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在《巅峰唐诗.中》的尾段，我埋下了伏笔，皆因好奇爱问的安子提出了疑问：在千千万万的唐诗当中，有没有一首冠绝全唐的真正的巅峰之作？ 这几天忙于其他一些事务，《巅峰唐诗 .下》并没有如期发出，几位大卫安娜的朋友通过公众号的消息渠道来信垂询，此文何时见诸文墨? 赶紧动笔，不敢辜负友人期许！ （本文配图取自网络） 最近，看了一本关于唐代诗人张若虚的《春江花月夜》的评论文章，文中引用了现代学者闻一多的说法：《春江花月夜 》一诗，意境空明 ，缠绵悱恻 ，洗净了六朝宫体的浓脂腻粉， 词清语丽，韵调优美， 实乃千古绝唱，有“以孤篇压倒全唐之誉”，是“诗中的诗，顶峰中的顶峰”。 这首诗语言脱俗晓畅，含义却隽永蕴藉，我一直认为，这是唐代气派和意境最辽阔的一首诗，张若虚以宇宙的视角，以诗人的视线，独与天地精神往来，将“春天、江水、花季、明月和皓夜”五个独立而又蕴含生命意义的世界，体现了人生最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界，融汇谱写成一曲动人心魄的主题交响乐，镌刻了一幅永不落幕的大唐画卷。 一.春江夜月美如画(十句)： 春江潮水连海平，海上明月共潮生。 滟滟随波千万里，何处春江无月明。 江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。 空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。 江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。 诗人入手擒题，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：江潮连海，月共潮生。 这里的“海”是虚指，江潮浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势宏伟。 这时一轮明月随潮涌生，景象壮观。一个“生”字，就赋予了明月与潮水以活泼的生命。 月光闪耀千万里之遥，哪一处春江不在明月朗照之中。 江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，像撒上了一层洁白的雪。同时，又巧妙地缴足了“春江花月夜”的题面。诗人对月光的观察极其精微，月光荡涤了世间万物的五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。 因而，“空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见”，浑然只有皎洁明亮的月光存在。细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。 这八句，由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。
（本文配图取自网络） 二.江流皓月叩人生(六句)： 江畔何人初见月？江月何年初照人？ 人生代代无穷已，江月年年望相似。 不知江月待何人，但见长江送流水。 清明澄澈的天地宇宙，仿佛使人进入了一个纯净世界，这就自然地引起了诗人的遐思冥想：“江畔何人初见月？江月何年初照人？” 诗人神思飞跃，但又紧紧联系着人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。在此处却别开生面，思想没有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代无穷已，江月年年望相似。” 个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷已”的人生就和“年年望相似”的明月得以共存。诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。 “不知江月待何人，但见长江送流水”，这是紧承上一句的“望相似”而来的。 月光下，只有大江急流，奔腾远去，随着江水的流动，诗篇遂生波澜，将诗情推向更深远的境界。 江月有恨，流水无情，诗人自然地把笔触由上半篇的大自然景色转到了人生图象，引出下半篇男女相思的离愁别恨。
（本文配图取自网络） 三.人间最是相思苦(二十句)： 白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。 谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？ 可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。 玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。 此时相望不相闻，愿逐月华流照君。 鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。 昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。 斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。 不知乘月几人归，落月摇情满江树。 “白云”四句总写在月夜中思妇与游子的两地思念之情。“白云”、“青枫浦”托物寓情。白云飘忽，象征“扁舟子”的行踪不定。“青枫浦”为地名，但“枫”“浦”在诗中又常用为感别的景物、处所。“谁家”“何处”二句互文见义，因不止一家、一处有离愁别恨，诗人才提出这样的设问，一种相思，牵出两地离愁，一往一复，诗情荡漾，曲折有致。 接下“可怜”八句承“何处”句，写思妇对离人的怀念。然而诗人不直说思妇的悲和泪，而是用“月”来烘托她的怀念之情，悲泪自出。 诗篇把“月”拟人化，“徘徊”二字极其传神：一是浮云游动，故光影明灭不定；二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。它要和思妇作伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这里“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。共望月光而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。“鸿雁长飞光不度”，也暗含鱼雁不能传信之意。 最后八句写游子，诗人用落花、流水、残月来烘托他的思归之情。 “扁舟子”连做梦也念念归家——花落幽潭，春光将老，人还远隔天涯，江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。 江潭落月，更衬托出他凄苦的寞寞之情。沉沉的海雾隐遮了落月；碣石、潇湘，天各一方，道路是多么遥远。“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂；“无限路”也就无限地加深了他的乡思。他思忖：在这美好的春江花月之夜，不知有几人能乘月归回自己的家乡。他那无着无落的离情，伴着残月之光，洒满在江边的树林之上。 “落月摇情满江树”，这结句的“摇情”──不绝如缕的思念之情，将月光之情，游子之情，诗人之情交织成一片，洒落在江树上，也洒落在读者心上，情韵袅袅，摇曳生姿，令人心醉神迷。 全诗共三十六句，四句一换韵，共换九韵。又平声庚韵起首，中间为仄声霰韵、平声真韵、仄声纸韵、平声尤韵、灰韵、文韵、麻韵，最后以仄声遇韵结束。全诗随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，一唱三叹，前呼后应，既回环反复，又层出不穷，音乐节奏感强烈而优美。这种语音与韵味的变化，又是切合着诗情的起伏，可谓声情与文情丝丝入扣，宛转谐美。在句式上，大量使用排比句、对偶句和流水对，起承转合皆妙，文章气韵无穷。 这首《春江花月夜》自问世以来便被惊为天人神作，历代文豪大家莫不交口称誉！ 《全唐诗》：以孤篇压倒全唐。 锺惺《唐诗归》：将春、江、花、月、夜五字炼成一片奇光，真化工手！ 闻一多更是彻底：在这种诗面前，一切的赞叹是饶舌，几乎是亵渎，这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。 植根于这首巅峰诗词演变的古曲《春江花月夜》，原是一首琵琶独奏曲，名曰《夕阳箫鼓》，在1925年首次被改编成民族管弦乐曲，作为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠，它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在眼前，美到心窝，看到心醉！
（本文配图取自网络） 当你用心聆听《春江花月夜》时，是否能感受到张若虚那直击人心的人生叩问呢？ 张若虚（约647年— 约730年），字、号均不详，主要活动在公元七世纪中期至公元八世纪前期，扬州（今属江苏扬州）人。初唐诗人，与贺知章、张旭、包融并称为“吴中四士”，他的诗仅存二首于《全唐诗》中，《春江花月夜》饮誉古今，被称为“以孤篇压全唐”，是真正的唐诗巅峰之作。 附：《春江花月夜》 春江潮水连海平，海上明月共潮生。 滟滟随波千万里，何处春江无月明。 江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。 空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。 江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。 江畔何人初见月？江月何年初照人？ 人生代代无穷已，江月年年望相似。 不知江月待何人，但见长江送流水。 白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。 谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？ 可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。 玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。 此时相望不相闻，愿逐月华流照君。 鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。 昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。 斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。 不知乘月几人归，落月摇情满江树。 |
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