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费城大学博物馆“中国玉器展” 1962年11月30日－1963年2月3日，中国玉器展在美国费城大学博物馆拉开帷幕。参展玉器217件，一半左右来自美国国内的13个私人收藏，另一半来自美、加的8家博物馆或研究单位。时代从新石器时代至20世纪，以早期玉器为主，但每个时代都不乏代表作。另外，此次展览还特别关注玉器的切割及琢制技术，所展玉器的色彩较多，既有中国人喜爱的白玉，也有绿、黄、橙、褐、蓝、灰、黑等色玉器。 此次玉展具有重大意义，一方面显示了美国人对中国古玉的热爱，私人藏玉不但数量多，而且造型及艺术价值很高；另一方面开启了美国玉展的新时代。到20世纪70年代，几次级别很高的玉展轰动了世界。 3、维多利亚·阿尔伯特博物馆“中国历代玉器展” 1975年，在英国和美国举办了三个玉展。那一年，英国艺术委员会和东方陶瓷协会在伦敦阿尔伯特·维多利亚博物馆联合举办“中国历代玉器展”，另两个玉展来自美国，一个是享誉海内外的温索浦(Grenville L. Winthrop)藏玉展。与此同时，由罗越(Max Loehr)主编的《温索浦藏玉》图录正式出版，堪称是玉器界的一件盛事。在纽约，哈特曼（M. Hartman）主办的水牛城科学博物馆藏中国古玉展在华美协进社（The China Institute in America）拉开帷幕。
图录中新石器－汉代玉器部分，共174件，由杰西卡·罗森编写。她利用中国大陆最新发表的考古资料，对玉器给予有理有据的说明。在探讨礼玉时，她能综合前人的观点，提出自己的一点看法，同时开始注意玉器纹饰的变化与断代的关系。图录的第二部分汉－明末部分，共234件，由阿依斯编写。由于这个时期出土玉器很少，以传世多见，因此面临许多断代问题。阿依斯在探讨这批玉器时，巧妙地将它们分为几组，结合青铜器、瓷器、雕塑进行断代。同时，他还结合全世界的有关藏玉，指出应该对一些著名旧藏玉雕应重新进行鉴定与断代研究。 4、福格艺术博物馆“温索浦藏中国古玉展”
5、华美协进社“水牛城科学博物馆所藏中国古玉展” 哈特曼作为特邀馆员，负责在华美协进社举办“水牛城科学博物馆所藏中国古玉展”。她从众多的藏品中，按照质量、稀见性、主题、功能的要求，精心挑选出126件玉器参展，并编写全部展品图录。时代从新石器时代至汉代，充分展示玉器形式、雕琢技术、主题的变化，使世人认识到这批深藏不露的玉器的价值。（田园玉翁注：这些重要的展览一般很少展汉代之后的东西，我也应该有意识的往汉以及汉之前侧重）
6、洛杉矶县立博物馆“南加州所藏中国玉器展” 1976年10月－1977年2月，“南加州所藏中国玉器展”在美国加州洛杉矶县立博物馆开幕。这次玉展由乔治·秋山（George Kuwayama）主办，展品全部来自洛杉矶县，共有62件，从新石器时代至清代，展览图录同时出版。 7、亚洲博物馆“汉——清代中国玉器展” 1980年10月8日－12月7日，“汉——清代中国玉器展”在美国纽约亚洲博物馆（Asia House Gallery）拉开帷幕。此玉展由屈志仁（James C.Y. Watt）负责，参展玉器200件，大部分来自香港的收藏家，小部分源于美国本土。展品涉及范围较广，包括玉兽、鸟、人及各种佩饰。展品的工艺精湛，质量也无可厚非，但由于以晚期玉器为多，时代颇多争议（田园玉翁注：高古玉由于年代夸度大，反而容易断代，中古玉和明清玉由于时间跨度小，又分为很多朝代，每个朝代只有几百年，所以实际准确的断代是很难的）。尽管屈志仁做了很大努力，终因过多的依靠文献，而使玉器的出处和断代显得不那么可信。继纽约玉展之后，此展览又于1981年1－2月在底特律艺术研究所、1981年3月26日－5月10日在西雅图艺术博物馆、1981年7月17日－9月13日在火奴鲁鲁艺术科学院进行巡回展出。 8、弗利尔艺术博物馆“弗利尔馆藏中国早期玉器展” 1981年12月，弗利尔馆藏中国早期玉器展在美国华盛顿的弗利尔博物馆与观众见面。此玉展由朱利亚·莫瑞（Julia Murray）负责，参展玉器130件（图二二、二三），从新石器时代至汉代，按时代顺序陈列，充分利用了中国最新的考古发现作为断代的依据。这次展览有个明显的特点，即结合最新考古发现，重新对一些有争议的早期玉器进行断代。如玉琮，由原来一致认为的西周时代而改定在新石器时代。兽面玉牌饰，以前断在西周时代，随着浙江最新出土的新石器时代玉牌饰，知道弗利尔收藏的这种玉牌饰也是新石器时代的玉器。此次玉展达到了预期的目的，参观者能够按照时代顺序，结合考古发掘材料，逐一观看新时期——汉代的玉雕，对海外玉器学术界以及收藏家来说获益匪浅。
9、华美协进社“礼仪与权力——中国古代玉器展” 1988年，江伊丽（Elizabeth Childs-Johnson）创意并主持的“礼仪与权力——中国古代玉器展”在纽约的华美协进社中国艺术馆与观众见面。该馆本来没有玉器收藏，所展玉器全部来自美国的博物馆及私人收藏家。这次玉展的创意新颖，以中国古代玉器中的礼玉和象征权力的玉器为主题，显示了新一代西方玉器研究专家的立意。同时，江伊丽还负责编辑出版了同名展览图录。
10、大英博物馆“新石器时代－清代玉器展” 1995年6月8日－9月17日，“新石器时代——清代玉器展”在英国大英博物馆开幕，所有参展玉器都源于一个私人收藏家——何鸿卿爵士（Sir Joseph Hotung）。何鸿卿先生是香港人，大英博物馆理事，热爱文物事业，为大英博物馆东方部做出过巨大贡献（田园玉翁注：何鸿卿与澳门赌王何鸿粲是兄弟，赌王家族确实厉害，人才辈出，能出这么一位藏玉大家真是了不起）。因此，东方部的大部分展览都以他的名字命名。自20世纪70年代始，何鸿卿先生对玉器发生兴趣，开始收藏中国玉器。惑于（田园玉翁注：这里竟然用贬义词“惑于”，哈哈）玉器雕刻的精湛技术，他的第一批藏玉是清代装饰玉。不久，他又移趣于中国古玉。在展览图录中，何鸿卿写道：“在收藏古玉的道路上，我曾得到许多朋友和古董商的大力帮助，特别是安思远（Robert H. Ellsworth）先生。在他的指导下，我很幸运地从一些大收藏家手中得到优质古玉，特别是麦克金家族藏玉和理查德夫妇藏玉，我不仅得到藏玉，更重要的是还获得他们对古玉鉴赏与研究的经验。最初，我收藏玉器的宗旨是至灵至性、尽善尽美。然而，通过这次玉展，我却兴奋的看到我所收藏的古玉以其优美的造型、高超的工艺、悠久的时代将一部源远流长的中国古代文化史活灵活现的展现于世人面前。”何鸿卿先生的藏玉涵盖整个中国玉器文化史，充分体现几千年间中国玉器发展的每一个高峰，雕刻技术的演变，功能的变化，以及人们的主观需求的更改。对西方人来说，这次玉展更是个认识中国玉文化千载难逢的机会。（田园玉翁注：我对于藏玉大家何鸿卿的认识是从上海博物馆玉器馆开始的，上海博物馆的玉器馆竟然是以何鸿卿命名，足以看出何鸿卿对于古玉收藏的贡献）
展览图录由杰西卡·罗森编写，本次玉展就是一部中国玉器史，从新石器时代到清代。玉展分为四个部分，第一部分，公元前5000－4000年，中国玉器文化的萌芽与发展期。作者探讨了新石器时代的中国文化，从长城外的红山文化到东南良渚文化，认为中国玉器不是始于黄河流域的新石器时代文化，而是始于东北地区。玉器的功能也各有不同。第二部分，公元前4000－771年，中国玉器文化的繁荣时期，包括新石器时代、商、西周，以装饰玉和小件玉器为主。这个时期的玉器多有钻孔，用来穿绳佩挂。与早期玉器相比，玉器的用途和功能都有变化。另外，新石器时代玉制品又有发现，只是用途与前有所区别，成为新的装饰品。第三部分，公元前770－公元220年，东周至汉代，中国玉器文化的成熟与变革时期。这时玉器种类从前期发展而来，但发生重大变革。第四部分，公元220－1911年，汉－清代。这是个彻底变革期，与汉代以前的玉雕传统有天壤之别。玉器不再是礼仪的中心，而成为世俗财富的象征以及精神世界的护身符。到明清时期，玉器越来越成为宫廷装饰的宠物了。
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