分享

笔流山水墨流情——观刘明山水有感

 泊木沐 2020-12-19

因为一直走着稳健的学术路子,刘明的山水画人们不可能一眼看透它。刘明山水画,一直关注传统与创新的结合,用山水的诗意内美陶冶读者。他的山水画,虽然起名和别的画家有些雷同,如《太行牧歌》《九华秋色》《峡谷雅居》《南山悟道》等,但他的山水画没有现世的喧嚣、烦躁,画面中常常给观者一股文雅、清秀的气息,这也很像刘明的性格气质:文质彬彬、一派天性。观当下部分北派青年山水画家的作品,或故弄玄虚,或燥气太重,刘明的写意山水没有这些缺憾,他在墨线的架构经营中,以山为骨,以云、水、树甚至动物为肉,骨连肉生,相辅相成,在一派化机里写就连绵起伏、虚实相生、干湿浓淡、你中有我、我中有你的神异山水画。

太行牧歌图 局部

太行牧歌图 局部

刘明属于北派山水画家,他的山水主要走雄浑阳刚的路子,如他的《太行牧歌》《九华秋色》等新作,重笔刻写太行山、九华山的高耸与博大,以大的笔触展示大山名川的鬼斧神工之壮美,但是,刘明的挖掘不止于此境,他用很多湿笔巧妙搭配,使这些画中干湿交替,生机无限,既有对传统皴法的展现,又有灵活运用水墨晕染的展示,用这些作品证明刘明是一个善于思考的智仁画家。

九华秋色 69x138cm 2013年

刘明不是一位简单照搬山水原貌的画家,他知道诗性之美对中国画的引领功用。好的国画家不是看见什么就照搬什么,而是把握山水的灵魂与精神,带着感悟理解每一处山水的特点与本我,如他的《太行牧歌》,因为是画的是北方的太行山,山间的树木就多几分苍劲干挺,而《九华秋色》描写的是南方的九华山,山间自然多了几分水汽湿润,连树木之上都增了些许潮湿滑润。

春山云起图 69x137cm 2019年

    本站是提供个人知识管理的网络存储空间,所有内容均由用户发布,不代表本站观点。请注意甄别内容中的联系方式、诱导购买等信息,谨防诈骗。如发现有害或侵权内容,请点击一键举报。
    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多