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说起红绿彩，望野博物馆展厅里面那些萌萌可爱的童子塑像让人印象深刻！她们或执荷而立，或爬山捕雀，或抱猫戏鸟，或拍鼓敲锣……各式各样，灵动可爱，充满童趣。 那么，“红绿彩”是什么呢？它指的是高温白瓷或白地瓷、白地黑花瓷、黑花瓷上施以红、绿、黄等色釉为主的釉彩，后再次入窑并经过低温烧制成一种釉上彩瓷器。 这种彩瓷在在中国陶瓷发展史有着极其关键的重要性。它创烧于中国宋金（12世纪）时期的北方窑场，其制备工艺，向上可追溯至汉代的低温铅陶釉，向下催生出五彩、斗彩、粉彩乃至珐琅彩等珍贵瓷器品种。 红绿彩瓷器的种类繁多，造型丰富，总体分为两大类：一是碗、碟、壶、盆、杯、瓶、罐、钵、炉、枕等日常生活用品器皿，二是各种瓷塑作品，如佛、菩萨、天王、弟子、罗汉、夜叉等宗教塑像以及婴儿、侍者、伎乐、童子、仕女等日常人物塑像，还有祖宗像、民间神祗造像以及各种动物像等。 红绿彩瓷器的出现与成熟，在中国陶瓷史上具有划时代的意义。其装饰题材也是非常丰富，有花卉、鱼鸟类、文字、人物等。 其中，书法装饰是红绿彩瓷器中的重要装饰内容。红绿彩瓷器上有相当数量的器物饰以文字，它们以陶瓷作为载体，以毛笔为媒介，用釉色颜料直接在陶瓷釉面上书写诗、词、曲、俚语、警句等，经过高温窑火，永久地定格在瓷器上，红绿彩瓷器因此保留了许多前人的文人遗迹，留下了大量精美的书法作品。成为当今世人最真实的宋金时期的书法墨迹。 “ 掬水月在手”诗文碗 约13世纪初 望野博物馆藏 “ 杏花寒未发”诗文碗 12世纪末-13世纪初 望野博物馆藏 “竹绽离龙角”诗文碗 约13世纪 望野博物馆藏 “古寺松枝老”诗文碗 12世纪末-13世纪世纪初 望野博物馆藏 “百年浑是醉”诗文碗 12世纪末-13世纪初 望野博物馆藏 “大暑去酷吏”诗文葵口碗 12世纪末-13世纪初 望野博物馆藏 “道高龙虎伏”诗文划花盘 约13世纪 望野博物馆藏 “道德清静”铭碗 约13世纪 望野博物馆藏 “古今少平地”诗文碗 12世纪末-13世纪初 望野博物馆藏
“月如无柄扇”诗文碗 12世纪末-13世纪初 望野博物馆藏
“远水碧千里”诗文盘 约13世纪 望野博物馆藏
“花有重开日”诗文盘 约13世纪 望野博物馆藏
“酒中曾得道”诗文碗 约13世纪 望野博物馆藏
“有客方沽酒”诗文碗 约13世纪 望野博物馆藏
“绿杨沽酒市”诗文碗 约13世纪 望野博物馆藏 这些书法作品，背后蕴含的丰富社会信息和艺术成就。瓷器上的书法诗词装饰，让人直观地体会宋、金书法的艺术魅力，感受当时社会生活的种种细节，了解宋金时期文化内涵，节庆习俗等社会信息。 |
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