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在去年的戛纳电影节上，有一部电影爆冷拿下了主竞赛单元的最高荣誉——金棕榈奖，它就是由英国导演肯·洛奇执导的电影《我是布莱克》。 肯·洛奇是英国著名电影导演，也是一位传奇式的人物，25岁由空军退役后，在牛津攻读法律，但却因为结识了一帮喜欢戏剧的朋友而走上了表演之路。 今年81岁高龄的他在导演届也是和美国导演奥利佛·斯通一样的老愤青，只不过奥利佛·斯通热衷于政治题材，从早期的“越战三部曲”到《刺杀肯尼迪》再到去年的《斯诺登》，什么敏感拍什么。 而肯·洛奇更青睐于拍摄批判现实社会题材的电影，他甚至被德国电影史学家格雷戈尔称为“新的现实主义中间最重要的导演”。 肯·洛奇执导的很多电影都充满着写实主义的风格。 1967年的《小孩与鹰》讲述了一个生活在破碎的工人阶级家庭中的男孩苦中作乐的故事，这部电影被称为英国有史以来最伟大的作品之一。 1990年的《致命档案》讲述了北爱尔兰警察刻意制造美国律师车祸身亡的阴谋，虽然展开了一系列调查，但最终却无功而返，给了相信社会会越来越好的理想主义者以当头一棒。 1993年又拍出了反映底层失业工人生存处境的影片《雨石》。 《致命档案》和《雨石》都提名戛纳电影节金棕榈奖，并最终获得评审团大奖。 肯·洛奇是戛纳的常客，他上一次问鼎戛纳还是2006年的《风吹麦浪》，这部反映爱尔兰独立战争的电影也成为肯·洛奇的巅峰之作，十年之后他又一次凭借这部《我是布莱克》拿下了戛纳的金棕榈奖。 《我是布莱克》延续了肯·洛奇一贯的写实风格，全片冷静而克制，甚至连电影配乐都少的可怜，但就是这样一部简约的电影却撕开了英国社会福利体系中，最荒诞、最可笑的一幕，给了令无数国人心向往之的欧洲社会福利体系以沉重一击。当下，国产电影最缺就是这种良心的写实佳作！ 老人布莱克是一位木匠，由于心脏的问题，被专业医生断定无法再继续从事原来的工作，于是他不得不向政府申请社会援助津贴。 但是申请的手续及其复杂，在电影开场的黑屏中，布莱克强忍怒火，接受政府外包的所谓“医学专家”避重就轻的询问和审核。 并且还要在网上填写各种申请表格，这让已经59岁的，一辈子没有碰过电脑的布莱克非常头疼。 结果可想而知，补贴申请被驳回。
布莱克想要拨打客服电话咨询，却遭遇了无穷无尽的线路繁忙请等待，这一幕简直似曾相识。
在经历了1小时48分的等待后，电话终于被接通，但结果却依然不尽人意。 在反复与政府行政程序兜圈子的过程中，布莱克结识了有着两个孩子的单亲妈妈贝蒂，此时她正因为超过约谈时间晚到而被列入制裁对象。
布莱克在自己也并不宽裕的情况下，毫无私心的施以援手，修葺了贝蒂的房子，陪同她领取救济食物，并和她的两个孩子成为了朋友。
贝蒂虽然有梦想，但却不得不屈从于贫穷这个现实。
开始时，尚有羞耻之心，在领取救济食物时，只是因为忍不住饥饿而打开了一盒罐头，就为此觉得丢脸而失声痛哭。
但最终又因没有钱买卫生巾而在超市偷窃
女儿因为穿了坏掉的旧鞋子而被同学们取笑
这一切最终残忍的将贝蒂推下了深渊，她放弃了做人的尊严和底线，选择了卖身换钱，这样才能养得起两个孩子。
发现了这一切的布莱克心灵受到了极大的震动，一个守法良民再也按捺不住心中的愤怒，在政府机构的外墙上涂鸦发泄自己的不满，最终被警察以扰乱社会秩序的名义带走。
这个社会究竟怎么了？布莱克一直到死，也没能争取到自己应有的权利，他准备在申诉会上的发言最终成为了他留给这个世界最后的呐喊： 我是丹尼尔·布莱克， 我是一个人，不是狗， 因此我要求夺回属于我的权利， 要求对人的尊重， 我丹尼尔·布莱克是一个市民。
闻者伤心，听者落泪。英国行政机构的繁琐程序像一张网，牢牢的套住了两个人，本应为人民谋福利的机构，反而成为夺取人性命的刽子手。
市民布莱克是一个好人，他善良正直，遵纪守法，并且热心助人，但最终却因为疾病无处寻求帮助。
在庞大的国家机构面前，籍籍无名的小人物只是一串编号、一个号码牌、一张表格，而不是一条活生生的生命。 而坏人又是谁呢？是国家行政机构的工作人员吗？是冷漠的路人保安或者警察吗？
都不是，没有坏人。政府工作人员公平公正、一切遵循程序合法，他们就像这个庞大国家机器中的一枚小小螺丝钉，麻木的旋转着，即使有一两个古道热肠的人，也无法跳过冰冷的程序，最终改变现实。
电影留给观众的结局是残酷的，这也是81岁的导演肯·洛奇的一贯风格，从来不给你任何希望，这样才能让你认清现实社会的残酷。 在他被影评人贴上左派、激进的标签时，也让观看他的电影的每一位观众反思——面对着身陷制度藩篱的社会边缘人的苦苦挣扎，拥有话语权的社会精英阶层是否能够警醒，并且应当做些什么？ 我想，这也是肯·洛奇的电影存在的最大现实意义。
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