分享

看完这篇离真正的艺术又近了一步

 工学一体化 2020-08-16


印象


印象派是指画家对客观事物的感觉和印象反对学院派的千篇一律主张艺术上的革新。描写对象风格的看法,研究色彩的变化。

 印象派的出现

印象派是在19世纪下半叶的法国产生。以马奈、莫奈、西斯莱、雷诺阿、塞尚、德加、毕沙罗等人,在反对学院派循规蹈矩和千篇一律的绘画,以创新的姿态进行艺术革新,并在1874年他们在巴黎举行了第一次画展,在当时引起了巨大反响,有一幅莫奈创作的题为《印象·日出》的油画,遭到学院派的攻击,评论家们戏称这些画家们是“印象派”,戏称的命名就成为了现在的印象派。

印象派的发展

19世纪的时候,巴黎是欧洲油画的中心。这时候还是以学院派的新古典主义为主,他们每年都要举办叫做“沙龙”官方的展览,多数人都出自于皇家美术学院,他们有着扎实的素描,速写,解刨等美术基础。而在这个时候,还有着另外一大批充满着理想的年轻画家,他们来自于各个阶层,大多数都是自由人,他们对学院派的绘画和教学有不同看法,认为古典主义千篇一律,缺乏个人风格,他们更崇尚现实主义,并提倡户外写生。因此这群有着共同志向的人一起到了巴黎郊外的一个名叫巴比松的小村庄写生,来描绘那里迷人的风光,他们被称为“巴比松”画派。“巴比松”村就是现在巴黎的卫星城之一的枫丹白露镇。“巴比松画派”就是“印象派”的前身。

印象派的风格特点

印象派主张根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种颜色去反映自然界的瞬间印象,印象主义的作品选择的题材面比较广泛,无论是在城市或是在乡村,画家都试图捕捉到瞬息多变的大自然。

由于追求外光和色彩的表现,印象主义画家主要把身边的生活琐事和直接见闻作为题材,多描绘现实中的人物和自然风景。在构图上多截取客观物象的某个片断或场景来处理画面,打破了写生与创作的界限。这些画家在长期的写生过程中发现,光线对色彩的影响很大:不同的天气,不同的季节,不同的时间,同样的景物会呈现不同的色彩和不同的色调,再加上物理光学,也被科学家发现了其中的规律,他们对空气中的色彩变化有了新的、科学的认识。

印象派的作品

微信号 :huachaoart

抖音搜索:画巢艺术

    本站是提供个人知识管理的网络存储空间,所有内容均由用户发布,不代表本站观点。请注意甄别内容中的联系方式、诱导购买等信息,谨防诈骗。如发现有害或侵权内容,请点击一键举报。
    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多