 由于新规则，公众号文章不再按发布时间推送，而是依据互动程度，包括留言、点赞、转发、朋友圈分享、设为星标等，所以把我们设为星标吧，不错过最新消息喔！ ▼ 作品选自《巴赫初级钢琴曲集》，不过要先说明的是： 第一这套曲集不是写给钢琴的，而是羽管键琴；第二这首《E小调布列舞曲》最初甚至都不是键盘演奏，而是写给鲁特琴的。 布列舞/Bourrée，最初来自法国民间，一般都是二拍子或四拍子，虽然也有三拍，但很少见。 乡村布列舞 这首《布列舞曲》最初选自巴赫的作品《E小调组曲》，这个作品创作于1712-1717年间，是为鲁特琴写的。 1710-1717年间的手稿 现在钢琴这个版本，是把鲁特琴的乐谱整个移植了，刚好音区、技巧也合适键盘演奏，所以连音符都没改动。 对了，《E小调鲁特琴组曲》作品编号为巴赫的BWV.996…这个作品号很好记吧，立即想到马云，想忘都忘不了…… 原版鲁特琴演奏的效果是这样的： ▼ 我个人觉得，巴赫这个曲子是练习“落-提”动作非常好的一个作品。 “落-提”，也有叫“落-滚”的，是钢琴演奏时的一个动作。有些人会忽略掉它，但它确实非常重要。 这样说吧：我有一位钢琴专业的朋友，去美国留学初，第一节课老师就是与他说关于“落-提”动作的问题…… 因为要表现舞蹈的属性，所以作品每个小乐汇最后的音都是跳音，这样才好表达出跳舞的轻快；另外这些乐句都是“连-跳”技巧的结合，所以每个“连-跳”的乐汇，刚好就是一个“落-提”的动作，非常规律，所以我很喜欢用这个作品训练学生的“落-提”！ 补充一下： 我选用的是人民音乐出版社红皮本的《巴赫初级钢琴曲集》，因为这一版的编辑，是我见过所有版本里最简单的。 但这首布列第2小节的连线，我不太同意这样的处理，前后乐汇都是两个八分音符+四分音符，三个音一个小连线，唯独这一小节例外；而且从音乐规律上看，我也觉得这样划分没什么逻辑。 所以在教学时，我会把这里断开，与前后保持一致。 文章示范音频Tsitsaros的演奏，也是这样处理(虽然他弹得不咋滴~ ▼ 作品是AB二段曲式，以反复记号为界，A段4小节一句，从E小调开始，G大调结束。 第2小节的虚线，意思是指高音谱号的旋律，延续到下面一行低音谱号那去了而已，比如这里旋律就是“re-do-si”： A段最后一小节，有些演奏注释里会让右手弹sol，然后左手弹整个和弦三个音，比如这样：
我觉得这样很麻烦，左手还要移动位置，技巧上看整个A段左手基本都是保持固定的位置，不需要乱动的，所以我不太喜欢这样的安排，我个人会弹成左右手各弹两个音，比较方便：
▼ 音乐处理上，第4小节左手的低音，我个人喜欢稍微突出强调一下：
巴赫快速的曲子里，乐章在句子中间旋律音保持时，很喜欢低音用这样一个小小的环绕音型去补充，效果非常具有动感。 比如巴赫管弦乐组曲BWV.1067的Badinerie，低音声部也是这样的写法：
所以我觉得这里低音稍微突出以下，会非常有意思，让音乐更鲜活，也有些乐队BASS声部的感觉。 ▼ |
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