荒率野逸，高古遒劲——赵佑铭（执白）的大写意画

赵佑铭（执白）

1968年生，汉族，男，籍贯南京 

美术学教授

中国书法家协会会员

中国文艺评论家协会会员

辽宁省文艺理论家协会理事

辽宁省美术家协会会员

荒率野逸   高古遒劲

——赵佑铭（执白）的大写意画

荒率野逸   高古遒劲

——走近赵佑铭书画世界

文/甘一鸣

一幅书画作品传达的艺术境界，是由作者的学识修养、精神气格、笔力功力及其笔墨章法等多种因素构成的，艺术个性即人性的表现。看了辽宁省赵佑铭的书画之后，使我坚信清代沈德潜所说：“有第一等襟抱，第一等学识！”，才有第一等潇洒第一等气度的作品。

解读赵佑铭的人物画，让你感受到他是一个有智慧的人，粗率的线条，简洁的画面，鲜明的思想和独具个性的年轻女性，直扑你的面前，仿佛能闻嗅到她的呼吸气息。这非一日之功，不经一番痛心彻骨的打磨是画不出这些时代气息浓郁、人物形象生动鲜活的女性肖像。

赵佑铭的古典水墨仕女题材创作，以高翔的现象翅膀和线条之美营造出一方新的艺术天地，尤对年轻女性的描绘逸笔草草，生面别开。人物无论是时髦女郎还是市井少女，在画家潦潦几笔的勾画中，神情毕肖，以大胆裸露的视角和新的绘画语言，诠释了人类对美的追求和生活中的年轻女性美的讴歌，这在《美人图》、《眉头解不开》、《同气连枝》和《乡心随雁去》等当代美女图窥见一斑。大胆构图，着意渲染，以线描勾勒为经，以不同色块为纬，线面结合，即以中国画的“线”准确勾划形体，以西方绘画的“面”去表现情感。用线沉实、老道、果断、有力，画面的用色讲求变化，善于渲染和抒情，形态各异，神情不一。

于速写式的人物肖像而言，他出手不凡，有很高的历史素养和人文学养，有很厚重的文化含金量，追求速写式线描自成一家；他所创造的是恬静，纯净、高远空濛的意境，在审美视觉上给人以独立、傲岸、清虚、豁达、通脱的享受。

他改变着传统中国画的原汁原味的直观用色，他在意境的创造上强调自己的韵味和画外语言，引发观者的联想和遐思。

赵佑铭的书法源于“二王”吮吸法乳，又以历代名碑名帖的精华浸润自己，醍醐灌顶，使他的章、草、隶、篆、行五体并行，又溶入一体，自成一家，独领风骚，引起书坛关注。佑铭的行草，落落大方，自然率意而无刻板做作之风，展现出恢弘的气度和儒雅的风范。观他的一组书法作品，可感受他的书法自写襟怀，自开气象，具有鲜明的时代气息和个体特征，很多作品是在强烈的感情冲动下，用心灵和着笔墨造就出来的，也正是这个原因，他的书法感染力很强。要想理解赵佑铭的书法，仅看其视觉效果是永远不够的，必须通过文字内容观照他的现实状态，走进他的内心世界，才能把握其书艺的基本内涵。《山川花木》对联、《因依水石》扇面，及《万卷一回》对联及《看似成如》古诗等，高古静逸，朴拙雅致，散发着浓郁的人文气息，一股生命的诚挚与淡然跃然纸上，直抵心怀。虽逸笔草草，却神采飞扬，荒率野逸，高古遒劲。佑铭系列行草书作在你面前打开一片灿然的世界，让你感受传统中国书法的力量美、节奏美，体味书法家的笔力坚劲、骨势峻迈。

有专家评赵佑铭的书法：气势充沛，运笔畅达果断，转折处锋毫变换自然精巧，渴笔估笔大量出现，书法形象极显豪迈，苍凉、刚峻、激越。由于不是为作书而作书，因而他的书法作品更能充分体现书法家长期积累的精湛书艺，《山川花木》凸现出圆劲激越，奇古豪宕，气势开张，不乏是一件力作。

大道至简，大意涂鸦，无愧纸，无愧墨，无愧心。赵佑铭一系列书法作品，每字俯仰尽态，但字与字之间的牵丝联系几乎没有，字字断开。整幅字距行距都比较密，却不相互碰撞，诸字在迅疾之中互相激动，整幅处于高度融化的情境之中，然而他的迅疾与唐人张旭、怀素等草书时的能量释放大有不同，张旭、怀素二人激情易起易收，方才暴雨旋风，转而风平浪静。而赵估铭则如涧水激荡，源源流长，能量充沛，笔底激流，一往向前，直奔远方。

赵佑铭的大写意花鸟、人物大气，高调，优雅。首先，他在中国传统人物画的创新上不懈的探索，他既注重对唐宋人物画传统的研究和吸收，又大量借鉴多家派别的表现手法和经验，建构了自己的画语体系。《钓鱼翁》中画面空旷，一老翁扛着钓鱼竿神采奕奕，精神焕发，水破墨似地着笔勾勒出衣衫和草帽，几笔点画，神情毕现，鲜活生动，这与画家具有学院派素描写实基础以及早期下过苦功的造型能力有关。他早期点线的运用即已达到比较自如的境地，不管是人物还是花果虫鱼，都展示出他多姿的才华和独特的风格。观赏其《公鸡图》、《喇叭花》等作品，儒雅、秀逸、大气、庄重、优美是他的主调。读他的作品，现代艺术新风扑面，特别是近些年来他的大写意花鸟之作，充满着大家苍劲的笔力，与传统似与不似之间的谐趣和大气老辣的风格。经过几十年的磨砺，画家的艺术表现力创造力已达到从形到神的化境，《菊花》和《鸭石图》，用笔老到干脆，不论是点、线、面，还是浓淡浑干湿，均入法度，有规矩，笔墨精约练达，立意新奇，格调高雅。但构思章法灵活大气，动态摇曳多姿，点染怡人，有时恣意尽情挥洒，几乎到了忘我赋形的程度。每一幅写意花鸟画都承载着作者的精神理想或一种诉求，更是他人生的华彩与智慧的结晶，也是他思索生命关注自然的形象解读，他用自己独特的艺术语言，用一个艺术家独立的气质、人格、精神境界和追求、借助形象，汨汨诉说，这是深具传统功力又融合了现代笔墨的一种或尝试或曰一种改造与创新。

赵佑铭是一个对传统文化敬畏的有理想有信念的极有个性的书画家，他在艺术创作中不断强化自塑意识，永远维护着一个有信仰有情操的书画艺术家的崇高的尊严，正如罗曼?罗兰所言：所谓风格是一个人的灵魂。佑铭正是视自己的艺术风格如灵魂的书画艺术家，他在艺术的畅想中自由无羁，飞荡飘扬。他在不断的圆满与探寻中求索，因而智慧便不会长出白发，筋骨也不会懒虫，永葆一个正直豁达的艺术家的壮威风骨。心有定力的佑铭将不断超越自我，战胜自我，向着他信仰的艺术大山的峰峦挺进。