分享

牛!你绝对没有见过的景泰蓝极致之美!

 好书风 2020-08-11
景泰蓝是中国最负盛名的国粹臻品,在明朝景泰年间,这种制作工艺达到顶峰,制作出的 作品最为精美,早期以瓶、盘、碗、炉、圆盒、香熏为型等,后制作工艺逐渐精湛,又以经典青铜器为原型创作,器型丰富,由于釉彩多为蓝色,世人便称这种工艺美术品“景泰蓝”。

 
景泰蓝是一项中国传统的皇家御制工艺,是“古丝绸之路”中外文化交流的产物,作为宫廷艺术的代表,在六百年间一直被誉为“国之重器”。近几年来,景泰蓝掐丝珐琅技艺创作的作品频频作为国礼亮相,堪称“国礼首选”!
 

景泰蓝的突破·掐丝珐琅画


随着时间发展,景泰蓝作品也在时时创新和突破。未来让广大艺术爱好者能够更直观,精准的了解景泰蓝,也为了使景泰蓝作品能够走进千家万户,有这样一批景泰蓝人,在原有景泰蓝的基础上进行突破和创新,研发出平面的景泰蓝作品,它就是掐丝珐琅画。
 


掐丝珐琅画,又称景泰蓝工艺画。景泰蓝是在打造的立体器型上掐丝点蓝烧制等,而掐丝珐琅画则是将宫廷御用珐琅技法移植到画板上的特种绘画。其核心工序是用掐丝和点蓝,在依照明清皇庭古法手工制作的基础上融合了现代油画、彩嵌等中西方表现技法,取材合金丝及天然矿物宝石粉末,纯手工制作,经设计,描图,掐丝,点蓝,封面等上百道繁复工序制作而成。

 
因其制作技艺源自享誉中外的“燕京八绝”中的景泰蓝和花丝镶嵌两大工艺。画面保持了金丝镶嵌,线条精细清晰,色彩丰富自然,工艺精深严谨,极具立体感。作品整体艺术效果浑厚,庄重,金碧辉煌兼典雅华贵。因为取材矿物颜料,作品耐酸碱,不褪色,精美绝伦,极具收藏价值。

掐丝珐琅画的诞生,可以说是中国600年国粹景泰蓝技艺传承与创新的结晶。为什么这么说?

丝为骨·釉为魂·绝世精品


首先,掐丝珐琅画相比景泰蓝有着更多的“可能性”。它能制作的题材更为广泛,包含山水、花鸟、唐卡等众多高难度的作品。通常,传统的景泰蓝器型多用于表现纹饰等相关图案,而掐丝珐琅画则需要呈现国画意境之美,自然难度更高一层。所以一幅好的掐丝珐琅画,一定是既有着国画的独特意境,又兼具珐琅传统工艺的富丽堂皇之美。而这非一般大师不可为。
 


用掐丝工艺制作景泰蓝,是非常关键的工序。掐丝珐琅画的特点是在保留掐丝点蓝工艺的同时,打破了金属胎体的限制,将掐丝珐琅与平面绘画两大艺术融汇贯通。掐丝工艺是我国古代金工的传统技艺之一,是用金银等贵重金属拉成细扁丝,按照底稿花纹的形状弯曲转折,掐成相应的图案,粘焊在金属器物上,叫做掐丝。掐丝工艺,全凭大师的一巧手和纯熟的技艺,掐饰出神韵生动的画面。


其次就是点蓝,要将珐琅彩釉料制成砂粒状再经过特种工艺烧制后作为着色材料,材质高贵、处理技术独特,使整个画面厚重而逼真、透亮而永不褪色。点蓝是能够展现出景泰蓝魅力的最关键的环节,需要具备较高超的技艺水准。

设计、制图、掐丝、粘丝、点蓝、烧蓝、磨光和镀金,这就是传统手工艺品景泰蓝的制作的八大主要工序,然而制作景泰蓝掐丝珐琅画的过程要远比这复杂,中间糅杂了多达上百道工序,而这些工序的基石,是设计师的奇思妙想。

当代艺术新贵·掐丝珐琅画

 
掐丝珐琅画,道道都要纯手工制作,为达到”青出于蓝而胜于蓝”的高度,作品选用金属丝、天然矿物彩色宝石、珍稀珐琅彩料为原料,运用水墨画、中国画以及西 方油画手法,在平面上创作,表现出一种笔画所无法达到的独特立体艺术效果!

 
景泰蓝,是皇室600年不外传的最高机密。2006年入选首批国家级非物质文化遗产。掐丝珐琅画,与传统景泰蓝器型制作工艺基本相同;但绘制技法更精湛,艺术表现更强烈!从景泰蓝重器到掐丝珐琅画,这是中国独有的皇家“血脉”工艺的再次升华,更是将这门古老的手工艺体现得淋漓尽致,让中国传统艺术发扬光大,走向世界,成为各种肤色的艺术爱好者喜欢也是对传承千年的优秀传统文化的继承创新,而这些,得益于一代又一代的工匠传承!
  

    本站是提供个人知识管理的网络存储空间,所有内容均由用户发布,不代表本站观点。请注意甄别内容中的联系方式、诱导购买等信息,谨防诈骗。如发现有害或侵权内容,请点击一键举报。
    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多