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项目概况： 建筑师：戴璞 地点：中国北京，宋庄 设计单位：大章建筑事务所 建筑面积: 3,200平方米 占地面积: 2,695平方米 年份：2009 一 建筑与环境的关系 1、建筑如何应对周边环境并表现其自主性？ 建筑濒临道路，如何进行噪音屏蔽？ 在周边没有环境参考的用地中如何塑造景观及表现建筑特质？ 二 建筑的功能特征 1、如何回避建筑的公共性以及办公、居住空间的形态处理的矛盾？ 2、建筑多种功能如何融合和分区以及对建筑设计的意义？ 三 建筑的结构逻辑 1、曲线形式和柱网的协调处理？ 2、展览建筑中具有承重性质的实体墙对于空间的划分意义？ 以树美术馆中四个重要墙体为例（展览中弧形墙体、黑色混凝土墙、卫生间混凝土墙、外部弧形展墙存在的意义及对空间的价值） 四 建筑的形态处理 1、建筑的动态性如何表达？ 以巴洛克建筑及妹岛和世的案例进行对比分析？ 2、建筑形态的倾斜带来的设计契机？ （对于内部功能、外部环境以及城市界面带来的可能性） 五 案例转译 1、用美术馆案例试解哈工大2013初试题目 宋庄镇有着丰厚的文化资源，汇集了绘画、书法等近2000名艺术家。1993-1994年期间，艺术大师黄永玉，著名画家方力钧、岳敏君、刘炜和批评家栗宪庭等作为首批拓荒者，相继来到宋庄。现在宋庄已成为北京乃至中国规模最大、知名度最高的画家村群落。 树美术馆便位于这样的文化名镇。龙德轩当代艺术中心和北京睎望艺术馆就位于它的两侧（如上图黄色区域）。 ▲北京睎望艺术馆 ▲龙德轩当代艺术中心 建筑位于一条主公路的路边，首先需要考虑的是对公路噪音等问题的回避，以及如何在封闭的环境下塑造空间。 原有的村落景观逐渐消失，被大尺度的适合车行的地块划分取代。原有村落的肌理和质感正在慢慢褪去，如何在没有参考的情况下，去塑造自己的建筑特色，也是我们需要在该建筑设计中学习的内容。 建筑师希望在宋庄引入一个 适合人们停留、约会以及交流的公共艺术空间。 建筑师希望人们会受到入口处景色的吸引而进入美术馆。他们的视线追随着曲线形的水泥楼板，从一楼一直延伸至屋顶。 ▲一层平面图 如上图所示可以看到进入建筑的几条流线： 一条是主入口流线，从一楼的院子进入，院子里有一个水池和一棵小树，通过空间的进化，让人们从外面嘈杂的城市空间进入到展览空间，是一个从嘈杂到安静的过渡空间。 另一条是人们可以选择从弯折坡道进入建筑的二层展览空间，如下图。 还有一条是位于道路边侧的弧线路径，通过混凝土的石墙将外部道路与内部空间分割开来，也可以减少外部道路的噪音对建筑的干扰。 ▲展览流线 展览流线清晰明了，二楼北侧流线可以通向屋顶平台，南侧流线出去即是二楼平台，可以通过弯折的坡道下去。 平面内一共布置了三部楼梯：紫色标示的楼梯服务于办公区和居住区；橘黄色标示的两步楼梯解决展览空间的疏散，基本上呈对角关系。 一楼北侧停车区域方便进入建筑内部，这也是我们平时做设计时需要考虑但常忽略的问题。 两个反弧线引导出来两个庭院，弧线可以形成一种动感以及空间的引导性。 ▲展览空间 建筑师希望在宋庄引入一个适合人们停留、约会以及交流的公共艺术空间，因此对屋顶平台做了充分的利用。
曲线的屋顶围和着几个或大或小的庭院，形成较为丰富的行走和交流感受。
▲员工流线 办公人员通过建筑东侧的两个次入口进入建筑，辅助功能为东侧一条。
▲建筑东侧条状内的螺旋楼梯
展览空间和办公住宿空间分开布置，住宿置于办公之上，既体现了展览空间的艺术性，也提高了住宿区的空间品质。 需要提炼的是小房间似的紧凑型功能和有艺术特质的展览空间功能， 两者之间是如何结合的。（也可参考古根海姆博物馆，如下图所示）
古根海姆博物馆螺旋形的展厅部分和后面比较规整的办公部分，与树美术馆有异曲同工之处。都是将小房间整理到一个简洁的功能块内，而一些可以灵活运用的空间来体现其艺术场馆的特质。
顶层居住区配有两个小庭院，并且屋顶层也有两个庭院。需要注意的是，外部的类似于庭院、平台等的公共空间，一定要与功能区内的公共节点相联系，以提高其室外公共空间的利用率（如上图所示）。 办公居住区面对街道的一侧是实墙面，而另一侧则有不同深度的出挑，建筑设计时需要考虑不同界面上的关系，在面对城市的空间的一侧是完整的界面。
▲剖面图 利用办公住宿部分和展览部分的高度不同，合理划分层高。 有坡度的上人屋面形成了丰富的上下交流。 屋顶的坡度有几大好处：一是解决排水问题；二是台阶可以解决室内外的高差过渡问题。
天窗采光，结合中庭和交通空间设计，可以使大的区域得到采光。
从剖面和平面中可以看出，钢结构体系内，插入几片混凝土实墙。东南角的实墙，更多的是结构作用，对屋顶庭院的支撑（见屋顶平面）。卫生间的实墙，也是结构作用，是为了支撑屋面的出挑。而靠近公路册的混凝土实墙，上文也有提到过，是对城市道路的回避。
在这个占地2695平方米的基地上共有六个庭院。 除了两个较大的展览庭院之外，还有四个庭院位于建筑上方。庭院将阳光引入后方的空间，并作为楼下展览大厅的采光天窗。
▲建筑模型
第一个庭院在一道裸露混凝土墙的围护下与主干道分离，其中有一大片水池倒影着艺术馆的影子，显得安静祥和。又嘈杂的城市环境进入安静的展览空间，有一种净化心灵的感觉。
大面积的玻璃开窗以及水院的设置，最早可以追溯到密斯的作品。在密斯的德国馆中，我们也可以看到类似的设计。
以及妹岛和世的21世纪当代艺术博物馆，也是同样的感觉。都是在一定程度上强调水平向的分割和延伸关系。
第二个庭院将自然光线引入后方的展厅和二楼的会议室，同时还将公众与必不可少的私人空间分隔开。实墙的存在，除了分割公共与私密空间之外，也可以体现出庭院的内闭性。
屋顶上两个庭院为住宿区提供活动和交流空间。室外空间可以是室内功能空间的延伸，与内部功能相结合，以提高其利用性。
办公住宿区的庭院提高了办公空间的品质，同时产生了室外办公和交流活动的可能性，室内外转换形式丰富。
立面采用大面积玻璃，最大限度的向室外打开使游客和当地人与自然光线、水面、树木以及当地艺术产生联系与交流。 ·多元的进入方式： 提供观展的多重流线和可能性以满足不同人群的需要 根据展品不同选择合适展览形式 ·功能分区明确： 流线清晰，不交叉 利用不同功能高度需求的不同，合理划分层高 自由曲线回应艺术场馆的特质 ·庭院的利用可以： 布置室外展览 缓解观展节奏解决部分采光 提升空间品质 分隔管理和游客空间 ·提高屋顶利用率： 利用屋顶的坡度，使可上人屋顶多个出入口与展览厅、地面相连，增加交流空间 ·展馆类建筑采光： 根据展品不同，合理选用采光形式（此方案以自然采光为主）
该方案设计非常轻松、巧妙，运用环绕水塔螺旋的弧线、水平板块及竖向体块进行围合、穿插、咬合，形成丰富、多样的建筑形态。 合理地应对了不规则地形，同时与保留的水塔形成了形态和空间关系，并将水塔设置于人工的水环境之中，增加观赏性和对道路转角的开放性。 方案的独特之处在于朝向公园的斜面处理，形成观景的上人屋面，并于水塔盘旋、连接，将观光塔的概念做到极致，是非常难得的设计。 形态上依次高起的三个体块为车间、展厅、报告厅，体现了作者细腻的设计技巧。方形体块的重复和弧形空间的呼应，体现了协调、韵律的设计美学，是非常成熟、好用的手法。 |
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