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文/一者 唐代是中华文化艺术发展的鼎盛时期，诗歌文章、书法绘画等多种艺术门类千古流芳。唐代书法，是书法长河中一大主流，尤其是唐楷形成了有唐以来书法人不可逾越的一座高峰。唐代楷书是唐代书家集体创造的旷世杰作，是中国书法史上的一颗璀璨明珠。 “气势恢弘、法度森严、气象正大、格调雍华”是唐楷艺术的主要特征，唐楷代表人物欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权作品虽风格迥异，四家书法是唐大国国度在书法艺术上的时代性标志。褚遂良作为盛唐代表，其书法上的成就是巨大的，他的楷书作品是唐楷中最具个性、最有法度、最富美感而远离庸俗的作品之一，临摹和学习褚体楷书，首先要清楚几个问题： 褚遂良像 师承关系褚遂良出生在书香世家，少秉家学，博涉文史，工于书法。幼从史陵学书，稍长即受到虞世南、欧阳询二位大家的影响。褚遂良早年书法与北朝墓志笔法结体相近，还有他曾参与了朝廷收购征集王羲之书作的参校工作，能经见 “右军书大凡二千二百九十纸，装为十三帙一百二十八卷” 这也是褚遂良学书的一大良机，从他书体上带有王字行书风格的特色，这个时期是关键，褚遂良亦深悟二王行法，以虚运实、化实入虚，形成了既饶骨力、又丰神韵，瘦润华逸、清静刚毅的风格，还有由于唐太宗倡导王字，褚遂良身为重臣，响应太宗是正常的。《书断》评褚遂良书：
褚遂良《雁塔圣教序》局部 《雁塔圣教序》为褚体代表，是他在58岁时之作，王虚舟评曰：
又说：
学习褚遂良楷书要认识到褚体楷书的三大特点： 一、秀丽和端庄这是褚体楷书最受喜爱的最大特点。秀丽是褚遂良才情的表达，褚体楷书瘦硬而灵动的线条附在方正严谨的结体上真是大秀美，作者内心的儒雅之气完美地结合在一起。端庄是以其超越的结字能力为前提的，褚体楷书无论何碑何帖都非常自然地表现了严格而和谐的结构，方正庄严，富有庙堂之气；笔画组成毫无牵强附会，端正匀称，饱含出水芙蓉之姿。 褚遂良《大字阴符经》（传） 二、流畅而凝重褚体才华横溢，彰显在其书法上流畅而凝重，这也许是书坛尊崇褚书的原因。褚体楷书碑帖自然流畅、凝重沉着的褚氏风格。不雕不饰、不拘小节、灵巧空明、神采飞扬、出入自由、大气开张、凝笔聚墨、宜长合短、盼顾有度、提按分明，流畅凝重。 这在《雁塔圣教序》、《房玄龄碑》以及墨迹本《大字阴符经》和《倪宽赞》中都能感受到这一点。 褚遂良《倪宽赞》 三、直率而多姿褚体楷书的空中用笔动作如果连起来看，基本上都是行书或草书的姿态，在两个墨迹本中更是直接使用了行书。同时，在结字的开合蔽侧、轻重疾缓，以及同字，同类笔画的处理上已游刃有余，极富变化。在这些变化极多、丰富多姿的运笔中，创造了烂漫的天机，呈现了婀娜的丰韵，形容褚体楷书是无声的音乐和美妙的舞姿，毫不为过。 学习书法，最有效、最便捷的方法就是临摹，方法正确事半功倍，所以方法很重要。临摹第一步务必做到形似，先求大小一致，再追神似，只有神似方能理解笔法。这一步需要耐心和细致，更需要看一个字记一个字、看一笔记一笔，心手相应，眼手相合，要求越像越好。 书法的基本功训练是否过关，关键看写实临摹的能力，如果这一关过得好，能达到熟练准确地掌握原帖，在此基础上，即可进行背临训练。 褚遂良《孟法师碑》 临摹，是手段面不是目的，只有为我所用，创作出属于自己个性特征的书作才是目的。从临习转入创作这是每一个学书者都会遇到的问题。若果仅仅有临摹功力而不能转化为创作，就是我们常说的书奴，放下字帖两眼一抹黑。掌握和学会从临摹到创作的方法十分重要，解决这一难题有两点。 一、临创从所临碑帖中选字集句，可以是几个字，也可是一首诗，要求完全按照碑帖上的字进行过渡性创作。这实际上如同集字，目的是保持原碑帖字的结构和用笔特点，只是内容上与原帖不同而已，增强记忆。集字先少后多，然后进行整篇文章的书写，这是转入创作的最低要求，要经过长时间的训练，功到自然成。 二、融会贯通把褚遂良楷书各帖的同一个找出来，把它的主要结构、笔法集中对比，找出特点，这一点只要精熟褚体几个帖，是不难的。这个过程保持褚体楷书特点，稍加自己个性，这个过程千万不要脱帖，一定是原帖原字比较，在比较中掌握褚体笔法、结构特点，这个过程很重要。 总之，学习褚体楷书并不难，只要认真训练、不激不厉、不急不躁，把正确的训练方法落实到行动上，就一定会成功！ 当然，博学多思，综合艺术素养的提升是不可缺的。 褚遂良精美楷书《倪宽赞》 ▼ ▲ 点击图片看链接文章了解详情 |
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