  本文字数：1300字 阅读时间：4分钟    冬去图 王章一画作  几十年来，对艺术的执着和追求，对中国画创作的不断探索和实践，让我的作品逐渐有了自己的个性和面貌，走出了一条属于自己的艺术之路。 我的中国画研究、创作方向是胡杨山水，也就是西部山水。是因为胡杨三千年不死，死而三千年不倒，倒而三千年不朽的精神感染着我、激励着我、鼓舞着我。它是引子，是西部的象征，也是西部山水的象征。 记得第一次走进额济纳胡杨林（枯树林），就像刚刚硝烟过后的战场一样，胡杨有躺着的、有弯着的、有昂头的，树稍上偶尔还发现一两片新芽，仿佛在对你诉说、对你舞蹈、对你呐喊！那景象分明就是我们人类的生存写照，是我们每个人的人生写照，也是所有生灵的轮回写照。我的心久久不能平静，并以特别激动的心情，一天画了整整一本速写。太阳落山了，我还不愿离去，凝望着、联想着、激动着、感悟着，我的眼泪不由得掉了下来。 艺术创作也好，采风写生也好，首先都要以敬畏之心、善良之心、无私之心、干净之心去感悟生活、感悟自然，用激情和心灵去描绘、去表现，我的作品就是在这种状态下一一完成的。 2004年7月30日至8月4日，《王章一中国画展》在中国美术馆举行，作品《神秘桌子山》被中国美术馆收藏。纵观展出的几十幅作品，都是我深入生活、深入自然，通过采风、写生而创作的。其中作品《寻医图》就是根据儿时记忆创作的。小时候，有一次我患了重感冒，母亲背我到很远的外村去看病。路上母亲越走越累，满头是汗，母亲回头问我，长大了能否背妈妈啊？我说能……实际上，并没有尽多少孝，母亲就永远地离开了我们。许多观众凝视着画面，久久不愿离去，似在读画里的故事，想自己同样的经历和往事。  寻医图 王章一画作 作品《无畏图》是我2002年骑着自行车放到船上，渡过黄河到乌兰布和沙漠通过采风创作的。当时到了沙漠，风来了，我见到沙漠的顶处舞着一棵小草，是那样的苍美，那样的坚强，我的心随小草而激荡。狂风暴沙，严寒酷暑，它能坚强地活着！再想我们人类，我们每个人，当遇到困难、坎坷、灾难时又是如何？面对小草，让我无言，只感到我不就是那棵小草吗？ 2004年春节的大年初四，我到黄河乌海段岸畔采风写生，看到冰河下泻，远处岸上的村舍挂着红红的灯笼，岸边的沙枣树枝头已经绿了，一派春天的气象，我画了十几幅速写，怀着对春天的激情和向往，我创作出了作品《冬去图》。这幅作品入选了当年举办的《首届中国美术家协会会员中国画精品展》，并被中国美术家协会齐鲁美术馆收藏。 回味件件作品，感慨万千——那就是只有到生活中去、到自然中去，你的作品才能打动人、感染人、教育人。 艺术创作的全过程乃是思想和自由度把握的全过程，作品既要画的轻松自由，又要把握好度，就像人生渴望自由一样，自由重要、法更重要。中国绘画几千年来，一直延续着古人的笔墨、意境和符号，还有各种皴法都有着深刻精辟的运用法理，都是应该继承和发扬的最好榜样。在关于创新和继承的理念上，我一直在努力研究把古人的笔墨、意境和气韵运用到自己的画作中，但符号需要自己向生活、向自然去寻求、去创造。结合古人的中国画各种皴法，我还研究出了自己的皴法——“自由皴”，就是把古人的各种皴法结合在一起，根据自己对自然的感悟和认识及创作题材的需要去自由应用，从而达到自由皴的法理需求。这样，作品有了古人的笔墨和意境，有了自己的符号和皴法，加之自己的思想和内涵，作品就有了厚度，既有传统，又有新意，就更有可读性了。 总之，对于艺术，只要爱到骨子里，有天赋，也要有勤奋；对于传统，有继承，也要有创新；对于自然，有敬畏，也要有深刻感悟；对于人生，既要有远大梦想，也要有文化厚度之积淀。 为了艺术，伴着生活和自然，一直前行！ （王章一：中国美术家协会会员、内蒙古文史研究馆馆员、国家高级美术师、内蒙古美术家协会理事、乌海市美术家协会名誉主席、胡扬山水东方画院院长）   |
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