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经过了一连串的雨天，
终于要迎来一段 阳光明媚的天气啦！ 花儿、田园、牧歌、蝴蝶、 这些赏心悦目的景色 仿佛已经在眼前呈现。
今天，就让我们在这些优美的 钢琴作品中， 畅游田园风光吧！ 01 布格缪勒 《牧歌》
《布格缪勒钢琴曲集》是一套深受大家喜爱的适合各个年龄段学习、演奏的乐曲集。这本钢琴曲集中，每一首作品都描绘了一个生动的音乐形象、一种情感或者是气氛。这首《牧歌》是这套钢琴曲集中十分经典的曲子，描绘了一派优美怡人的田园景致，《布格缪勒钢琴曲集》十分有特色的地方是它通过丰富的音乐织体、节奏、旋律来表现各种各样的乐思，情感，较之一些抽象的作品，《布格缪勒钢琴曲集》更容易理解和学习音乐，也是练习钢琴的入门首选。练习指南 演奏：沈文裕 
这首曲子有着十分悠扬流畅的旋律，是一首抒情乐曲，在练习的时候，建议大家首先可以把右手的旋律唱一唱，感受一下这首曲子乐句的划分以及音乐的起伏。 它的节拍是6/8，这样的节拍一般有着强、弱、弱，次强、弱、弱的节拍规律，速度偏慢，是一首小行板。它由一句长线条的连绵音符开始，描绘了田园牧歌的悠扬旋律，两小节之后，左手开始演奏和弦式的伴奏。 右手的乐句可以分为前4小节与后4小节，它的分句停留在第6小节的G音上。乐句清楚了之后，在演奏时，装饰音需要演奏得既快又清晰，还需要注意左手和弦下键时力度的均匀，音量的控制等。 02 布格缪勒 《娇嫩的花》
这首《娇嫩的花》同样来自《布格缪勒钢琴曲集》，这首曲子从标题中就能够了解到，它是属于通过音乐来描绘具体的景物或者自然景观的一种类型。 先来听一听这首曲子，感受一下作曲家是如何通过音乐来描绘娇嫩的花朵的。 练习指南 演奏：沈文裕 从演奏速度与音乐的织体上来看，这首曲子也是一首比较抒情，悠闲的作品，它以中速演奏，旋律的起伏比较大。
这首曲子的一个练习重点是带跳音的短连线，右手的前4小节，就包含了上行与下行的琶音进行。这样的音型所带来的音乐效果是一种活泼、跳跃感；除了短连线，长气息的连线也是这首曲子中比较多运用到的。 第5小节至第8小节就是练习长气息的连音演奏法的部分，左手相似的写法令两条旋律交织在一起，形成一种复调的形式，左右手的交相呼应令音乐呈现出一种“亲密的对话”感。 03 贝多芬 《“田园”奏鸣曲》
贝多芬《“田园”奏鸣曲》是他32首奏鸣曲中的第15首，这首曲子并没有十分激烈的情绪，强烈对比性的元素，而是采用了一种朴素、舒缓、平静的方式来表现田园风光。 其实，在当时的欧洲，非常盛行的一种做法，是把音乐作品加上田园的元素，而这首奏鸣曲恰好在人们的想象中唤起了对和平的乡村、大自然景象的记忆。 贝多芬并不是只顾把自己的主观情怀注入作品中，而是很用心地为每一首作品塑造出独特的表现世界，给予永恒的独特形象。 练习指南 贝多芬的《“田园”奏鸣曲》的第一乐章，虽然是贝多芬奏鸣曲中节奏律动比较慢的一首，但它的创作思维仍然是十分严密的。 从第一乐章的开头几行中，我们可以领略一下这首曲子的创作思维。左手由低音区的同音反复开始，右手是一段类似牧歌般的旋律，加上中声部的和声的填充，令音乐饱满而动人，具有四声部合唱的均衡感。 随后，右手慢慢开始8度的叠加，音乐仿佛一幅展开的田园画卷一般，慢慢丰富、厚重起来，令人联想起了连绵的山峦、田野、一望无际的迷人景致。 04 舒曼 《蝴蝶》No.4
“蝴蝶”之名，是来自舒曼读过的一部小说，小说的最后一章叫《幼虫之舞》，写的是一个假面舞会的故事。 在热闹非凡的化妆舞会中，兄弟俩同时爱上了美丽的姑娘维娜，双方都隐瞒着自己的感情并揣测维娜究竟爱上谁。三人的在假面舞会相遇，得知维娜选择了瓦特，而伍特接受了这个现实，并远走他乡。 舒曼有感于书中主人公的情感，想象着许许多多蝴蝶从虫蛹里蜂拥飞出，如同他心里飞奔而出的乐思——这就是《蝴蝶》的得名。十二首小曲中的人名都是小说中人物的名字。 音乐本身都是快慢不等的三拍子，类似圆舞曲和波兰舞曲的风格，整体上是假面舞会的热闹、生动、嬉戏的气氛。有些段落也有轻盈飘动，如同蝴蝶翻飞的形象。 练习指南 
《蝴蝶》的第四首就是故事最重要的场景《假面舞会》，这是描述三位主人公跳舞的场景，音乐带有着明显的舞蹈性节奏。
这首曲子的速度极快，作曲家明确表明了Presto（极板）的速度标记，告诉演奏者们这首曲子是需要快速演奏的。节拍为3/8拍，带有强、弱、弱的舞蹈性，开头右手的八度音型，加上附点的节奏，就给大家描绘出了一幅盛大的舞会场面，仿佛一场好戏正在上演。
这首作品虽然比较短小，但也有着比较清晰的曲式结构，从第1至第16小节可以理解为曲子的A部分，它以左右手同时演奏的形式为主，而中间段则是两只手的交替演奏。整体的气氛热烈、节奏感极强，音乐十分的生动具有感染力。 05 柴可夫斯基 四季之《云雀之歌》
《云雀之歌》，选自柴可夫斯基的《四季》，这套作品是一套用音乐来描写12个月份的钢琴小品。这首曲子是写给即将到来的四月，当万物复苏、春暖花开时，鸟儿们叽叽喳喳在枝头歌唱，互相嬉戏。 它包含了老柴对于俄罗斯民间节日的描绘与对故乡的热爱之情，每一首都有一个与音乐形象十分贴切的标题，画面感极强，就像一幅幅俄罗斯风俗画一般，把俄式的精致与淡淡忧伤，呈现在我们的眼前。 练习指南 
这首《云雀之歌》是一首融合了许多不同类型的音乐织体、考验演奏者对于不同的演奏技术的综合运用能力。这首曲子主要的动机是第3、4小节右手的部分，包含了快速16分音符加32分三连音以及附点节奏型。除此之外，第四行右手带有5度装饰音的跳音演奏，惟妙惟肖地模仿了云雀鸣叫的声音。 这首曲子的伴奏音型，是一个分解和弦式的进行，左手以低声部旋律线加中间的和弦式形式构成。在前11小节，这首曲子采用了复对位的方法，将左右手的素材互相交换，同时也加大了演奏的难度。 06 李斯特 旅行岁月之《田园》
李斯特一生游历了许多国家，深受各国不同的自然风光、历史文化的触动，他把这些深切的感受和鲜活的印象用音符写入了他的作品中，其中最有名的就是他取名为《旅行岁月》Années de Pèlerinage 的三部钢琴曲集(又译“旅游岁月”)。 《旅行岁月》的题材多取材于自然风光、田园景色，有悠扬的牧歌、日内瓦的钟声、奥伯曼山谷、泉水等景观，表达了李斯特对于大自然的喜爱。与此同时，这部套曲也体现了李斯特作为19世纪作曲家，喜爱用音乐表达文学、诗歌或者哲学相关题材的特点。 练习指南 李斯特的《旅行岁月》并不简单，对于熟悉李斯特钢琴作品的朋友，可能知道他的钢琴作品，往往对技术要比较高，他的一些大型作品经常被认为是钢琴界最难弹的作品，无论从技术层面还是音乐所表达的思想深度上都不那么容易练好。 这首曲子，与李斯特其他一些大型曲目相比，并不特别的难，我们来看一下。这首曲子的节拍是12/8拍，一般来说牧歌都是以3拍为一个律动单位。
右手的练习难点，主要是3度和6度的下行，双音的断奏也给练习带来了不小的难度。这首曲子的左手主要以单音的分解和弦为主，频繁在主音与属音之间交替，构成一种3拍的节奏律动。不过，它的音区跨度较大，从最低音E到B音跨度达到了12度，要准确的找到音也不那么容易哦！ 听完了6首优美的钢琴曲
大家是不是已经期待着 去郊外的路上了呢？ 春天的脚步越来越近了， 好好计划一下踏青的路线吧！
祝大家出行愉快！
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