|
手机如何拍建筑？  公元前25000 年，随着岩绘洞穴的出现，人类历史上第一批画家、室内设计师和建筑师诞生，此后无论是希腊的神庙、华沙的城堡、意大利的教堂，还是埃及的金字塔、中国的故宫和长城、法国的卢浮宫和铁塔，建筑已然摆脱简单的生存、生产、军事、宗教功用，成为兼具艺术、美学、科技、商业、娱乐、行政等多功能的存在。 随着手机镜头和手机对图片算法的改进，现在的手机在拍摄方面相比以前已经有了很大的进步。但是，由于手机的CMOS 的面积远远小于一般的单反（微单）相机，因此，手机摄影在画质上面需要我们妥协，但这并不妨碍我们用手机进行摄影创作。我们先看一下手机摄影有哪些优势。 上海浦东新区夜景的色彩 用手机拍摄有水或下小雨的照片时，不需要额外的防水措施，比较方便。 用全景功能拍摄更多的内容，记录下美丽的城市晚霞风光。 把握建筑摄影构图的本质 任何一幢建筑都有它自己的风格，如现代的、古典的、优雅的等。作为摄影师，如果我们能用手中的器材，通过构图、光影、色调等摄影技术，把建筑设计师想表达的意思通过图片表现出来，那将是对这些建筑最好的诠释。 艺术馆的线和面形成的光影结构 在拍摄过程中，我们可以通过观察所拍建筑的构成、线条、色彩、光影、结构韵律等，用一定的构图技巧把这些元素融入画面中，从而表现出该建筑的艺术美，甚至提炼出建筑设计师在设计时没想到的一些建筑美感。 构图设计是摄影前期非常重要的环节，特别是在如今全民摄影的时代。如果你和绝大部分人一样，只是看到什么就拍什么，不通过一些摄影构图技巧来拍摄，那么你所拍摄的图片将和绝大部分人拍摄的一样，毫无特点，只能作为旅游随拍记录留在手机里，而不能成为一幅摄影作品。 建筑设计师在设计建筑的时候，经常会用到一些艺术手法。我们可以利用这些在设计时便已经存在的艺术表现手法，通过摄影的方式将其表现出来。 实践技巧 建筑设计师在设计建筑的时候，经常会用到一些艺术手法。我们可以利用这些在设计时便已经存在的艺术表现手法，通过摄影的方式将其表现出来。 1 对称 对称结构是建筑中运用得非常多的一种样式，当我们遇到对称结构或可以利用的对称形式时，只需要控制拍摄画面的左右或上下，在画面呈现对称的样式时按下快门，把对称结构建筑的艺术美感记录下来。 有些建筑附近有水池、河塘等，这时候我们可以利用水里的倒影来做建筑的对称构图设计。 2 线条 建筑设计师在设计建筑的时候往往会运用很多线条，来表现建筑的艺术感。这就需要我们去发现并且利用这些线条，通过线条的形式、规律、韵律等作为构图的框架，来表现主体建筑。 江南古镇是大家都喜欢游玩并且拍摄的一类地方。但绝大部分照片只是单纯地记录古镇的商店、美食等，这些只是普通游客眼里的古镇，没有深度。 通过一定的构图技巧，利用道路作为引导线，两边具有古镇特色的灯笼和建筑作为主体，使画面具有一定的美感。但是，几乎所有摄影师都会这样拍古镇，照片有些通过点、线、面的结合，利用极具中国古镇特色的屋檐线条作为框架，搭配红色灯笼的点缀，把古镇最有魅力的一面展现给观众。这里用摄影的手法把吴冠中大师对江南古镇的画意表现了出来。
3 色彩 色彩可以表达情绪、情感、氛围。在摄影中，色彩的运用十分重要。在手机建筑摄影中，最容易拍摄到的漂亮色彩就是城市夜景。蓝色的天空和建筑物灯光发出的暖色形成色彩对比，赏心悦目。
有些地方的建筑设计本身就是以色彩为主体的，当我们碰到这类建筑时，一定不能错过，要把这些色彩拍摄下来。
普通拍摄 构图杂乱，没有美感。
进阶拍摄 利用蓝天做色彩对比，让建筑的色彩更加醒目。
高阶拍摄 用建筑的线条、结构来配合色彩，让画面简约、抽象化，达到“窥一斑而知全豹”的目的。 总结  在建筑摄影中，我们还可以利用对比、排列、框架等很多构图技巧，构图的最终目的是突出拍摄主体，让观看照片的读者能明白我们拍摄这张照片的初衷。我们并不需要背诵各种构图法则，只需要利用现场的环境、光线、建筑自身的结构等元素，用一种符合美学的排列方式，把这些元素放进拍摄的画面里，这便是建筑摄影构图的本质。 *注：本文图片来源于互联网，仅供学习、交流使用。不具有任何商业用途，若有侵权，请联系删除。 |
|
|
