰当地调整共鸣的比例,丰富共鸣的对比色彩,以便充分发挥歌唱的艺术魅力。 |
|