  梅花在冬春季节开，和兰花、竹子、菊花一起称为“四君子”，也与松树、竹子一起被称为“岁寒三友”。中华文化有谓“春兰，夏荷，秋菊，冬梅”，梅花凭着耐寒的特性，成为代表冬季的花。梅花是中华民族与中国的精神象征，象征坚韧不拔，不屈不挠，奋勇当先，自强不息的精神品质。 梅衔霜而发，映雪而开，天姿灵秀，清隽卓绝，很早就进入了画家的视野。据张彦远《历代名画记》记载，南朝梁代张僧繇画有《咏梅图》，许是画史上关于梅花的最早记录。人们通过表达自己对梅花的喜爱和欣赏，来寄托自己高洁芬芳的情怀，而“梅痴”正是对他们的写照。 古代文人中“梅痴”不少，比如号称“写生第一人”的北宋画家赵昌就是其中之一。当然，近现代书画家中也不乏“梅痴”，如冯灌父、张大千、石鲁、冯建吴、陈子庄、张采芹等巴蜀画家均是不折不扣的现代“梅痴”。 上期小巴介绍的几位巴蜀“梅痴”你爱了吗？【巴蜀画派·欣赏】古来冬梅花胜雪，巴蜀“梅痴”墨似真（一）今日不如再跟随冯建吴、陈子庄、张采芹等巴蜀画家的脚步，一起欣赏一场最美的梅花盛宴！ Part 1 冯建吴 冯建吴是20世纪川渝地区中国画的奠基者、传播人，也是百年来川渝地区少有的艺术大师。  冯建吴《梅香图》 《梅香图》图中，画面构图饱满，大胆糅合中国传统的笔墨程式，进行新的创作。在用色上，冯建吴也十分讲究，他以艳色为本，将野梅枝干设色得浑厚而富有层次变化，突出整体的精神状态和形象气质，展示的是一种蓬勃向上的山野之气和生生不息的精神状态。  冯建吴《雪梅》 冯建吴的《雪梅》中，呈现出近、远处梅树的复杂面貌，其粗干弯曲的枝条与娇柔鲜艳的梅朵，生动地展现出了傲岸挺拔的梅花不顾寒冬的凛冽，在绝壁悬崖的严酷环境中仍生发怒放的情景。  冯建吴《白梅锦鸡图》 此画中梅树与锦鸡的相互呼应显得布局得当，梅树的生长和花瓣的分布都符合梅的自然形态，笔法清润，辅以画面石头与溪流，使整幅画在清淡素雅之外，有出凡脱俗之韵致。 Part 2 陈子庄 陈子庄的花鸟画从齐白石画法入手，由此再追溯吴昌硕，特别是花卉的画法甚至题材，多以齐、吴为指归，奠定了陈氏花鸟画的基本格局。  陈子庄《梅雀图》  陈子庄《期盼》 在绘画技术上，陈子庄与吴昌硕相比，陈子庄更简洁，明快，多用单线，少用复线，多用原色，少用复合色，墨、色分明而不浑融。画面的干净、明亮使他的花鸟画作品别有一种吸引人的地方。由于陈子庄写生能力很强，因而画面上表现出的造型能力也很强，花鸟动物的形象都极富生命力。  陈子庄《梅花图》  陈子庄《墨梅图》 陈子庄在画梅时，笔方法上并不主张专用中锋，力倡“笔用八面、八面生锋”，笔尖，笔肚、笔根互用，各取其宜，而运笔的速度快慢参差，或轻如游雾，或重似崩云，这一点与齐白石几乎是匀速运笔、中锋平匀的方法很不相同。  陈子庄《梅花》 陈子庄在花鸟画中以“不在名园在路旁”的野草闲花自况，画梅花称是“年年苦受斧斤厄，砍尽南枝与北枝”的江路野梅，以此来曲折地自况身世并表达对于政治中心的疏离。在60、70年代中国大陆的政治环境下，这样做也是需要相当大的勇气。  陈子庄《山间野梅正盛开》 这幅《山间野梅正盛开》充分表现了这株自然原始的生命形态，陈子庄把表现大自然赋予的生命韧性作为自己的创作使命，塑造了浑然和谐的生命整体。在陈子庄的绘画作品中，相当重视点的应用，他以点、圈表现灿烂盛开的野梅花，充斥在整个画面上，显得更加生机盎然，看似随意画就，实则在梅花的疏密分布上早就驾轻路熟。 Part 3 张采芹 现代花鸟画大师中，张采芹的名气非常大，他在蜀中地区的影响力很大，深受现代人的喜爱和尊重。张采芹不断研究花鸟画，因此在这方面的造诣非常深厚。 张采芹《梅花》 《梅花》图中，一棵梅树向上生长，体态多姿。墨线双钩形成球状的花蕾，有些花瓣中间微微隆起，表示含苞待放的梅花，还有未开的蓓蕾及露出细长繁密花蕊而怒放的花朵，这一切画家都准确刻画出来。整幅画面表达出季节转换时梅花生生不息的活力，让人在寒冬中感受到早春暖意的希冀。 张采芹《喜上眉梢》 《喜上眉梢》图中，红梅与喜鹊相互呼应，梅枝盘错虬曲如铁干般刚劲，梅花朵没骨点出，老干和花萼上重墨点苔，俯仰向背之间，将梅花热烈喜庆的气氛和催人奋进的精神表现得生动自然。 张书旂、张采芹《梅枝栖禽图》 《梅枝栖禽图》中，画家用湿笔淡墨将枝干与花朵简化为平滑稳健的线性结构，墨色稍浓的枝干主导画面的气韵走势，纤细的枝梢、密密麻麻而点缀精细入微的圈花花朵，细小的点状花芽、颤抖的花丝丰富了画面，点划明晰，笔法平稳。 几千年来，梅花这种迎雪吐艳、凌寒飘香、坚忍不拔、自强不息的精神，鼓舞着一代代巴蜀画家不畏艰险、奋勇开拓。梅花的品格，已逐渐凝结巴蜀画家的精神象征。 无论是漫天飞雪中的披霜斗雪，还是春回大地前的春意盎然，在冯建吴、陈子庄、张采芹等巴蜀画家笔下的梅花都充满了热烈的气氛。 巴蜀画家擅画梅者繁多，近代巴蜀画家肖朝德也是其中之一。 珍藏作品 肖朝德《腊梅》 点击进入中华美网商城 肖朝德《腊梅》 肖朝德师从著名梅兰画家邓奂彰、著名山水画家龙国屏、著名花鸟画家曾教宽、著名书法家刘叔亮先生，深得四位恩师的教诲和厚爱。他绘画作品，既可以说是传统的，也可以说是现代的；既可以说是保守的，也可以说是创新的；既把握了东方的风神气韵，也不乏西方式的形式构成。 《腊梅》是肖朝德此前驻会期间的作品，此作作于2020年。肖朝德的这幅作品熔古今中外技法于一炉，显示了极高的艺术技巧和广博的艺术修养，是古为今用、洋为中用的典范。 END 出品/四川省巴蜀画派促进会 编辑/黄秋霞 审核/李思家 |
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