刘洪彪
当代作品中出现的“书中书”，是根据作品布局谋篇的需要，通过书家巧妙经营，使整幅作品达到和谐统一。它是书家审美情趣的需要所选择的结果，也是观赏者的激情催化剂，从而在欣赏时产生情感上的共鸣。所以“书中书”是书家提高书法作品感染力的重要手段之一。
刘洪彪书法
根据当前书家的探索情况看来，“书中书”对书法作品的艺术审美有以下约定俗成的书法作品章法。
01一是“自然和谐”的原则
刘洪彪书法
中国古代书法理论家将书法作品艺术美分为自然美和雕饰美，以追求“道法自然”美作为书法艺术的最高境界。书家通过线条的锤炼、技法的娴熟、结字的欹侧、墨法的变化及章法的精心安排，使书法作品由生到熟，由人工的雕琢美到天然的自然美过程，最后达到自然和谐美。
“书中书”不是所有的书法作品都能呈现的，而是根据作品布白的需要而定，以达到主体与局部相互映衬的作用，使整幅作品实中有虚，和谐自然。
02二是“动静结合”的原则
刘洪彪书法
一幅优秀的书法作品是动静完美结合的产物。书法作品的动态主要表现在书家以纸为载体、以笔为工具凸显书写过程中线条的张力。通过字内空间、行内空间、墨法空间以及章法空间等产生的视觉效应，使作品气息上的变化产生如同音乐律动一样的美。
我们从当代书家刘洪彪所创作的书法作品来看，无论使用什么颜色的墨，他们都有一个共性，即“相似相融”。黑色让人文静，红色让人躁动。
刘洪彪书法
除此之外，动静结合的原则还表现在当代书家将“真、草、隶、篆、行”划分为动态字和静态字。“真、隶、篆”为静态字，“行、草”为动态字，这种划分已得到书法界的广泛认同。刘洪彪创作的作品多以行草书体出现，他惯用的布局安排是作品主体部分在字体上用行草书，而“书中书”多为楷、隶，以求动静结合。
03三是“虚实映衬”的原则
刘洪彪书法
书法作品的虚实关系，在中国传统哲学思想中表现为阴阳理论。世间万物阴阳相抱而生，生生不息。书法作品的虚实关系不仅表现在用笔的虚实、章法空间的虚实，而且也表现在用墨的虚实关系上。
随着社会发展，人们生活的需要，书法作品的价值观也在不断地转化，它由传统的书写实用性转化为实用性与艺术性的综合体现。书法作品作为艺术品，书家们为了突出它的视觉效果的装饰性，在墨法上改变了传统单一的墨色，将一幅作品融入了两种或两种以上的墨色，极大地丰富了书法作品的色彩，提升了书法作品的欣赏价值。
刘洪彪书法
纵观刘洪彪的作品，他们的主体部分用黑色的墨汁书写，而“书中书”则为朱红的墨汁所书，达到相互映衬的艺术效果，不仅如此，而且还进一步体现在作品主体部分形制为长方形，而“书中书”则为正方形，或者反之。
04结语
刘洪彪书法
“书中书”作为当代书家对传统章法探索的一种新形式，值得当下书坛关注。它为书法作品创作注入了新的活力，也为我们探索作品形式拓展了一种新思路。
（文字参考自朱丙夫《当代书法作品中“书中书”视觉艺术》）
