元曲，或称元杂剧，是盛行于元代的戏曲艺术，为散曲和杂剧的合称。相对于明传奇（南曲），后世又将元曲称为北曲。元曲与宋词及唐诗、汉赋并称。广义的曲泛指秦汉以来各种可入乐的乐曲，如汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等。狭义的曲则多指宋朝以来的南曲和北曲。曲分为戏曲（或称剧曲，包括杂剧、传奇等）与散曲两类，元明以来甚为流行，故后世有元曲之称。而曲同词的体式相近，但一般在字数定格外可加衬字，较为自由，并多使用口语。音乐部分亦有宫调之分，元曲中最常用的有五宫四调。 元曲是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩，它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色，和唐诗宋词鼎足并举，成为我国文学史上三座重要的里程碑。 元代是元曲的鼎盛时期。一般来说，元杂剧和散曲合称为元曲，两者都采用北曲为演唱形式。散曲是元代文学主体。不过，元杂剧的成就和影响远远超过散曲，因此也有人以“元曲”单指杂剧，元曲也即“元代戏曲”。 虽有定格，但并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句，押韵上允许平仄通押，与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。所以读者可发现，同一首“曲牌”的两首有时字数不一样，就是这个缘故(同一曲牌中，字数最少的一首为标准定格)。  继唐诗、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力：一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转；一方面，元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光彩，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，直斥“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏”的社会，直指“人皆嫌命窘，谁不见钱亲”的世风。元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣，大胆。这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。 元曲的组成，包括两类文体：一是包括小令、带过曲和套数的散曲；二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。“散曲”是和“剧曲”相对存在的。剧曲是用于表演的剧本，写各种角色的唱词、道白、动作等；散曲则只是用作清唱的歌词。从形式上看，散曲和词很相近，不过在语言上，词要典雅含蓄，而散曲要通俗活泼；在格律上，词要求得严格，而散曲就更自由些。散曲从体式分两类:“小令”和“散套”。小令又叫叶儿，体制短小，通常只是一支独立的曲子(少数包含二三支曲子)。散套则由多支曲子组成，而且要求始终用一个韵。散曲的曲牌也有各式各样的名称，如《叨叨令》、《刮地风》、《喜春来》、《山坡羊》、《红绣鞋》之类，这些名称多很俚俗，这也说明散曲比词更接近民歌。元曲以其作品揭露现实的深刻以及题材的广泛、语言的通俗、形式的活泼、风格的清新、描绘的生动、手法的多变，在中国古代文学艺苑中放射着璀璨夺目的异彩。 元曲的兴起与发展，有着复杂的原因。首先，先代的社会现实是元曲兴起的基础，元朝疆域辽阔，城市经济繁荣，宏大的剧场，活跃的书会和日夜不绝的观众，为元曲的兴起奠定了基础；其次，元代各民族文化相互交流和融化，促进元曲的形成；再次，元曲是诗歌本身的内在规律及文学传统继承、发展的必然结果。  元曲的发展，可以分为三个时期。 初期：元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，有鲜明的通俗化口语化的特点和犷放爽朗、质朴自然的情致。作者多为北方人，其中关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高，比如关汉卿的杂剧写态摹世，曲尽其妙，风格多变，小令活泼深切，晶莹婉丽，套数豪辣灏烂，痛快淋漓。马致远创作题材宽广，意境高远，形象鲜明，语言优美，音韵和谐，被誉为元散曲中的第一大家“曲状元”和“秋思之祖”。 中期：从元世祖至元年间到元顺帝后至元年间。这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为诗坛的主要体裁。重要作家有郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久等。 末期：元成宗至正年间到元末。此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律词藻，艺术上刻意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表作家有张养浩、徐再思等。 总之，元曲作为“一代之文学”，题材丰富多样，创作视野阔大宽广，反映生活鲜明生动，人物形象丰满感人，语言通俗易懂，是我国古代文化宝库中不可缺少的宝贵遗产。 元曲四大家：关汉卿，马致远，郑光祖，白朴。 元曲三要素：唱（唱词），科（动作），白（对白） 元曲的代表作：窦娥冤。 元曲兴起并代表这一时期文学的最高成就，就其本身而言则是由于元曲确立并完善了体制形式，曲的体制具体表现为以下六个方面： 1、宫调：宫调是指中国古代音乐的调式，曲与宫调出于隋唐燕乐，南北曲常用的有五宫四调，通称九宫或南北九宫，包括有正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫（五宫）、大面调、双调、商调、越调（四调），曲的每一个宫调都有各自的风格，或伤悲或雄壮，或缠绵或沉重。元曲中的戏曲套数和散曲套数，是由两支以同一宫调的不同曲牌相联而成。 2、曲牌：俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称，各有专名，如《点绛唇》、《山坡羊》等总数很多，元代北曲共335个，每一个曲牌都有一定的曲调、唱法，同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等。据此可以填写新曲词，曲牌大都来自民间，一部分由词发展而来，故曲牌名也有和词牌名相同的，但是内容并不完全一致。此外，还有专供演奏的曲牌，但大多只有曲调而无曲词。 3、曲韵：元曲在押韵方面严守《中原音韵》十九部的要求而分平、上、去，用韵上有以下特点：平仄通押，不避重韵，一韵到底，借韵、暗韵、赘韵、失韵。 4、平仄：曲在用字的平仄上比诗词更严，而特别注重每首末句的平仄。 5、对仗：曲的对仗要求比较自由，可平仄相对，也可平声相对，即平声对平声，仄声对仄声。曲的对仗形式有“两字对”、“首尾对”、“衬字对”等十三种，在语言的运用和词序组合上有许多特点，主要表现在：有工对也有宽对，但宽对的现象更普遍；句中自为对；错综成对或倒字为对，如“忠臣不怕死，怕死不忠臣”；以俗语入对。 6、衬字：曲与词最显著的区别是有无衬字，有衬字的是曲，没有衬字的是词。所谓“衬字”指的是在曲律规定必须的字数之外所增加的字，它不受音韵、平仄、句式等曲律的限制，衬字一般用于句首。 元曲作家中留有姓名、曲作的共二百二十多人，流传至今的作品有四千五百多首（套、部），其中小令三千八百多首（含带过曲），套数四百七十余套，杂剧一百六十余部（本）。 在众多作家中，对元曲的形成作出开创性贡献的是元好问，他生于金元战乱之际，是名冠金元两代诗坛的巨星。他的作品清润疏俊，迥出时作，对元曲创作起着启导统领、规范的作用。  元曲的宫调各具声情，音乐韵律皆可从其宫调中显现，元人芝庵〔唱论〕：大凡声音各应于律吕。分做作六吕十一调，共计十七宫调。如下： 仙吕宫唱：〔清新绵邈〕 南吕宫唱：〔感叹伤悲〕 中吕宫唱：〔高下闪赚〕 黄钟宫唱：〔富贵缠绵〕 正宫唱：〔惆怅雄壮〕 道宫唱：〔飘逸清幽〕 大石唱：〔风流蕴藉〕 小石唱：〔绮丽妩媚〕 高平唱：〔条畅晃漾〕 般射唱：〔拾缀坑崭〕 歇指唱：〔急并虚歇〕 商角唱：〔悲伤宛转〕 双调唱：〔健捷激袅〕 商调唱：〔凄怆怨慕〕 角调唱：〔呜咽悠扬〕 宫调唱：〔典雅沉重〕 越调唱：〔陶写冷笑〕 四大悲剧《窦娥冤》关汉卿 《梧桐雨》白朴 《汉宫秋》马致远 《赵氏孤儿》纪君祥 四大爱情剧《拜月亭》关汉卿 《西厢记》王实甫 《墙头马上》白朴 《倩女离魂》郑光祖  有别于宋词的酸酪之趣 1、 格律自由 2、 语言俚俗、灵动自由。 3、 抒情直切、酣畅淋漓。 4、 内在冲突、对抗而非和谐。 化丑为美的倾向 有两层含义，一是将传统观念中视为丑的东西作为艺术的表现对象；二是打破传统艺术的典范格局，以一种对立的形态构成新的艺术风格。 以 其独特的审美特征而独秀文坛，以其不同于唐诗宋词的美学风采而成为中国外呢学宝库中别具一格的体裁，它淋漓酣畅、泼辣直白、诙谐风趣、热烈尖锐、富于动 感，以俗破雅，以俗成趣，语言自由活泼，充满活力。描绘和书写的对象不限美丑雅俗，表现力丰富宽广，备受文人青睐，成为元代文学成绩最高的体裁之一。  目录：卷一 1.天净沙 秋思 (马致远) 2.窦娥冤 (关汉卿) 3.卖花声·怀古 (张可久) 4.山坡羊·潼关怀古 (张养浩) 5.天净沙·秋 (白朴) 6.红绣鞋·天台瀑布寺 (张可久) 7.天净沙·春 (白朴) 8.寿阳曲·潇湘夜雨 (马致远) 9.夜行船·秋思 (马致远) 10.山坡羊·骊山怀古 (张养浩) 11.双调·蟾宫曲·春情 (徐再思) 12.一枝花·不伏老 (关汉卿) 13.骤雨打新荷·绿叶阴浓 (元好问) 14.红绣鞋·阅世 (宋方壶) 15.山坡羊·道情 (宋方壶) 16.天香引·西湖感旧 (汤式) 17.折桂令·忆别 (刘庭信) 18.殿前欢·离思 (张可久) 19.寿阳曲·新秋至 (贯云石) 20.天净沙·夏 (白朴) 21.水仙子·次韵 (张可久) 22.双调·雁儿落带得胜令 (张养浩) 23.朱履曲·弄世界机关识破 (张养浩) 24.一枝花·赠朱帘秀 (关汉卿) 25.四块玉·别情 (关汉卿) 26.天净沙·冬 (白朴) 27.正宫·白鹤子 (关汉卿) 28.庆东原 (白朴) 29.仙吕·青哥儿 (马致远) 30.四块玉·恬退 (马致远) 31.四块玉·叹世 (马致远) 32.塞鸿秋·代人作 (贯云石) 33.朝天子·庐山 (周德清) 34.喜春来·别情 (周德清) 35.人月圆·甘露怀古 (徐再思) 36.小梁州·九日渡江 (汤式) 37.满庭芳·看岳王传 (周德清) 38.朝天子·秋夜客怀 (周德清) 39.一枝花·春日送别 (刘庭信) 40.折桂令·九日 (张可久) 41.山坡羊·叹世 (陈草庵) 42.红锦袍 (徐再思) 43.清江引·钱塘怀古 (任昱) 44.折桂令·叹世 (马致远) 45.耍孩儿·借马 (马致远) 46.阳春曲·知几 (白朴) 47.沉醉东风·渔夫 (白朴) 48.驻马听·吹 (白朴) 49.双调·大德歌 (关汉卿) 50.沉醉东风·送别 (关汉卿)  1.天净沙 秋思 (马致远)枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家， 古道西风瘦马。 夕阳西下，断肠人在天涯。 《天净沙·秋思》是元曲作家马致远创作的小令，是一首著名的散曲作品。此曲以多种景物并置，组合成一幅秋郊夕照图，让天涯游子骑一匹瘦马出现在一派凄凉的背景上，从中透出令人哀愁的情调，它抒发了一个飘零天涯的游子在秋天思念故乡、倦于漂泊的凄苦愁楚之情。这支小令句法别致，前三句全由名词性词组构成，一共列出九种景物，言简而意丰。全曲仅五句二十八字，语言极为凝练却容量巨大，意蕴深远，结构精巧，顿挫有致，被后人誉为“秋思之祖”。 马致远年轻时热衷功名，但由于元统治者实行民族高压政策，因而一直未能得志。他几乎一生都过着漂泊无定的生活。他也因之而郁郁不得志，困窘潦倒一生。于是在羁旅途中，写下了这首《天净沙·秋思》。 这首小令很短，一共只有五句二十八个字，全曲无一“秋”字，但却描绘出一幅凄凉动人的秋郊夕照图，并且准确地传达出旅人凄苦的心境。这首被赞为秋思之祖的成功曲作，从多方面体现了中国古典诗歌的艺术特征。 马致远《天净沙·秋思》小令中出现的意象并不新颖。其中“古道”一词，最早出现在署名为李白《忆秦娥·箫声咽》词中“乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝”。宋张炎《壶中天·扬舲万里》词中也有“老柳官河，斜阳古道，风定波犹直”。 董解元《西厢记》中有一曲【仙吕·赏花时】：“落日平林噪晚鸦，风袖翩翩吹瘦马，一经入天涯，荒凉古岸，衰草带霜滑。瞥见个孤林端入画，蓠落萧疏带浅沙。一个老大伯捕鱼虾，横桥流水。茅舍映荻花。”其中有六个意象出现在马曲之中。 又有元代无名氏小令《醉中天》（见《乐府新声》）：“老树悬藤挂，落日映残霞。隐隐平林噪晓鸦。一带山如画，懒设设鞭催瘦马。夕阳西下，竹篱茅舍人家。”也有六个意象与马曲相同。 十分明显，《醉中天》是从《赏花时》中脱化而来，模拟痕迹犹在，二曲中出现的意象虽与马曲多有相同之处，但相比之下，皆不如《天净沙·秋思》纯朴、自然、精练。 马致远在创作《天净沙·秋思》时受到董曲的影响和启发，这是无疑的，但他不是一味模仿，而是根据自己的生活体验与审美目光进行了重新创作。在景物的选择上，他为了突出与强化凄惨凉悲苦的情感，选取了最能体现秋季凄凉萧条景色，最能表现羁旅行人孤苦惆怅情怀的十个意象入曲，将自己的情感浓缩于这十个意象之中，最后才以点晴之笔揭示全曲主题。他删了一些虽然很美，但与表达的情感不合的景物。如茅舍映荻花，落日映残霞，一带山如画，使全曲的意象在表达情感上具有统一性。 在词句的锤炼上，马致远充分显示了他的才能，前三句十八个字中，全是名词和形容词，无一动词，各种景物的关系以及它们各自的动态与形状，全靠读者根据意象之间的组织排列顺序以及自己的生活经验去把握。这种奇妙的用字法，实在为古之所罕见，温庭筠《商山早行》中“鸡声茅店月，人迹板桥霜”与马曲用字法相似，但其容量仍不如马曲大。马曲用字之简练已达到不能再减的程度，用最少的文字来表达丰富的情感，这正是《天净沙·秋思》这首小令艺术上取得成功的原因之一。 2.窦娥冤 (关汉卿)楔子 〔卜儿蔡婆上，诗云〕花有重开日，人无再少年。不须长富贵，安乐是神仙。老身蔡婆婆是也，楚州人氏，嫡亲三口儿家属。不幸夫主亡逝已过，止有一个孩儿，年长八岁，俺娘儿两个，过其日月，家中颇有些钱财。这里一个窦秀才，从去年问我借了二十两银子，如今本利该银四十两。我数次索取，那窦秀才只说贫难，没得还我。他有一个女儿，今年七岁，生得可喜，长得可爱，我有心看上他，与我家做个媳妇，就准了这四十两银子，岂不两得其便。他说今日好日辰，亲送女儿到我家来，老身且不索钱去，专在家中等候，这早晚窦秀才敢待来也。 〔冲末扮窦天章引正旦扮端云上，诗云〕读尽缥缃万卷书，可怜贫杀马相如，汉庭一日承恩召，不说当垆说子虚。小生姓窦名天章，祖贯长安京兆人也。幼习儒业，饱有文章；争奈时运不通，功名未遂。不幸浑家亡化已过，撇下这个女孩儿，小字端云，从三岁上亡了他母亲，如今孩儿七岁了也。小生一贫如洗，流落在这楚州居住。此间一个蔡婆婆，他家广有钱物，小生因无盘缠，曾借了他二十两银子，到今本利该对还他四十两。他数次问小生索取，教我把甚么还他，谁想蔡婆婆常常着人来说，要小生女孩儿做他儿媳妇。况如今春榜动，选场开，正待上朝取应，又苦盘缠缺少。小生出于无奈，只得将女孩儿端云送与蔡婆婆做儿媳妇去。〔做叹科，云〕嗨！这个那里是做媳妇？分明是卖与他一般，就准了他那先借的四十两银子，分外但得些少东西，勾小生应举之费，便也过望了。说话之间，早来到他家门首。婆婆在家么？〔卜儿上，云〕秀才请家里坐，老身等候多时也。〔做相见科，窦天章云〕小生今日一径的将女孩儿送来与婆婆，怎敢说做媳妇，只与婆婆早晚使用。小生目下就要上朝进取功名去，留下女孩儿在此，只望婆婆看觑则个。〔卜儿云〕这等，你是我亲家了。你本利少我四十两银子，兀的是借钱的文书，还了你；再送与你十两银子做盘缠。亲家，你休嫌轻少。〔窦天章做谢科，云〕多谢了婆婆，先少你许多银子都不要我还了，今又送我盘缠，此恩异日必当重报。婆婆，女孩儿早晚呆痴，看小生薄面，看觑女孩儿咱。〔卜儿云〕亲家，这不消你嘱付，令爱到我家，就做亲女儿一般看承他，你只管放心的去。〔窦天章云〕婆婆，端云孩儿该打呵，看小生面则骂几句；当骂呵，则处分几句。孩儿，你也不比在我跟前，我是你亲爷，将就的你；你如今在这里，早晚若顽劣呵，你只讨那打骂吃。儿嚛，我也是出于无奈。〔做悲科〕〔唱〕 【仙吕】【赏花时】我也只为无计营生四壁贫，因此上割舍得亲儿在两处分。从今日远践洛阳尘，又不知归期定准，则落的无语暗消魂。〔下〕 〔卜儿云〕窦秀才留下他这女孩儿与我做媳妇儿，他一径上朝应举去了。〔正旦做悲科，云〕爹爹，你直下的撇了我孩儿去也！〔卜儿云〕媳妇儿，你在我家，我是亲婆，你是亲妇，只当自家骨肉一般。你不要啼哭，跟着老身前后执料去来。〔同下〕........注：文字太多，无法发出，望理解 《窦娥冤》全称《感天动地窦娥冤》，是元朝关汉卿的杂剧代表作，悲剧剧情取材自“东海孝妇”的民间故事。《窦娥冤》是中国十大悲剧之一的传统剧目，是一出具有较高文化价值、广泛群众基础的名剧，约八十六个剧种上演过此剧。 《窦娥冤》全称《感天动地窦娥冤》，是关汉卿的代表作，也是我国古代悲剧的代表作。它的故事渊源于《列女传》中的《东海孝妇》。但关汉卿并没有局限在这个传统故事里，去歌颂为东海孝妇平反冤狱的于公的阴德；而是紧紧扣住当时的社会现实，用这段故事，真实而深刻地反映了元蒙统治下中国社会极端黑暗、极端残酷、极端混乱的悲剧时代，表现了中国人民坚强不屈的斗争精神和争取独立生存的强烈要求。它成功地塑造了“窦娥”这个悲剧主人公形象，使其成为元代被压迫、被剥削、被损害的妇女的代表，成为元代社会底层善良、坚强而走向反抗的妇女的典型。 3.卖花声·怀古 (张可久)阿房舞殿翻罗袖，金谷名园起玉楼，隋堤古柳缆龙舟。不堪回首，东风还又，野花开暮春时候。 美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关。伤心秦汉，生民涂炭，读书人一声长叹。 《卖花声·怀古》是元代散曲家张可久创作的咏史组曲，共二首。两首曲子咏史用典，寄托历史兴衰之感叹，对劳苦大众的历史命运给予深切的同情。两曲都采用对比手法，前曲以凄清景象和繁华盛事对比，后曲以普通百姓和帝王将相对比。语言凝炼含蓄，具有高度的概括性，发无限感慨于不发感慨中，前曲典雅工巧，代表了张可久散曲的特色；后者不避口语，畅达泼辣，几近俚语，脱口而出，妙语天成，体现了“曲野”的本色精神。 4.山坡羊·潼关怀古 (张养浩)峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌躇。 伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦！ 《山坡羊·潼关怀古》是作者路过潼关时写的。《元史·张养浩传》说：“天历二年，关中大旱，饥民相食，特拜张养浩为陕西行台中丞。登车就道，遇饥者则赈之，死者则葬之。”张养浩在“关中大旱”之际写下了这首《山坡羊》。 张养浩为官清廉，爱民如子。他隐居后，决意不再涉仕途，但听说重召他是为了赈济陕西饥民，就不顾年事已高，毅然应命。他命驾西秦过程中，亲睹人民的深重灾难，感慨叹喟，愤愤不平、遂散尽家财，尽心尽力去救灾，终因过分操劳而殉职。他死后，“关中之人，哀之如先父母”（《元史·张养浩传》）。《山坡羊潼关怀古》便写于应召往关中的途中。 5.天净沙·秋 (白朴)孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。 青山绿水，白草红叶黄花。 《天净沙·秋》是元曲作家白朴创作的一首写景散曲，作者通过撷取十二种景物，描绘出一幅景色从萧瑟、寂寥到明朗、清丽的秋景图，是一首描写当时社会的抒情曲。 白朴这首小令《天净沙·秋》与马致远的《天净沙·秋思》，无论写法还是构成的意境都有相似之处。此曲题目虽为“秋”，并且写尽秋意，却找不着一个“秋”字。此曲开篇先绘出了一幅秋日黄昏图，营造出一种宁静、寂寥的氛围，再以名词并列组合的形式，选取典型的秋天景物，由远及近，描绘出一幅色彩绚丽的秋景图。秋景也由先前的萧瑟、寂寥变为明朗、清丽了。 6.红绣鞋·天台瀑布寺 (张可久)绝顶峰攒雪剑，悬崖水挂冰帘。倚树哀猿弄云尖。血华啼杜宇，阴洞吼飞廉。比人心，山未险。 《红绣鞋·天台瀑布寺》是元曲作家张可久创作的一首小令。这首小令极力刻画天台山高峻、险绝、阴森、寒冷的自然景观。“攒雪剑”，“挂冰帘”使画面具有动感。然而，这些描写不过是为针砭世情作铺垫。末句笔锋陡然一转，“比人心山未险”，比起世态之炎凉，人心之险恶，陡峭的山崖，山间的阴冷都算不了什么。此曲别具一格，它借写景来讽刺世情，借山势之险恶抒写人心更险恶，从中可见作者对元代世道危艰、人心险恶的社会现实的慨叹与愤懑。这种风格刚健，以景取譬，直抒感慨的作品，在张可久曲中并不多见。 此曲题作“天台瀑布寺”，写的实为登寺之所见。从曲中“血华啼杜宇”句，可知时节已是春天，但作者找不见半丝温馨之意，占据他心头的感受就是一个“险”字。全曲写天台瀑布的壮观，突出天台的高险，从多方位表现了这一“险”字的内涵，并连类取譬，针砭世情，将写景和讽世巧妙而自然地结合在一起，独出一格。笔势峭拔雄健，景观瑰奇，针砭有力。末句画龙点睛，振起全篇，近乎词中豪放一派。 7.天净沙·春 (白朴)春山暖日和风， 阑干楼阁帘栊， 杨柳秋千院中。 啼莺舞燕， 小桥流水飞红。 《天净沙·春》是元代散曲家白朴创作的一首小令。作者通过对春日里山、日、风、楼阁、院子、莺燕、小桥、流水、落花的描绘，呈现出一幅远景、近景、中景皆具的春意图：草长莺啼，花落燕舞，姹紫嫣红。其笔下的春天景色如画，生机盎然。 这支《天净沙·春》曲子，运用绘画技法，从不同空间层次描写春天的景物，具体来说，第一句的春日、春山构成整个画面的背景，是远景，第二句是人物的立足点是近景，第三句庭院中喧闹的景象，展示了一幅充满生机、春意盎然的画面，是中景。最能够体现春天特征的两个形容词是暖和啼莺，而最能庭院中生机的景物是舞燕和飞红。 8.寿阳曲·潇湘夜雨 (马致远)渔灯暗，客梦回。 一声声滴人心碎。 孤舟五更家万里，是离人几行清泪。 《寿阳曲·潇湘夜雨》是元曲作家马致远的散曲作品。这是马致远写的一支表达身处天涯，心系故园的“断肠人”羁旅乡愁的小令，与《天净沙·秋思》有异曲同工之妙。这支曲子将诗词中常有的意境和手法引入曲中，然又自出机杼地描写了特有景色中的特定氛围：雨夜、孤舟、渔灯中离家万里的旅人在点点滴滴的雨声里情不自禁流下“几行清泪”，这使读者也不由得产生强烈的共鸣，情景交融，语简意深，堪称马致远散曲小令中的佳作。 9.夜行船·秋思 (马致远)百岁光阴如梦蝶，重回首往事堪嗟。今日春来，明朝花谢。急罚盏夜阑灯灭。 【乔木查】想秦宫汉阙，都做了蓑草牛羊野。不恁么渔樵无话说。纵荒坟横断碑，不辨龙蛇。 【庆宣和】投至狐踪与兔穴，多少豪杰。鼎足虽坚半腰里折，魏耶？晋耶？ 【落梅风】天教你富，莫太奢。无多时好天良夜。看钱儿硬将心似铁，空辜负锦堂风月。 【眼前红】日又西斜，疾似下坡车。晓来清镜添白雪，上床与鞋履相别。休笑鸠巢计拙，葫芦提一向装呆。 【拨不断】名利竭，是非绝。红尘不向门前惹，绿树偏宜屋角遮，青山正补墙头缺，更那堪竹篱茅舍。 【离亭宴煞】蛩吟罢一觉才宁贴，鸡鸣时万事无休歇。争名利何年是彻？看密匝匝蚁排兵，乱纷纷蜂酿蜜，闹攘攘蝇争血。裴公绿野堂，陶令白莲社。爱秋来时那些：和露摘黄花，带霜烹紫蟹，煮酒烧红叶，想人生有限杯，浑几个重阳节？人问我顽童记者：便北海探吾来，道东篱醉了也。 《夜行船·秋思》是是元曲作家马致远创作的套曲。这套曲子对封建社会的名和利作了彻底的否定，表现了及时行乐、消极厌世的虚无主义思想，将一个生活在乱世的文人矛盾的内心情感状态表露无疑，并成为一段流传千古、荡气回肠的灵魂剖白，为后世人所称道。作品风格豪放，行文流畅，曲折有致。 秋思本是中国古典诗词的传统题目之一。长期以来，人们由这一题目生出的无数感慨，已使秋思的词义本身便凝聚着思索自然之秋和人生之秋的丰富内涵。而马致远《夜行船·秋思》更是包孕弘深、独具一格。这一套曲将参透名利、离绝是非的处世哲学寄托在叹古讽今、嘲风弄月的牢骚里，浓缩了他在《陈抟高卧》《黄粱梦》等剧目和其他散曲中反复宣泄的内心苦闷，表现了他因半世蹉跎、饱谙世情而形成的纵酒肆志、超然尘外的人生态度。 10.山坡羊·骊山怀古 (张养浩)骊山四顾，阿房一炬，当时奢侈今何处？只见草萧疏，水萦纡。至今遗恨迷烟树。列国周齐秦汉楚，赢，都变做了土；输，都变做了土。 《山坡羊·骊山怀古》为张养浩途经骊山有所感而创作的一首小令。前三句回顾骊山的历史，六七句讽刺后人都已遗忘了前朝败亡的教训，结尾显示了一位封建文人对历史兴亡的大彻大悟。全曲揭示封建统治者因荒淫奢侈和争权夺位而导致灭亡的历史教训。触目伤怀，引史为证，感情痛切，风格沉郁，抒发了世事无常、徒增悲叹的感叹。  11.双调·蟾宫曲·春情 (徐再思)平生不会相思，才会相思，便害相思。 身似浮云，心如飞絮，气若游丝。 空一缕余香在此，盼千金游子何之。 证候来时，正是何时？ 灯半昏时，月半明时。 一位情窦初开的少女形象，被作者的生花妙笔勾画得栩栩如生。“身似浮云”，说明女孩因思念情人而变得恍恍惚惚，身不由己；“心如飞絮”，是说她心神不定，老是胡思乱想；“气若游丝”，可见她被相思之情害得身体极度虚弱，几乎气息奄奄。这位痴情女孩的魂灵儿早就飞走了，她甚至已感觉不到自己身体的存在，就好像只剩下一缕余香，日夜期盼着心爱的人儿归来。最难捱的还是夜深人静时，那种痛苦恐怕不是过来人是无法体味的。此篇连用叠韵，而又婉转流美，兼之妙语连珠，堪称写情神品。 12.一枝花·不伏老 (关汉卿)〔一枝花〕 攀出墙朵朵花，折临路枝枝柳。花攀红蕊嫩，柳折翠条柔，浪子风流。凭着我折柳攀花手，直煞得花残柳败休。半生来折柳攀花，一世里眠花卧柳。 〔梁州〕 我是个普天下郎君领袖，盖世界浪子班头。愿朱颜不改常依旧，花中消遣，酒内忘忧。分茶攧竹，打马藏阄；通五音六律滑熟，甚闲愁到我心头？伴的是银筝女银台前理银筝笑倚银屏，伴的是玉天仙携玉手并玉肩同登玉楼，伴的是金钗客歌金缕捧金樽满泛金瓯。你道我老也，暂休。占排场风月功名首，更玲珑又剔透。我是个锦阵花营都帅头，曾玩府游州。 〔隔尾〕 子弟每是个茅草冈、沙土窝初生的兔羔儿乍向围场上走，我是个经笼罩、受索网苍翎毛老野鸡蹅踏的阵马儿熟。经了些窝弓冷箭鑞枪头，不曾落人后。恰不道“人到中年万事休”，我怎肯虚度了春秋。 〔尾〕 我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆，恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱、慢腾腾千层锦套头？我玩的是梁园月，饮的是东京酒，赏的是洛阳花，攀的是章台柳。我也会围棋、会蹴踘、会打围、会插科、会歌舞、会吹弹、会咽作、会吟诗、会双陆。你便是落了我牙、歪了我嘴、瘸了我腿、折了我手，天赐与我这几般儿歹症候，尚兀自不肯休！则除是阎王亲自唤，神鬼自来勾。三魂归地府，七魄丧冥幽。天哪！那其间才不向烟花路儿上走！ 《一枝花·不伏老》是元代戏剧家关汉卿创作的一首带有自述心志性质的套曲作品。这套曲子用本色、生动、诙谐、夸张的语言，以大胆而又夸张的笔调，熟练地发挥了散曲形式的特点，描写了作者的浪漫生活和多才多艺，倾诉了一泻无余的感情，显示了作者狂放高傲的个性，表现了顽强、乐观、热爱生活的性格。表明决不与黑暗现实妥协的决心。全曲气韵深沉，语势狂放，历来为人传颂，被视为关汉卿散曲的代表作。 这套曲子是关汉卿散曲的代表作。全曲以生动活泼的比喻，写书会才人的品行才华，具有民间曲词那种辛辣恣肆和诙谐滑稽的风格。“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆。”这正是关汉卿坚韧、顽强性格的自画像。正是这样的性格，使他能够终身不渝地从事杂剧创作，写出一篇篇的伟大作品。白朴的词和曲，则是另一种风格。他一般注意意境，能和谐地借景描物来衬托人物心理。虽然不少作品也是表现闺怨哀愁，但很少当时散曲中轻佻庸俗的通病，文字清丽，颇有诗意。 13.骤雨打新荷·绿叶阴浓 (元好问)绿叶阴浓，遍池亭水阁，偏趁凉多。海榴初绽，朵朵簇红罗。乳燕雏莺弄语，对高柳鸣蝉相和。骤雨过，似琼珠乱撒，打遍新荷。 人生百年有几，念良辰美景，休放虚过。穷通前定，何用苦张罗。命友邀宾玩赏，对芳樽，浅酌低歌。且酩酊，任他两轮日月，来往如梭。 《骤雨打新荷·绿叶阴浓》是金代散曲家元好问的作品。上片写景，突出了园中盛夏的特征。辞采鲜明，气氛热烈。清新俊雅，佳句迭出；下片抒怀，直写胸臆，感慨悲歌，沉郁苍凉又不失旷达。全曲抒其时其人的典型心曲，发人深思。 此曲调名本为《小圣乐》，或入双调、或入小石调。因为元好问之作“骤雨过，琼珠乱撒，打遍新荷”几句脍炙人口，故人们又称此曲为“骤雨打新荷”。元陶宗仪《辍耕录》卷九云：“《小圣乐》乃小石调曲，元遗山先生好问所制，而名姬多歌之，俗以为'骤雨打新荷’是也”。 赵雪松听歌姬唱此曲，赋诗赞曰：“主人自有沧州趣，游女乃歌白雪词。”此曲正是“白雪词”（高雅的歌曲）抒写“沧州趣”（放浪江湖的逸致闲情）。这里表现的，乃是宋元之际文人们一种典型的精神生活，有一定认识意义。 14.红绣鞋·阅世 (宋方壶)短命的偏逢薄幸，老成的偏遇真成，无情的休想遇多情。懵懂的怜瞌睡，鹘伶的惜惺惺，若要轻别人还自轻。 这首曲子题为“阅世”，是作者人生体会的结晶，也可看作生活的箴言。作者把视角从多数元曲家关注的仕途官场移向广大社会和人民大众，从道德人情方面去审视人与人的关系，观察总结出一些具有积极意义和普遍意义的人生哲理。俗话说，“人心换人心”，“物以类聚，人以群分”，“善有善报，恶有恶报”，这些并非虚妄，是千百年来人们生活经验的总结，是生活的真谛。宋方壶运用散曲形式，使这些经验得到更通俗、形象的文学表现。 曲子以三句一组分为两层。每三句的前两句写人所共知的现象作为陪衬，目的是引出作为对世人警策的第三句。而每一组又是由正反两重意思组成。全曲层次清晰，浑然一体。 15.山坡羊·道情 (宋方壶)青山相待，白云相爱，梦不到紫罗袍共黄金带。一茅斋，野花开。 管甚谁家兴废谁成败，陋巷箪瓢亦乐哉。贫，气不改；达，志不改。 《山坡羊·道情》是一首言志曲。它表达出了作者的一片浩然之气，真正达到了“贫贱不能移”、“富贵不能淫”的境界。不管谁人成败（无力改变，并非消极避世），谁兴帝业，我绝不依附，永葆自由之身。 16.天香引·西湖感旧 (汤式)问西湖昔日如何？朝也笙歌，暮也笙歌。问西湖今日如何？朝也干戈，暮也干戈。昔日也二十里沽酒楼香风绮罗，今日个两三个打鱼船落日沧波。光景蹉跎，人物消磨。昔日西湖，今日南柯。 此曲写杭州西湖的剧变，抒发昔盛今衰的感慨和伤时忧世的心境。用白描，对比鲜明，语言如话，风格沉郁。公元1356年（元顺帝至正十六年），张士诚部袭杀元朝守将，占领杭州，和朱元璋所领导的反元军形成对立之局。 公元1365年（至正二十五年），张士诚失败，朱元璋胜利。杭州陷于战乱之中达十年之久。这首小令的题目虽为《西湖感旧》，实际上是感叹整个杭州的盛衰，曲折地反映了作者要求和平、实现个人抱负的愿望。 17.折桂令·忆别 (刘庭信)想人生最苦离别。三个字细细分开，凄凄凉凉无了无歇。别字儿半晌痴呆，离字儿一时拆散，苦字儿两下里堆叠。他那里鞍儿马儿身子儿劣怯，我这里眉儿眼儿脸脑儿乜斜。侧着头叫一声行者，阁着泪说一句听者：得官时先报期程，丢丢抹抹远远的迎接。 想人生最苦离别，唱到阳关，休唱三叠。急煎煎抹泪揉眵，意迟迟揉腮揽耳，呆答孩闭藏舌。隋儿分儿你心里记着，病儿痛儿我身上添些，家儿活儿既是抛撇，书儿信儿是必休绝，花儿草儿打听得风声，车儿马儿我亲自来也！ 想人生最苦离别，雁杳鱼沉，信断音绝。娇模样其实丢抹，好时光谁曾受用？穷家活逐日绷曳，才过了一百五日上坟的日月，早来到二十四夜祭灶的时节。笃笃寞寞终岁巴结，孤孤另另彻夜咨嗟⒀。欢欢喜喜盼的他回来，凄凄凉凉老了人也。 刘庭信共作同曲调同曲题曲作十二首，这三首是组曲中的第二、三、四三首。组曲中只有第一首以“想离别怎挨今宵”开篇，其他各首的开头一句均是“想人生最苦离别”。咏唱离别之苦是整个组曲的主旨。此三首中前一首描写了离别时依依难舍的情景，将离去的人和要留下的人，表情和语言都栩栩如生。第二首主要描写少妇的心理活动。离别对于古代女子来说，痛苦和忧虑往往更多一层。担心丈夫变心，遭受被抛弃的命运，是一种有代表性的心情。这首曲中少妇对即将离别的丈夫的叮咛。既缠绵依恋，又爽利泼辣，从中可看出少妇的性格特点。第三首主要写分别后女子寂寞艰苦的生活和凄凉苦闷的心情，描写得神情并茂。这个组曲特色鲜明，通过大量增加衬字，大量使用俗语大量运用叠字，使作品很富生活气息，也增强了表现力。 18.殿前欢·离思 (张可久)月笼沙，十年心事付琵琶。相思懒看帏画，人在天涯。春残豆蔻花，情寄鸳鸯帕，香冷荼蘼架。旧游台榭，晓梦窗纱。 《殿前欢·离思》写闺中女子对对相隔遥遥的情人的思念。情人离别已经十年，女子苦思冥想，不堪忍受，只得把一腔深情寄托在琵琶弦上，反映了女主人公内心的无限伤感和惆怅。全曲笼罩着深深的惆怅和急切的企盼，令人感到一种谐美的悲凉相夹杂的复杂况味。意境空灵蕴藉、凄清幽美，情韵缠绵隽永，艺术技巧是很高的。从韵律看，句子长短参差，始慵懒，后急切，读来令人觉得跳荡有致。 19.寿阳曲·新秋至 (贯云石)新秋至，人乍别，顺长江水流残月。悠悠画船东去也，这思量起头儿一夜。 《寿阳曲·新秋至》是一首送别曲，在曲中作者寄寓了因离人远去而产生的怅惘伤感之情。作者并不是从正面直接抒发强烈的离愁别恨，而是采用了寓情于景的表现手法，将抽象的愁思寓于具体的景物之中，精心勾画了一幅冷落孤寂的图画，极力渲染凄凉孤独的气氛。作者内心的愁情通过这一幅具体的图画，得到充分的体现。 20.天净沙·夏 (白朴)云收雨过波添， 楼高水冷瓜甜， 绿树阴垂画檐。 纱厨藤簟， 玉人罗扇轻缣。 《天净沙·夏》是元曲作家白朴创作的小令。此曲运用写生手法，勾画出一幅宁静的夏日图。前三句描绘出云收雨霁、水凉瓜甜、树阴垂檐的画面，后两句描写消受着宜人时光的“玉人”。整首小令中没有人们熟悉的夏天躁热、喧闹的特征，却描绘了一个静谧、清爽的情景，使人油然产生神清气爽的感觉。全曲运用白描，洗净铅华，选景精当，语言简洁，显示了作者的艺术功力。 作者选取了一个别致的角度：用写生手法，勾画出一幅宁静的夏日图。前三句是第一个层次：云收雨霁，流水波添，雨过天晴，楼也显得比平时高，水散发着凉爽的气息，雨后的瓜似乎也显得比平时甜了，绿树的树阴一直垂到画檐。后两句是第二层次，画面上出现了人物：纱帐中的藤席上，一个身着轻绢夏衣，手执罗扇的芳龄女孩，静静地消受着宜人的时光。整首小令中没有人们熟悉的夏天躁热、喧闹的特征，却描绘了一个静谧、清爽的情景，使人油然产生神清气爽的感觉。  21.水仙子·次韵 (张可久)蝇头老子五千言，鹤背扬州十万钱。白云两袖吟魂健，赋庄生《秋水》篇，布袍宽风月无边。名不上琼林殿，梦不到金谷园，海上神仙。 作者有《朱履曲·游仙》：“题姓字《列仙后传》，寄情怀《秋水》全篇。玲珑花月小壶天。煮黄金还酒债，种白玉结仙缘，袖青蛇醉阆苑。”可见他对道家生活的向往。本篇则是更为淋漓尽致的发露。 22.双调·雁儿落带得胜令 (张养浩)云来山更佳，云去山如画。山因云晦明，云共山高下。 倚杖立云沙，回首看山家。野鹿眠山草，山猿戏野花。云霞，我爱山无价，看时行踏，云山也爱咱。 《双调·雁儿落带得胜令》是由元张养浩所作的一首带过曲，是作者隐居历城时的作品，表达了作者对云山图景的依恋和热爱。 这首曲子从曲词的内容来看，当是作者隐居历城时的作品。张养浩隐居历城是在元英宗至治元年（1321），时五十二岁。 这是一幅生动逼真的山水图画，也是一首赞美自然风光的优美歌曲。作者以优美的文句形象地表现了人与自然的紧密联系、契合无间的美好画面。 23.朱履曲·弄世界机关识破 (张养浩)弄世界机关识破，叩天门意气消磨。 人潦倒青山漫嵯峨。 前面有千古远，后头有万年多。 量半炊时成得什么？ 《朱履曲·弄世界机关识破》是元代著名文学家张养浩所作的一首散曲。该曲表达了作者对钩心斗角、明争暗斗的社会的讽刺与激愤，同时还流露出了作者对仕途的高不可攀的无奈与悲哀之情。 24.一枝花·赠朱帘秀 (关汉卿)轻载虾万须，巧织珠千串，金钩光错落，绣带舞蹁跹。似雾非烟，妆点就深闺院，不许那等闲人取次展。摇四壁翡翠浓阴，射万瓦琉璃色浅。 【梁州】富贵似侯家紫帐，风流如谢府红莲，锁春愁不放双飞燕。绮窗相近，翠户相连，雕栊相映，绣幕相牵。拂苔痕满砌榆钱，惹扬花飞点如绵。愁的是抹回廊暮雨萧萧，恨的是筛曲槛西风剪剪，爱的是透长门夜月娟娟。凌波殿前，碧玲珑掩映湘妃面，没福怎能够见。十里扬州风物妍，出落着神仙。 【尾】恰便似一池秋水通宵展，一片朝云尽日悬。你个守户的先生肯相恋，煞是可怜，则要你手掌儿里奇擎着耐心儿卷。 《一枝花·赠朱帘秀》是元代伟大戏曲家关汉卿创作的套曲。这套曲子记录了一代戏曲作家与女演员的亲切关系，是中国文艺史上极其珍贵的历史文献。由于朱帘秀已经嫁人，身不由己，关汉卿不可能明白地表示对她的怀念与爱惜，只好通过对珠帘的吟咏来表白，把作为人的朱帘秀当作物的珠帘来描绘、吟咏、赞美，表面上句句咏珠帘，骨子里句句写帘秀，人与物化，物人合一，语意双关，构思精巧，想象丰富，比喻贴切，艺术上独具一格。 这套曲子赠元代著名杂剧女演员朱帘秀。夏庭芝说朱帘秀“杂剧为当今独步，驾头、花旦、软末泥等，悉造其妙”。当时著名散曲作家卢挚、冯子振、胡祗遹等都写过词曲赠她。她排行第四，因此在话剧《关汉卿》中被称为朱四姐。 25.四块玉·别情 (关汉卿)自送别，心难舍，一点相思几时绝？ 凭阑袖拂杨花雪。 溪又斜，山又遮，人去也！ 《四块玉·别情》是元代伟大戏曲家关汉卿创作的小令。这首小令描写离别情绪，表现了多情女主人公送别情人凭栏望远、依依不舍的相思之情。送别后，情人在女主人公心中仍驻留难忘，令人痛苦欲绝。想登高眺望他离去的背影，但终被关山阻隔，这更使她肝肠寸断。在艺术手法上通过层层设障委婉细腻的抒写了女子心中哀婉凄绝、缠绵悱恻的离情别绪，用准确、凝练的文字写已别、刚别的相思之情，入木三分地写出一位深情女子送别心上人时的情态和意绪，给人以言有尽而意无穷的艺术感受。 26.天净沙·冬 (白朴)一声画角谯门， 半庭新月黄昏， 雪里山前水滨。 竹篱茅舍， 淡烟衰草孤村。 《天净沙·冬》是元曲作家白朴创作的小令。这首小令运用诗歌创作的传统手法，构成了诗的意境。此曲选择一个黄昏的城郊作为描绘冬景的具体环境，通过冷月、黄昏、雪山、水滨、淡烟、衰草、茅舍、孤村等清寒凄迷的意象，表达出一种悲凉和无望的孤寂心境。 白朴生于动乱之年，长于亡国之邦，于龆龀之龄就经历了家国破亡之变，在兵乱中逃难，于流离中失母。父亲白华先仕于金，后降于宋，终归顺于元，心情经历非常复杂。这就是作者创作这首小令的心境背景。 这支曲子运用诗歌创作的传统手法，构成了诗的意境。王夫之云：“情、景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。”白朴的这首小令，在情、景之间，正追求着“妙合无垠”的境界。 27.正宫·白鹤子 (关汉卿)四时春富贵，万物酒风流。澄澄水如蓝，灼灼花如绣。 花边停骏马，柳外缆轻舟。湖内画船交，湖上骅骝骤。 鸟啼花影里，人立粉墙头。春意两相牵，秋水双波溜。 香焚金鸭鼎，闲傍小红楼。月在柳梢头，人约黄昏后。 28.庆东原 (白朴)忘忧草，含笑花，劝君闻早冠宜挂。 那里也能言陆贾？那里也良谋子牙？那里也豪气张华？ 千古是非心，一夕渔樵话。 本曲系元代叹世之作的代表作。意境高远，怀古叹今。此曲和《渔夫》篇有着相似的思想主题。在这里，作者劝友人且莫贪恋功名富贵，尽早辞官归隐。表现出作者本人超脱、放达的思想和潇洒的性格。白朴借姜子牙、陆贾、张华等历史人物的命运遭际，说明元王朝不重人才，英雄无用武之地，不可久恋。此曲内蕴着对友人的深情厚意，同时有着对历史的发展与人的命运关系的敏锐观察。 29.仙吕·青哥儿 (马致远)正月 春城春宵无价，照星桥火树银花。妙舞清歌最是他，翡翠坡前那人家，鳌山下。 五月 榴花葵花争笑，先生醉读《离骚》。卧看风檐燕垒巢。忽听得江津戏兰桡，船儿闹。 九月 前年维舟寒漱，对篷窗丛菊花发。陈迹犹存戏马台。说道丹阳寄奴来，愁无奈。 十二月 隆冬严寒时节，岁功来待将迁谢。爱惜梅花积下雪。分付与东君略添些，丰年也。 30.四块玉·恬退 (马致远)酒旋沽，鱼新买。 满眼云山画图开，清风明月还诗债。 本是个懒散人，又无甚经济才。归去来！ 《四块玉·恬退》是由元代诗人马致远创作，主要描写的是作者厌烦当朝统治，但又无能反抗，所以隐居山林独享有酒有肉的生活。 这首曲子表现了作者怀才不遇，对当时社会不满的心情。“懒散”、“无甚经济才”，表面上看似乎是自谦，其实更是反语与讽刺。尤其是“无甚经济才”句，响彻着与当时社会及传统文化的不和谐的音调，昭示出作者的清高品格。 31.四块玉·叹世 (马致远)带野花，携村酒，烦恼如何到心头。谁能跃马常食肉？二顷田，一具牛，饱后休。 佐国心，拿云手，命里无时莫刚求。随时过遣休生受。几叶绵，一片绸，暖后休。 戴月行，披星走，孤馆寒食故乡秋。妻儿胖了咱消瘦。枕上忧，马上愁，死后休。 这三首作品，写作时间不一，但都是作者晚年的作品，内容相近，可以合看。 青年时期的马致远，是积极入世的，虽生不逢世，用违其志，而豪情未减，所发多为慷慨激越之音。随着二十年宦海浮沉，历尽飘泊之苦，不能不发出“困煞中原一布衣”的感叹。不过这时还有牢骚，还有不满。及至由壮而衰，由衰而老，壮志消磨殆尽，慢慢地连这点牢骚也没有了，对人间的荣辱、得失、是非，几乎全部失去了热情，因而高唱起“东篱本是风月主，晚节园林趣”的调子，力图从宁静恬退的隐士生涯中，求得精神上的解脱和满足。《四块玉·叹世》三首就反映了这种情绪。 32.塞鸿秋·代人作 (贯云石)战西风几点宾鸿至，感起我南朝千古伤心事。展花笺欲写几句知心事，空教我停霜毫半晌无才思。往常得兴时，一扫无瑕疵。今日个病厌厌，刚写下两个相思字。 《塞鸿秋·代人作》是支伤物怀古的抒情小曲。鸿雁南飞与诗人流寓南方相似。“战”字总领全篇，加强了感伤氛围。伤心千古的南朝事，引起“写几句知心话”的欲望。秋风萧瑟，鸿雁南飞，物候感人，诗人纵目于南朝伤心古事，而将焦点凝聚于元代现实社会，百感交集，终于只写下“相思”二字。“相思”既是诗人情感高度凝聚的产物，又是对历史对现实的感喟。 33.朝天子·庐山 (周德清)早霞，晚霞，妆点庐山画。仙翁何处炼丹砂，一缕白云下。客去斋余，人来茶罢。叹浮生，数落花。楚家，汉家，做了渔樵话。 庐山如画的美景引发了作者人生短暂、岁月易逝的感叹。宛如仙境的美景是永恒的，而人却不能长生。人世的一切，友爱也好，竞争也好，都会无情地消逝，成为历史的陈迹。全曲尽管调子未免有些消沉，但却是具有普遍性的人生感受。 34.喜春来·别情 (周德清)月儿初上鹅黄柳，燕子先归翡翠楼， 梅魂休暖凤香篝。人去后，鸳被冷堆愁。 35.人月圆·甘露怀古 (徐再思)江皋楼观前朝寺，秋色入秦淮。 败垣芳草，空廊落叶，深砌苍苔。 远人南去，夕阳西下，江水东来。 木兰花在，山僧试问，知为谁开？ 此曲怀古伤今，抒发人世沧桑之感和羁旅寥落之情。精于写景。情寓景中。长于对句，“败垣”以下和“远人”以下两组鼎足对，皆工整而自然。 36.小梁州·九日渡江 (汤式)秋风江上棹孤舟，烟水悠悠，伤心无句赋登楼。 山容瘦，老树替人愁。 樽前醉把茱萸嗅，问相知几个白头。 乐可酬，人非旧。 黄花时候，难比旧风流。 这是一篇借景抒情之作，前面写景，后面抒情，前面最后一句“老树替人愁”是过渡句，是情景交融之句。从曲中所述看，可能是作者晚期作品，抒发年华易逝之哀情，但在人生感慨中，也隐含着对世事变迁的慨叹。 《小梁州·九日渡江》共二首，此是第二首，第一首为：“秋风江上棹孤舟，烟水悠悠。伤心无句赋登楼。山容瘦，老树替人愁。〔幺〕樽前醉把茱萸嗅，问相知几个白头。乐可酬，人非旧。黄花时候，难比旧风流。”两曲采用了诗歌的连章体，以韵脚的改变，拓出另一方写作空间。但前首为渡江之前的岸上之作，而此首更切“九日渡江”的题面，故以之入选。 37.满庭芳·看岳王传 (周德清)披文握武，建中兴庙宇，载青史图书。功成却被权臣妒，正落奸谋。闪杀人望旌节中原士夫，误杀人弃丘陵南渡銮舆。钱塘路，愁风怨雨，长是洒西湖。 这首小令中歌颂的是宋代名将岳飞，前半部分以叙事为主，后半部分将议论与抒情融为一体，整体上是层次分明，一气呵成，动人心魂。开头三句对岳飞作概括性的评价、介绍。“披文握武”，称赞岳飞文武双全；“建中兴庙宇，载青史图书”，指岳飞有再建宋王朝宋庙社稷之功，足以流芳百世。后两句“功成却被权臣妒，正落奸谋”，追述被诬身亡的悲剧，一个“却”字，饱含悲愤、痛惜。“闪杀人望旌节中原士夫，误杀人弃丘陵南渡銮舆”两句揭示由此产生的后果：丢弃宗庙南逃，收复失地无望。最后三句“钱塘路，愁风怨雨，长是洒西湖”，落笔于岳坟。那“愁风怨雨”所凝聚的，正是千古不灭的民族正气，为忠臣的冤魂长掬一腔热泪。全曲前半以叙事为主，后半熔议论与抒情于一炉，既层次分明，又一气呵成，动人心魂。 38.朝天子·秋夜客怀 (周德清)月光，桂香，趁着风飘荡。砧声催动一天霜。过雁声嘹亮。叫起离情，敲残愁况，梦家山身异乡。夜凉，枕凉，不许愁人强。 这是一首“抒发思乡之情”的小令，借秋夜的月光、桂香、砧声、雁声等意象体现了游子思乡的离愁别恨。 写景主要写动景，月光桂香在随风飘荡，砧声雁声打破了秋夜的沉寂。它们从视觉、听觉、嗅觉上勾起了游子的离愁别绪。描绘了秋月夜色朦胧、桂花飘香的寂静而温情的画面；营造了怀乡的氛围，为抒发思乡情做铺垫。雁鸣可以敲打愁绪，“叫起”“敲残”把看不见、摸不着的离愁写得可闻可感，生动形象地表达了游子内心的愁苦。此曲特点是用凝练的语言，浓缩的典型意象，构筑了令人思乡断肠的秋夜氛围。全曲情景一体，清丽秀美，口语自然而又有韵律感。 作者先精心营造了清幽、寂静、凄凉的氛围。所见到的清冷月光、所听到的鸿雁悲呜，所嗅到的桂花芳香，莫不带有秋夜的气息，莫不触动游子的思乡情怀。曲中的景物描写富于动感，“月光、桂香、趁着风飘荡”，描写金风吹拂，树影婆娑，月光中的一切显得摇曳飘忽，若即若离，若有若无，衬托出思乡愁绪的绵长，难以排遣。“桂花”在古代多容易引起人的思乡之情，因为“桂”音同“归”近，在这里作用是巧妙的衬托出诗人思乡的情绪，于自然中入景入情，就好像把那愁绪写活了，自己飘到了诗人的眼前。“砧声催动一天霜”一句中，单调而有节奏的捣衣声，对主人公的精神世界具有特殊的冲击力。因为越是普通的生活场景，越能勾起对往事、对家乡的怀念，因此秋夜里的捣衣声，声声撞击着远行人的心扉。“过雁声嘹亮。叫起离情，敲残愁况。”在古代大雁是用来传书的，采用了“大雁”这个意象，用在这里是写归感。大雁的鸣叫本身是不带任何感情的，但是落在诗人耳里就带了离愁别绪，叫得人心震荡，一声声敲打着诗人脆弱的心，引动带着离愁况味的情，作者对情的打磨可谓到了“炉火纯青”的地步。这首小令的高妙之处还在于他的结尾。“夜凉，枕凉，不许愁人强。”游子有心要外出开创一番事业，又时时被乡情所缠绕，内心深处时常激起感情和理性的矛盾。这样，曲中所抒发的情感更显得波澜起伏，所创造的意境有更丰富的内涵。 39.一枝花·春日送别 (刘庭信)杨柳在丝丝微风中飘荡，梨花在点点细雨中展放。点随着花瓣飘落，柳条在风中显得格外疏朗。春天过去了，谁也没有办法把春天留住。春天为什么走得这样快？请问司春的东君，谁能保护大好春光为莺花作主。 这是刘庭信所作的套曲《春日送别》的第一曲，在元散曲中久享盛誉。贾仲明《录鬼簿续编》说它“语极俊丽，举世歌之”。 这首曲子的曲辞确实是“语极俊丽”。开头四句，作者扣住题中的“春日”，用工细绮丽的笔墨，描绘了一幅形象生动的春景图。风衬杨柳，显杨柳更风流；雨衬梨花，显梨花更圣洁。杨柳随风，梨花带雨，风与杨柳，雨与梨花，皆互为映衬，相得益彰。风乃“丝丝”风，雨乃“点点”雨，“丝丝”、“点点”两个叠词，把春天特有的轻柔、甜美的韵味尽情透出；同时也隐含着柳摇若风，花落如雨的比喻。这四句对仗工整，实际上是以诗入曲，借对仗艺术而使这幅春景图形象更鲜明，色调更和谐。“雨随花瓣落，风趁柳条疏”使用的是互文手法，梨花瓣落，因为雨打，更因为风吹；柳条稀疏，因为风拂，也因为雨洗。花落柳疏，也透露出隐隐的哀愁。这种情绪，在“春事成虚”以下五句中得到了充分表现。梨花瓣落，春将归去，故云“春事成虚”。这里的“无奈春归去”既指自然界的“春”，也指即将远去的“人”；同样，“春日何太速”一语，既是对匆匆而尽的“春”的质问，也是对匆匆离去的“人”的埋怨。而最后的“试问东君：谁肯与莺花做主”，便由怨而转为幽愤了，亦暗扣了题旨“送别”。全曲先写景而后抒情，由景生情，从而达到情景交融的艺术境界。 40.折桂令·九日 (张可久)对青山强整乌纱。归雁横秋，倦客思家。翠袖殷勤，金杯错落，玉手琵琶。人老去西风白发，蝶愁来明日黄花。回首天涯，一抹斜阳，数点寒鸦。 《折桂令·九日》是张可久创作的一首元曲。这支令曲以重九游为题，抒发了作者暮年的愁怀。作者有意设置一个跌宕片段，回忆起做官生活中的一些细节，此时人已垂垂老矣，官场倾扎，无力挣扎，斜阳、寒鸦使人感到无限凄凉。 这首小令既写“重阳”的美好，更写了游子的愁肠。此时正值秋高气爽，同时万物也开始萧疏。大雁南归，更易引发游子思乡。秋野丰美多姿，而秋景却最令游子泪下神伤，给人一种沧桑的感觉。  41.山坡羊·叹世 (陈草庵)渊明图醉，陈抟贪睡，此时人不解当时意。志相违，事难随，由他醉者由他睡。今朝世态非昨日。贤，也任你；愚，也任你。 晨鸡初叫，昏鸦争噪，那个不去红尘闹。路遥遥，水迢迢，功名尽在长安道，今日少年明日老。山，依旧好；人，憔悴了！ 江山如画，茅檐低凹。妻蚕女织儿耕稼。务桑麻，捕鱼是，渔樵见了无别话，三国鼎分牛继马。兴，也任他；亡，也任他。 这是陈草庵写的调寄[中吕]山坡羊的二十六首小令中的第二十二首。该曲起笔就用两个精工的对偶句，画出两个著名的历史人物的醉睡图：一个是贪图酗酗大醉的陶潜，一个是贪图昏昏大睡的陈抟。“图醉”和“贪睡”，互文见义，极力渲染出他们醉了即睡、睡醒又醉的狂态。 42.红锦袍 (徐再思)那老子觑功名如梦蝶。 五斗米腰懒折，百里侯心便舍。 十年事可嗟，九日酒须赊。 种著三径黄花，载著五株杨柳，望东篱归去也。 《红锦袍》是由元代徐再思写的一组重头曲，分咏严光、范蠡、张良、陶渊明。该曲咏陶潜，歌吟陶渊明蔑视功名富贵、追求自由自在生活的高风亮节。全曲流露萧洒自如之态，正契合着陶潜的性格。 43.清江引·钱塘怀古 (任昱)吴山越山山下水，总是凄凉意。江流今古愁，山雨兴亡泪。沙鸥笑人闲未得。 《清江引·钱塘怀古》是元代散曲家任昱的散曲作品。此曲抒千古兴亡的感慨，笑世俗为名利而奔忙。曲文哀婉凄切。 44.折桂令·叹世 (马致远)其一 咸阳百二山河，两字功名，几阵干戈。项废东吴，刘兴西蜀，梦说南柯。韩信功兀的般证果，蒯通言那里是风魔？成也萧何，败也萧何；醉了由他！ 其二 东篱半世蹉跎，竹里游亭，小宇婆娑。有个池塘，醒时渔笛，醉后渔歌。严子陵他应笑我，孟光台我待学他。笑我如何？倒大江湖，也避风波。 《折桂令·叹世》是元曲作家马致远创作的两支小令。第一支曲子以历史更迭的史观，畅述帝王功臣终归是梦的幻灭，建立远离功名，放情山林的人生态度。以抒情之笔，借秦汉之交的楚汉相争和汉初皇室诛杀功臣的史事，抒发功名难凭的感慨。第二支曲子通过自嘲的方式来表达对黑暗社会的不满，抒发对现实政治的反感。全曲表现了“叹世”的主题，曲中并无一字提及当世，只是罗列一个个历史故事，借助读者对历史的联想来表现作者的意图。作品短小精悍，概括性强，容量极大。语言明白如话，流畅简洁，充分体现了豪放派元曲家的风格。 历史的价值自有其评价的定向性，是不容任意为之的。然而，由于中国历史所独具的极为丰富的内涵，加以后代常从不同的角度加以演绎，致使它具有了含义的多向性。马致远此时正遭贬谪，从官位跌落为百姓是他所面对的无情的现实，世态炎凉给他的沉重打击是不难想象的。于是，历史事件就成了他宣泄对现世牢骚的手段，感喟世道无常、人生如梦的作品便由心而出。 45.耍孩儿·借马 (马致远)借马 近来时买得匹蒲梢骑，气命人般看承爱惜。逐霄上草料数十番，喂饲得膘息胖肥。但有些污秽却早忙刷洗，微有些辛勤便下骑。有那等无知辈，出言要借，对面难推。 〔七煞〕懒设设牵下槽，意迟迟背后随，气忿忿懒把鞍来备。我沉吟了半晌语不语，不晓事颓人知不知。他又不是不精细，道不得“他人弓莫挽，他人马休骑。” 〔六煞〕不骑啊，西棚下凉处栓。骑时节拣地皮平处骑。将青青嫩草频频的喂。歇时节肚带松松放，怕坐的困尻包儿款款移，勤觑着鞍和辔，牢踏着宝镫，前口儿休提。 〔五煞〕饥时节喂些草，渴时节饮些水，着皮肤休使粗毡屈。三山骨休使鞭来打，砖瓦上休教稳着蹄。有口话你明明记：饱时休走，饮时休驰。 〔四煞〕抛麦时教乾处抛，尿绰时教净处尿，栓时节拣个牢固桩橛上系。路途上休要踏砖块，过水处不要践起泥。这马知人义，似云长赤兔，如益德乌骓。 〔三煞〕有汗时休去檐下栓，渲时节休教浸着颓，软煮料草铡底细。上坡时款把身来耸，下坡时休教走得疾。休道人忒寒碎，休教鞭颩着马眼，休教鞭擦损毛衣。 〔二煞〕不借时恶了弟兄，不借时反了面皮。马儿行嘱咐叮咛记：鞍心马户将伊打，刷子去刀莫作疑。则叹的一声长吁气。衰衰怨怨，切切悲悲。 〔一煞〕早晨间借与他，日平西盼望你，倚门专等来家内，柔肠寸寸因他断，侧耳频频听你嘶。道一声好去，早两泪双垂。 〔尾〕没道理，没道理；忒下的，忒下的。恰才说来的话君专记：一口气不违借与了你。 这首套曲以诙谐风趣的语言，以生动传神的细节，以细致入微的心理描写，塑造了一个爱马如命、既悭吝又憨厚的人物形象。 46.阳春曲·知几 (白朴)知荣知辱牢缄口，谁是谁非暗点头。诗书丛里淹留。闲袖手，贫煞也风流。 今朝有酒今朝醉，且尽樽前有限杯。回头沧海又尘飞。日月疾，白发故人稀。 不因酒困因诗困，常被吟魂恼醉魂。四时风月一闲身。无用人，诗酒乐天真。 张良辞汉全身计，范蠡归湖远害机。乐山乐水总相宜。君细推，今古几人知。 白朴的《阳春曲·知几》一共有四首。题目“知几”意为应有先见之明，知变之几微。《易·系辞下》云：“子曰：知其神乎？几者，动之微，吉之先见者也。” 第一首曲子表明了作者对世事采取袖手旁观的态度，安于贫困，认为名士自风流。小令劈头一联对偶。“知荣知辱”出于老庄思想。作者说自己知道何者为荣，何者为辱，只是“牢缄口”，不愿说破而已。“谁是谁非暗点头”句意几同。“诗书丛里淹留”表现了白朴的主要生活内容。第二首和第三首曲子继续极力描写作者纵酒诗酒的生活态度。而第四首则是回答为什么采取如此生活态度的理由。 曲子中“闲袖手，贫煞也风流”两句化用苏轼、元好问等人词句，表现了作者的安贫乐命的思想。这种远官场而近贫民的生活态度和处世观念，在元代知识界有一定的代表性。 47.沉醉东风·渔夫 (白朴)黄芦岸白苹渡口，绿柳堤红蓼滩头。虽无刎颈交，却有忘机友，点秋江白鹭沙鸥。傲杀人间万户侯，不识字烟波钓叟。 《沉醉东风·渔夫》是元曲作家白朴的散曲作品。这支小令塑造了一个理想的渔民形象，通过对他的自由自在的垂钓生活的描写，表现了作者不与达官贵人为伍，甘心淡泊宁静的生活情怀，也流露出对社会不平的愤慨。此曲意象艳丽、境界阔大，给人以美的享受。 48.驻马听·吹 (白朴)裂石穿云，玉管宜横清更洁。霜天沙漠，鹧鸪风里欲偏斜。凤凰台上暮云遮，梅花惊作黄昏雪。人静也，一声吹落江楼月。 《驻马听·吹》是元曲作家白朴创作的一支小令。此曲主要表现吹笛人高超的技术。作品基调奇特、浓烈。起句别致，先以比喻描绘其声，再言其声缘于何物，以“霜天沙漠，鹧鸪风里欲偏斜”比喻乐声的意境，后以“一声吹落江楼月”“梅花惊作黄昏雪”的夸张手法写出想象的世界，曲终而意韵不绝，形象地表现出乐声的艺术魅力，立体地再现了悠扬清雅的音乐。全曲写出了三个阶段笛声的变化特点：起处的突兀，中间的丰富，结尾的余韵；更以丰富的联想、贴切的比喻、生动的夸张、巧妙的用典写出了作者对笛曲的独特感受。 音乐是听觉的艺术，随着演奏或歌唱的进行，它也随之消失在茫茫太空。古人为了表达把优美动人的音乐“留住”的意愿，就有了“余音绕梁”的神话故事：《列子·汤问》中说“昔韩娥东之齐，匮粮，过雍门，鬻歌假食，既去而余音绕梁，三日不绝，左右以其人弗去。”然而白朴的《驻马听·吹》这首小令却为读者“录”下了一段历数百年而不息的笛曲，使人们至今依然能够感受到这支笛曲的荡气回肠、悠扬嘹亮的旋律。 49.双调·大德歌 (关汉卿)春 子规啼，不如归。道是春归人未归。几日添憔悴，虚飘飘柳絮飞。一春鱼雁无消息，则见双燕斗衔泥。 夏 俏冤家，在天涯。偏那里绿杨堪系马。困坐南窗下，数对清风想念他。蛾眉淡了教谁画，瘦岩岩羞带石榴花。 秋 风飘飘，雨潇潇，便做陈抟睡不着。懊恼伤怀抱，扑簌簌泪点抛。秋蝉儿噪罢寒蛩儿叫，淅零零细雨打芭蕉。 冬 雪纷纷，掩重门，不由人不断魂，瘦损江梅韵。那里是清江江上村，香闺里冷落谁瞅问？好一个憔悴的凭栏人。 50.沉醉东风·送别 (关汉卿)咫尺的天南地北，霎时间月缺花飞。手执着饯行杯，眼阁着别离泪。刚道得声保重将息，痛煞煞教人舍不得，好去者前程万里。 忧则忧鸾孤凤单，愁则愁月缺花残，为则为俏冤家，害则害谁曾惯，瘦则瘦不似今番，恨则恨孤帏绣衾寒，怕则怕黄昏到晚。 101.南吕·黄钟尾 (刘庭信)惊回好梦添凄楚，无奈秋声忒狠毒。风声忧，雨声怒，角声哀，鼓声助。一声听，一声数，一声愁，一声苦。投至的风声宁，雨声住，角声绝，鼓声足；又被这一声钟撞我一口长吁，则我这泪点儿更多如窗外雨。 本篇是〔一枝花·秋景怨别〕套数的尾曲，明清人笔记多将它摘出作为尾曲的模范称扬备至。如姚华《菉猗室曲话》即评道：“音节激楚，文情酸辛，如此协律惬心，虽苏（武）李（陵）之作犹不能写此。安得薄曲为小道哉！”在“音节”、“文情”上，本篇确实是不让古人的。 元无名氏有《红绣鞋》脍炙人口：“窗外雨声声不住，枕边泪点点长吁。雨声泪点急相逐。雨声儿添凄惨，泪点儿助长吁。枕边泪倒多如窗外雨。”本曲末句即借用了此曲的成句。这一句回点出主人公在“一声听，一声数，一声愁，一声苦”的漫漫长夜中已是肝肠寸断、泪下如雨，至此撞出一口长吁更是雪上加霜，故而成为全曲的总结。 铺陈秋声以言愁写恨，在古代文学作品中屡可见到，在此不妨引录一首清人查慎行的词作《台城路·秋声》：“商飙瑟瑟凉生候，孤灯影摇窗户。堤柳行疏，井梧叶尽，添洒芭蕉片雨。才听又住。正淡月朦胧，微云来去。蔌蔌空廊，有人还傍绣帘语。多因枕上无寐，搀二十五更，残点频误。响玉池边，穿针楼畔，一派难分竹树。零砧断杵。更空外飞来，搅成凄楚。别样关心，天涯惊倦旅。”同是悱恻生愁，词、曲在语言风调上蕴藉与直露的区别，判然可见。而本曲使用排比，以及叠用“声”字造成声声入耳的直观效果，这些表现手法则是曲体所专有的。 102.双调·楚天遥带清江引 (薛昂夫)花开人正欢，花落春如醉，春醉有时醒，人老欢难会。一江春水流，万点杨花坠，谁道是杨花，点点离人泪。回首有情风万里，渺渺天无际。愁共海潮来，潮去愁难退；更那堪晚来风又急。 屈指数春来，弹指惊春去，蛛丝网落花，也要留春住，几日喜春晴，几日愁春雨，六曲小山屏，题满伤春句。春若有情应解语，问着无凭据。江东日暮云，渭北春天树，不知那答儿是春住处。 有意送春归，无计留春住，明年又着来。何似休归去。桃花也解愁，点点飘红玉，目断楚天遥，不见春归路。春若有情春更苦，暗里韶光度。夕阳山外山，春水渡旁渡，不知那答儿是春住处。 103.绿玄遍·自述 (乔吉)不占龙头选，不入名贤传。时时酒圣，处处诗禅。 烟霞壮元，江湖醉仙。笑谈便是编修院。留连，批风抹月四十年。 这首《绿玄遍·自述》是作者晚年一篇诗体小传，是对自己一生所走过的道路的回顾与小结。所着重的并非事的罗列，而是性格的展示。他不慕名利，酷爱诗酒，流迹江湖、人生漂泊四十年。从中流溢着作者对自己的人生态度的肯定，同时也就必须是对封建正统的疏离与反叛。全曲豪放昂扬，值得一读。 104.蟾宫曲·雪 (薛昂夫)天仙碧玉琼瑶，点点扬花，片片鹅毛。访戴归来，寻梅懒去，独钓无聊。 一个饮羊羔红炉暖阁，一个冻骑驴野店溪桥，你自评跋，那个清高，那个粗豪？ 105.凭栏人·金陵道中 (乔吉)瘦马驮诗天一涯，倦鸟呼愁村数家。 扑头飞柳花，与人添鬓华。 此曲乃金陵道中抒怀之作，抒发了孤寂苦阔和年华易逝的感慨。触景伤情，情融景中。似浅实深，平淡中见奇崛。 精巧的构思，精练的笔墨，描绘出穷愁的漫游诗人在暮春时节羁旅中的忧思和哀愁。物我通感，又是这首小令写景抒怀的显著特色。“瘦马驮诗天一涯”是我，“倦鸟呼愁村数家”是物。由我及物，使物也有倦意和愁感，着笔于空间对比，反衬了诗人浪迹天涯，情与景统一；“扑头飞柳花”是物，“与人添鬓华”是我，由物及我，使我也因此青春迟暮，添了白发，借空间形象化时间意象，使情和景对立，伤春叹老。正与杜甫的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”意境相同。题目明示“金陵道中”似把作者之倦态愁意与六朝古城的历史沧桑关联起来，原非一般羁旅客况之作了。 106.醉太平·落魄 (钟嗣成)绕前街后街，进大宅深院。怕有那慈悲好善小裙钗，请乞儿一顿饱斋，与乞儿绣副合欢带，与乞儿换副新铺盖，将乞儿携手上阳台，救贫咱波奶奶！ 俺是悲田院下司，俺是刘九儿宗枝。郑元和当日拜为师，传留下莲花落稿子。搠竹杖绕遍莺花市，提灰笔写遍鸳鸯字，打爻槌唱会遮鸪词。穷不了俺风流敬思。 风流贫最好，村沙富难交。拾灰泥补砌了旧砖窑，开一个教乞儿市学。裹一顶半新不旧乌纱帽，穿一领半长不短黄麻罩，系一条半联不断皂环涤，做一个穷风月训导。 这三首《醉太平》以玩世不恭的态度，表现突兀不平的气概。钟嗣成《灵鬼薄后志》说：“但于学问之余，事务之暇，心机灵变，世法通疏，移宫换羽，搜奇索怪，而以文章为戏玩者，诚绝无而仅有也。”这就在以诗文为专业的正统文人之外，开辟了一条新的创作途径。然其作品表现的浪荡作风，乃元代许多文人被逼于娼妓之下，乞丐之上的畸形产物，今天已不足为训。 107.折桂令·登姑苏台 (乔吉)百花洲上新台，檐吻云平，图画天开。鹏俯沧溟，蜃横城市，鳌驾蓬莱，学捧心山颦翠色，怅悬头土湿腥苔。悼古兴怀，休近阑干，万丈尘埃。 108.双调·清江引·相思 (徐再思)相思有如少债的，每日相催逼。常挑着一担愁，准不了三分利。这本钱见他时才算得。 《双调·清江引·相思》，这首曲子用一个新颖别致的比喻，将相思比作债务，新奇但却恰如其分。相思如同债务，不仅仅是放不下，抹不掉，日日纠缠，时时萦绕，而且利息日益积累，隐喻出相思之苦的与日俱增。 末句“这本钱见面时才算得”，巧妙地写出相思这笔债务的特殊之处——两人相见，债务才能了结。前人对这首小令的表现手法很赞赏。自古以来，表现相思之情的词曲作品很多，用以比喻相思的事物也很多，然而以欠债喻相思的却不多。尽管以欠债喻相思不是徐再思的首创，但他用得自然，产生了较大的影响。任半塘在《曲谐》中评价这首词：“以放债喻相思，亦元人沿用之意。特以此词为著耳。” 109.凭栏人·寄征衣 (姚燧)欲寄君衣君不还，不寄君衣君又寒。寄与不寄间，妾身千万难。 凭栏人：曲牌名。源于诸宫调。句式七七、五五。四句四韵。 征衣：旅游在外者的衣服。 妾：旧时妇女的谦称。 110.南吕·金字经 (贯云石)蛾眉能自惜，别离泪似倾，休唱阳关第四声。情，夜深愁寤醒。人孤零，萧萧月三更。 泪贱描金袖，不知心为谁。芳草萋萋人未归。期，一春鱼雁稀。人憔悴，愁堆八字眉。 这首小令通过女子泪洒衣裙的细节描写表现女子的相思之苦。 ①能：只、徒。惜：哀伤、苦闷。 ②“休唱”句：这是用白居易《对酒》：“相逢切莫推辞醉，听唱阳关第四声”的诗句。 ③“萧萧”句：言三更的月疏淡轻盈。萧萧，形容月色的轻柔疏淡。 ④描金袖：用金丝绣上花纹的衣袖。 ⑤萋萋：草茂盛的样子。《楚辞·招隐士》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。” ⑥鱼雁：代指书信。秦观《鹧鸪天》：“一春鱼雁无消息。” ⑦八字眉：眉毛象“八”字形。
111.中吕·喜春来 (张养浩)亲登华岳悲哀雨，自舍资财拯救民，满城都道好官人。还自哂，比颜御史费精神。 路逢饿殍须亲问，道遇流民必细询，满城都道好官司人。还自哂，只落的白发满头新。 乡村良善全性命，廛市凶顽破胆心，满城都道好官人。还自哂，未戮乱朝臣。 ①“亲登华岳”二句：《元史》卷一七五《张养浩传》说他接受陕西行台中丞的任命后，“即散其家之所有与乡里贫乏者，登车就道。遇饿者则赈（救济）之，死者则葬之。道经华山，祷（求）雨于岳祠。”华岳，华山神庙。悲哀雨，意即求神佛慈悲降雨。 ②还自哂：自己嘲笑自己。 ③比颜御史费精神：颜子推先后在北齐、北周任中书舍人和御史上士，著有《颜氏家训》一书传世。全句意谓做官比著书难。 ④饿殍（piao）：饿死的人。 ⑤廛（chan）市：集市、城市。破胆心：战胆心惊。《元史》卷一七九《张养浩传》载：张养浩作堂邑（在今山东）县令时，曾免除了被饥寒所迫、铤而走险的所谓“盗贼”朔望参拜，对杀人凶犯李虎等则依法制载。 ⑥未戮乱朝臣：未能杀掉那些扰乱朝政的奸臣。戮（lu），杀。 112.中吕·最高歌带 (张养浩)诗磨的剔透玲珑， 酒灌的痴呆懵懂。 高车上纛成何用， 一部笙歌断送。 金波潋滟浮银瓮， 翠袖殷勤捧玉锺。 时一缕绿杨烟， 扯一弯梨花月， 卧一枕海棠风。 似这般闲受用， 再谁想丞相府帝王宫。 ①“诗磨”句：诗歌琢磨得明净灵巧。磨，琢磨。推敲。玲珑，这里作“灵巧”“生动”讲。 ②高车大纛（dao）：高大的车子和旗子，古时显贵者的车舆仪仗。 ③金波：指酒言其色如金，在杯中浮动如波。潋（yàn）滟：形容水波流动。 ④“翠袖”句：晏几道《鹧鸪天》：“彩袖殷勤捧玉锺。”此用其句。翠袖：指穿着翠绿衣服的美人。玉锺：指珍贵的酒器。 113.双调·雁儿落带青江引 (张养浩)喜山林眼界高，嫌市井人烟闹过中年便休官，再不想长安道。绰然一亭尘世表，不许俗人到。四面桑麻深，一带云山妙。这一塔儿快活直到老。 ①市井：指商业繁华的区域，集市贸易的场所。 ②长安道：指求功名富贵的道路。长安，是许多朝代的政治经济中心，求取功名宝贵者必然要到那里去。 ③绰然亭：作者建筑的亭榭。如他的《水仙子·咏遂闲堂》有“绰然亭后遂闲堂，更比仙家日月长。” ④一塔儿：也作“一答儿”，一块作的意思。 114.寨儿令·鉴湖上寻梅 (张可久)贺监宅，放翁斋，梅花老夫亲自栽。路近蓬莱，地远尘埃，清事恼幽怀。雪模糊小树莓苔，月朦胧近水楼台。竹篱边沽酒去，驴背上载诗来。猜，昨夜一枝开。 《寨儿令·鉴湖上寻梅》是元代散曲家张可久的作品，在曲子中作者以贺知章、陆游都曾在鉴湖之畔居住来自比。自栽梅、自寻梅、自赏梅、自己沽酒载诗，非常惬意。作者就是用这种方式来排斥污浊社会的侵染。全曲充满诗情画意，令读者神往，使人忘却各种烦恼与忧愁。 115.殿前欢·里西瑛号懒云窝自叙有作奉和 (乔吉)懒云窝，静看松影挂长萝，半间僧舍平分破，尘虑消磨。 听不厌隐士歌，梦不喜高轩过，聘不起东山卧。 疏慵在我，奔兢从他。 ①平分破：犹言平分着。破，在词曲中当“着”字讲。 ②尘虑：俗念，也就是功名富贵的念头。 ③隐士歌：隐士们所唱的歌。如《楚狂接舆歌》：“凤兮凤兮，何德之衰？往者不可谏，来者犹可追。已而已而，今之容政者殆而。”渔父《沧浪》：“沧浪之水清兮，可以濯我缨；沧浪之水浊兮，可以濯我足。” ④高轩过：言贵宾乘着华贵的车子前来探访《新唐书·李贺传探》：“（贺）七岁能诗章，韩愈、皇甫湜始闻未信，过其家，使贺赋诗。援笔辄就，如素构，自目曰《高轩过》。” ⑤东山卧：东晋政治家谢安曾经隐居会稽东山，不肯出仕。《世说新语·排调》：“卿（谢安）屡超违朝旨，高卧东山。” ⑥疏慵：辽阔而懒散。 ⑦奔兢：为名利而到处奔走、拚命竞争。卢照邻《五悲文》：“夸耀时俗，奔兢功名。” 116.喜春来·闺怨 (徐再思)妾身悔作商人妇，妾命当逢薄幸夫。别时只说到东吴，三载余，却得广州书。 这首曲子描写一个独守空房的商人妇对丈夫的怨怒和指责。唐代刘采春《啰唝曲》：“那年离别日，只道在桐庐。桐庐人不见，今得广州书。”这首小令化用了刘采春的《啰唝曲》，但心理描写更为生动，对丈夫“重利轻离别”的指责愤恨之情抒发得更为直率。 117.双调·卖花声 (徐再思)雪儿娇小歌金缕，老子婆娑倒玉壶，满身花影倩人扶。昨宵不记，雕鞍归去，问今朝酒醒何处？ 云深不见南来羽，水远难寻北去鱼，两年不寄半行书。危楼目断，云山无数，望天涯故人何处？ ①雪儿：有名的艺妓，唐代李密的爱姬。金缕：曲名。 ②婆娑：高兴起舞的样子。玉壶：珍贵的壶。辛弃疾《感皇恩·寿范倅》：“一醉何妨玉壶倒。” ③“满身花影”句：陆龟蒙《和袭美春夕酒醒》：“觉后不知新月上，满身花影倩人扶”。此用其句。 ④“间今朝”句：柳永《雨霖铃》：“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”此用其意。 ⑤南来羽：南来雁。古有“雁足传书”的故事。 ⑥北去鱼：送信的使者：《古乐腐·饮马长城窟行》：“呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。长跪读素书，书中竟何如？上有加餐食，下有长相忆。”后因以书传信或书人为“鱼书”或“鱼雁”。 ⑦危楼目断：危楼，高楼。目断：目力所及。 118.清江引·春晚 (张可久)平安信来刚半纸，几对鸳鸯字。花开望远行，玉减伤春事。东风草堂小燕子。 张可久散曲的主要特点是“含蓄不露，意道即止”，“清而且丽，华而不艳”，“意新语俊，字响调圆”。《清江引·春晚》就表现了这种特点。此曲通过“信纸”、“花”、“东风”、“小燕子”等意象，把巧妙地叙事、写景、抒情结合起来，生动含蓄地表现了抒情主人公的怀人情思。 119.朝天子·山中杂书 (张可久)醉馀，草书，李愿盘谷序。青山一片范宽图，怪我来何暮。鹤骨清癯，蜗壳蘧庐，得安闲心自足。蹇驴，酒壶，风雪梅花路。 《朝天子·山中杂书》是我国元代著名元曲作家张可久创作的一首散曲小令，作品中引用唐代著名文学家韩愈的《送李愿归盘谷序》、北宋著名画家范宽的山水画作，包含对中华文明的热爱。 120.青江引·山居春枕 (张可久)门前好山云占了，尽日无人到。松风响翠涛，槲叶烧丹灶。先生醉眠春自老。
121.朝天子·春思 (张可久)见他，问咱，怎忘了当初话？东风残梦小窗纱，月冷秋千架。自把琵琶，灯前弹罢。春深不到家，五花、骏马，何处垂杨下。 122.南吕·四块玉·风情 (兰楚芳)斤两儿飘，家缘儿薄。积垒下些娘大小窝巢，苘麻秸盖下一座祆神庙。你烧时容易烧，我着时容易着，燎时容易燎。 我事事村，他般般丑。丑则丑村则村意相投，则为他丑心儿真博得我村情儿厚。似这般丑眷属，村配偶，只除天上有。 意思儿真，心肠儿顺。只争个口角头不囫囵，怕人知羞人说嗔人问。不见后又嗔，得见后又忖，多敢死后肯。 双渐贫，冯魁富。这两个争风做姨夫，呆黄肇不把佳期误。一个有万引茶，一个是一块酥，搅的来无是处。 123.红绣鞋·西湖雨 (张可久)删抹了东坡诗句，糊涂了西子妆梳，山色空濛水模糊。行云神女梦，泼墨范宽图，挂黑龙天外雨。 《红绣鞋·西湖雨》是元代著名散曲家张可久创作的一首词。词中大量引用化用古人诗句与典故，描摹了一幅美不胜收的西湖烟雨图。 124.寿阳曲·远浦帆归 (马致远)夕阳下，酒旆闲，两三航未曾着岸。 落花水香茅舍晚，断桥头卖鱼人散。 《寿阳曲·远浦帆归》是元曲作家马致远创作的小令。这支小令描绘的是一幅江村渔人晚归图，仅用二十七个字便描摹出江南渔村的闲适生活，既写出水村小镇黄昏归舟的美景，又写出渔人劳作后的轻松及喜悦之情，表现了向往宁静生活的主题。全曲境界清淡闲远，远浦、酒旗、断桥、茅舍，远景近景，相得益彰，显示出一种疏淡旷雅、平和静穆的美。 据《寄园寄所寄》《梦溪笔谈》等书记载，宋代宋迪，以潇湘风景写平远山水八幅，时人称为潇湘八景，或称八景。这八景是：平沙落雁、远浦帆归、山市晴岚、江天暮雪、洞庭秋月、潇湘夜雨、烟寺晚钟、渔村夕照。马致远所描写的八首《寿阳曲》的名称与之完全相同，由此可知，他描写的八曲也是潇湘八景。此曲乃其中之一。元代揭西斯写有《远浦帆归》诗：“冥冥何处来，小楼江上开。长恨风帆色，日日误朗回。”该诗描绘的是一幅思妇候门的场景，表现闺怨的主题。而马致远的这首小令描绘的是一幅水村黄昏的风景画，表现闲适生活的主题。 125.寄生草·饮 (白朴)长醉后方何碍，不醒时有甚思。糟腌两个功名字，醅渰千古兴亡事，曲埋万丈虹霓志。不达时皆笑屈原非，但知音尽说陶潜是。 126.塞鸿秋·春情 (张可久)疏星淡月秋千院，愁云恨雨芙蓉面。 伤情燕足留红线，恼人鸾影闲团扇。 兽炉沉水烟，翠沼残花片。一行写入相思传。 这是一首描写女子对男子的相思之情的散曲，全曲含蓄但切情真意切。首句先描景渲染萧条凄楚的气氛，统领全曲的主色调。“芙蓉面”用得贴切形象，极言女子娇好的容颜，含蓄而准确。把女子的容颜喻为芙蓉，更添西施般娇柔之态，极需人之呵护。 第二句借以典故抒发对男子的思念之深切，含蓄而恰到好处地表达女子内心深处欲迸发出来的情感。“燕足留红线”取自宋曾慥类说引《丽情集·燕女坟》的典故感人至深，作者匠心独运，反其意而用之，增添无奈、凄楚之感。“恼人鸾影闲闭扇”出自《异苑》中的罽宾国王与鸾的故事，类比见出女主人公抑郁难耐的心情，比平铺直叙的哭诉更显深刻而有力。 后两句寄纷繁的花瓣及沉香之烟以相思，草草结束相思之曲，却很好地把女子对男子的相思之意推向最高处。 全曲每句均押韵，读起来琅琅上口，真切动人，含蓄深远，是元曲中体现女子对男子之思的典范。 127.金字经·乐闲 (张可久)百年浑似醉，满怀都是春。高卧东山一片云。 嗔，是非拂面尘，消磨尽，古今无限人。 《金字经·乐闲》是首感怀人世沧桑的散曲。开头两句直述胸臆，看似写隐者的陶然自得、忘却尘世，实际上分明令人感觉到隐居者心灵中历尽人间沧桑所留下的皱痕。接下来描述一种眠云卧月、行止飘忽、闲适自在的生活形态。末三句坦白直率地道出自己对古今世事沧桑的彻悟，大有看破红尘之意味，但在语气上，作者却将这样一种深沉的感悟以松脱、不屑的方式表现出来。虽题为“乐闲”，但让人感觉到一种深沉的人生悲欢。 128.般涉调·哨遍·高祖还乡 (睢景臣)社长排门告示，但有的差使无推故，这差使不寻俗。一壁厢纳草也根，一边又要差夫，索应付。又是言车驾，都说是銮舆，今日还乡故。王乡老执定瓦台盘，赵忙郎抱着酒胡芦。新刷来的头巾，恰糨来的绸衫，畅好是妆幺大户。 [耍孩儿]瞎王留引定火乔男妇，胡踢蹬吹笛擂鼓。见一彪人马到庄门，匹头里几面旗舒。一面旗白胡阑套住个迎霜兔，一面旗红曲连打着个毕月乌。一面旗鸡学舞，一面旗狗生双翅，一面旗蛇缠葫芦。 [五煞]红漆了叉，银铮了斧，甜瓜苦瓜黄金镀，明晃晃马镫枪尖上挑，白雪雪鹅毛扇上铺。这些个乔人物，拿着些不曾见的器仗，穿着些大作怪的衣服。 [四煞]辕条上都是马，套顶上不见驴，黄罗伞柄天生曲，车前八个天曹判，车后若干递送夫。更几个多娇女，一般穿着，一样妆梳。 [三煞]那大汉下的车，众人施礼数，那大汉觑得人如无物。众乡老展脚舒腰拜，那大汉挪身着手扶。猛可里抬头觑，觑多时认得，险气破我胸脯。 [二煞]你身须姓刘，你妻须姓吕，把你两家儿根脚从头数：你本身做亭长耽几杯酒，你丈人教村学读几卷书。曾在俺庄东住，也曾与我喂牛切草，拽坝扶锄。 [一煞]春采了桑，冬借了俺粟，零支了米麦无重数。换田契强秤了麻三秆，还酒债偷量了豆几斛，有甚糊突处。明标着册历，见放着文书。 [尾声]少我的钱差发内旋拨还，欠我的粟税粮中私准除。只通刘三谁肯把你揪扯住，白甚么改了姓、更了名、唤做汉高祖。 《哨遍·高祖还乡》是元曲作家睢景臣的套曲作品。此曲以嬉笑怒骂的手法，通过一个熟悉刘邦底细的乡民的口吻，把刘邦“威加海内兮归故乡”之举，写出一场滑稽可笑的闹剧，以辛辣的语言，剥露了刘邦微贱时期的丑恶行径，从而揭露了刘邦的无赖出身，剥下封建帝王的神圣面具，还其欺压百姓的真面目。全曲情节鲜明，形象生动，角度独特，风格朴野，诙谐泼辣，对比手法的运用，揭示本质，具有强烈的喜剧性与讽刺性，语言生动活泼，具有口语化特点，人物形象呼之欲出，具有漫画与野史的风格。 睢景臣是元代有影响的散曲作家。元大德七年（1303年），他从扬州到杭州，与著《录鬼簿》的钟嗣成会面，由此可知他曾生活在13世纪末至14世纪初这段时间里，但具体生卒年不详。《录鬼簿》说他“心性聪明，酷嗜音律”。所作散曲仅保存下套数三篇，《哨遍·高祖还乡》是他的代表作。此曲把显赫一时的汉高祖刘邦作为辛辣讽刺的对象。汉高祖荡平天下当了皇帝后，杀了淮阴侯韩信，又亲自率兵攻打造反的淮南王黥布，威风凛凛地回到故乡沛县。《史记·高祖本纪》载：“高祖还归，过沛，留。置酒沛宫，悉召故人父老子弟纵酒，发沛中儿得百二十人，教之歌。酒酣，高祖击筑，自为歌诗曰：'大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方！’沛父兄诸母故人日乐饮极欢，道旧故为笑乐。十余日，高祖欲去，沛父兄固请留高祖。高祖曰：'吾人众多，父兄不能给。’乃去。沛中空县皆之邑西献。高祖复留止，张饮三日。”由此可见刘邦还乡不仅神气，而且还很热闹，走时全城送行。刘邦的时代距离元朝已经很遥远，但元曲作家却多以“高祖还乡”题材作套曲。这大约与元朝皇帝每年都要回一次上都有关。其他人的作品都没有流传下来。睢景臣这一篇没有按照史实描写刘邦还乡，而是换了一个全新的角度，写出了截然不同的情景。 129.清江引·惜别其一 (贯云石)若还与他相见时，道个真传示：不是不修书，不是无才思，绕清江买不得天样纸！ 这是支描写男子叹惜与情人离别之苦的小曲。小曲妙在不是直抒别怀的苦味，而是采用“节制”的笔法来表达这种郁结的情感：先是虚拟与情人相见时告白自己的心迹，继则采用“否定”的口吻，委曲道来，极写自己的情致深长；接连四个“不”字，以盘马弯弓之笔法，故作吞吐顿挫之语气，不独将“我”的心迹抖落得酣畅淋漓，而且将曲中“情势”推到高潮，又为后一句设下悬念，使读者忍不住要弄个明白到底是什么原因。于是，“绕清江买不得天样纸”句一出，便使人体味出那种表白中所隐含的深挚情感是何等的绵长而宽广。整支小曲句短情长，曲折深妙，似抑还扬，韵味无穷。 130.清江引·惜别其二 (贯云石)玉人泣别声渐杳，无语伤怀抱。寂寞武陵源，细雨连芳草，都被他带将春去了。 这是男女情人之间的一场揪心断肠的痛别。小令起首两句便擒住了“惜别”的题目：“玉人泣别声渐杳，无语伤怀抱。”“泣别”的是女方，男子在痛苦中只是“无语”。这其实已是送别结束、两相分手后的情景，以下三句就是诗人在这种处境中的感想。然而，谁是离行人，谁是送行人，在小令中分辨不出来，而这对于理解后三句的含意是至为重要的。 好在作者还步韵作了另一首《清江引·惜别》，所以我们有必要转抄在这里一同讲评。曲文是： “湘云楚雨归路杳，总是伤怀抱。江声掩暮涛，树影留残照，兰舟把愁都载了。”
131.沉醉东风·闲居 (卢挚)雨过分畦种瓜，旱时引水浇麻。共几个田舍翁，说几句庄家话。瓦盆边浊酒生涯。醉里乾坤大，任他高柳清风睡煞。 恰离了绿水青山那答，早来到竹篱茅舍人家。野花路畔开，村酒槽头榨。直吃的欠欠答答。醉了山童不劝咱，白发上黄花乱插。 卢挚用《沉醉东风·闲居》这个题目写的小令共三首，写的都是隐居之乐。这是前两首。 第一首小令作者让读者看到了日常生活中的农家乐，种瓜与浇麻，关心生产，关心老农与庄稼。既有生活情调，又有社会内容，昭示出作者积极向上的生活态度，也表现出他不满当年时局，不愿与浊世中的政治交涉，宁可到醉梦里去寻找心灵的栖处。 第二首小令写饮酒的意趣。全篇语言皆为口语，无一生僻字，无一句直接抒情语，明白如话，却形象生动，甚是传神。绿水青山、竹篱茅舍的景色，构成了生动活泼的田园生活图景，使人赏心悦目；野花路开，村酒槽榨的画面，充满田园情趣，画面清晰，色彩艳丽，又富有流动感，充满生机。“直吃的欠欠答答”一语，直画出主人公将一切置之脑后的酩酊醉态。“醉了山童不劝咱”二句，对山村稚子顽皮神态的刻画，极富动态美，使全诗洋溢着欢快活泼的气氛。 132.双调·沉醉东风·春情 (卢挚)残花酿蜂儿蜜脾，细雨和燕子香泥。白雪柳絮飞，红雨桃花坠，杜鹃声里又春归。纵有新赠别离，医不可相思病体。 133.沉醉东风·秋景 (卢挚)挂绝壁松枯倒倚，落残霞孤鹜齐飞。四围不尽山，一望无穷水。 散西风满天秋意。夜静云帆月影低，载我在潇湘画里。 《沉醉东风·秋景》是元代文学家卢挚创作的散曲。整首小令写的是潇湘行舟所见，按时间顺序道来。作者的态度感想，更多的是寓于冷静的观照之中。视野所及，潇湘两岸的山水风物，都使卢挚心旷神怡；虽然西风轻拂带来了满天的秋意，传统的季节感受，加之身在旅途，不能不心生微微的萧瑟之感；但其时卢挚是在湖南宪使任上，或许是外出公干，或许正是在赴任途中，所以心境是平静的。 元成宗大德年间，卢挚曾任湖南宪使。本曲当为作者对湘中山水的写生之作。 小令的前四句用两组对仗，前一组为工笔特写，后一组为江景淡描，恰如绘画有近景、远景之别。在第一组中，两句都是对前人成句的巧妙化用。“挂绝壁枯松倒倚”，用李白《蜀道难》“枯松倒挂倚绝壁”句，略为颠倒语序，而上三下四的句法结构较诗歌的七字句更觉婉转摇曳，也更为强调了“绝壁”的主体。“落残霞孤鹜齐飞”则从王勃《滕王阁序》“落霞与孤鹜齐飞”化出，用作对仗颇为工整。这两句刻意经营，本身极富形象感，又借得了名句所固有的审美效应，从而一上来便先声夺人，抓住了读者的注意力。而第二组的两句则不作雕琢，意到言随，既显示了背景的高远，又反映出一种闲适、自然的心态。此时题中的“景”字已历历如绘，而“秋”字尚无落实，诗人便借散漫的西风来发出节序之感。“散西风满天秋意”，通过“散”和“满”的动词渗透到画面的全景，使远近两重自然景物融合为一，且带上了几分悲凉的感情色彩。在高天寥廓之中，西风扑面之时，这种悲凉恰恰使人意识到秋天的感染力的存在。 落霞隐尽，夜幕降临，诗人扬帆中流，顺风而行。万籁无声，大自然荡涤了心中的虑念。尤其是一轮明月初上，普照出前时所见的山川，一派清朗，真不啻是宋迪笔下的山水名画！“夜静云帆月影低，载我在潇湘画里。”又是一幅江上秋景图，不仅别开生面，还出现了“我”。且此时的“我”已与大自然融为一体，再无苍凉萧飒的秋感，替代的是一片澄澈空明的心境。末两句从气氛上挽回了“遍西风满天秋意”所带来的沉重感，而这种如释重负、物我皆忘的境界，又进一步体现了作品中山水景色的完美。足见其写景作品的成功，除了注重形象外，往往还在于这种人与景物在精神上的契合。 134.中吕·普天乐 (张养浩)折腰惭，迎尘拜。槐根梦觉，苦尽甘来。花也喜欢，山也相爱，万古东篱天留在，做高人轮到吾侪。山妻稚子，团栾笑语，其乐无涯。 看了些荣枯，经了些成败。子猷兴尽，元亮归来。把翠竹栽，黄茅盖，你便占尽白云无人怪。早子收心波竹杖芒鞋，游山玩水，吟风弄月，其乐无涯。 135.红绣鞋·湖上 (张可久)无是无非心事，不寒不暖花时，妆点西湖胜西施。控青丝玉面马，歌金缕粉团儿，信人生行乐耳！ 136.红绣鞋·洞庭道中 (张可久)逐名利长安日下，望乡关倦客天涯，孤雁南来倍思家。乱山云掩翠，老树雪生花，冻吟诗骑瘦马。 137.庆东原·次马致远先辈韵 (张可久)诗情放，剑气豪。英雄不把穷通较。江中斩蛟，云间射雕，席上挥毫。他得志笑闲人，他失脚闲人笑。 张可久的《庆东原·次马致远先辈韵》是马致远《庆东原·叹世》的和曲。马原作已佚，张的和曲有九首，这首小令是其中的第五首。马致远比张可久大二十来岁，故称“先辈”。 张可久的九支和曲多为抒写隐居之乐。作者着意刻画了一位性格豪放，不计穷通得失的达士，与张可久经常描写的一般隐士稍存不同。这说明张可久心中理想人物，未心全是纵情诗酒、放浪山水型的隐逸之士。此曲写英雄人物应有的气度和胸怀。感情豪迈旷达，笔力雄健奔放，曲辞亦是英雄本色，在《小山乐府》中又独出一格。篇幅短小，却含意深沉，文字精练，仿佛是一首小词，具有“骚雅”与蕴藉的特点。 138.庆东原·暖日宜乘轿 (白朴)暖日宜乘轿，春风堪信马。 恰寒食有二百处秋千架。 对人娇杏花，扑人飞柳花，迎人笑桃花。 来往画船边，招飐青旗挂。 《庆东原·暖日宜乘轿》是元代文学家白朴所作的一首散曲。这首散曲主要描写了清明时节，人们到郊野赏春的热闹情形，表达了作者对春日美景的赞美之情。 139.折桂令·石塘道中 (张可久)雨依微天淡云阴，有客徜徉，缓辔登临。老封危亭，平津短棹，远店疏砧。傲尘世山无古今，避风波鸥自浮沉。霜后园林，万绿枝头，一点黄金。 《折桂令·石塘道中》的元代散曲作家张可久创作的一首小令。此曲主要描绘作者去石塘路上的所见所闻，同时表现了作者傲视尘凡、避世绝俗的情怀。 140.普天乐·秋怀 (张可久)为谁忙，莫非命。西风驿马。落月书灯。青天蜀道难，红叶吴江冷。 两字功名频看镜，不饶人白发星星。钓鱼子陵，思莼季鹰，笑我飘零。 究竟是为谁这样辛苦奔波？莫非是命中注定。西风萧瑟瘦马颠簸，落月下书卷伴一盏昏灯。蜀道之难难于上青天，红叶满山吴江凄冷。为那两字功名，岁月匆匆不饶人，镜中人已白发频添。垂钓的严光，思恋莼羹的季鹰，定会笑我飘零。 141.一枝花·湖上晚归 (张可久)[一枝花] 长天落彩霞，远水涵秋镜。 花如人面红，山似佛头青。 生色围屏，翠冷松云径，嫣然眉黛横。 但携将旖旎浓香，何必赋横斜瘦影。 [梁州] 挽玉手留连锦英，据胡床指点银瓶。 素娥不嫁伤孤另。 想当年小小，问何处卿卿？ 东坡才调，西子娉婷，总相宜千古留名。 吾二人此地私行，六一泉亭上诗成， 三五夜花前月明，十四弦指下风生。 可憎，有情，捧红牙合和伊州令。 万籁寂，四山静，幽咽泉流水下声。 鹤怨猿惊。 [尾] 岩阿禅窟呜金罄，波底龙宫漾水精。 夜气清，酒力醒，宝篆销，玉漏鸣。 笑归来仿佛二更，煞强似踏雪寻梅霸桥冷。 《一枝花·湖上晚归》是张可久的散曲作品，这一首曲写情侣夜游西湖、兴尽而归的情景。以比拟手法写西湖夜色，景物的变换与人物的活动融为一体。以词法填曲，精心雕琢；曲辞秀美，对仗工整，音调和谐。大量熔铸前人诗词名句入曲，又自铸新词，俊语连珠。这首曲集中体现了作者工丽典雅，以词藻取胜的艺术风格。此曲为传统元曲名篇，不失为张小山的代表作。 142.折桂令·寄远 (乔吉)怎生来宽掩了裙儿？为玉削肌肤，香褪腰肢。饭不沾匙，昨如翻饼，气若游丝。得受用遮莫害死，果诚实有甚推辞？干闹了多时，本是结发的欢娱，倒做了彻骨儿相思。 云雨期一枕南柯，破镜分钗，对酒当歌。想驿路风烟，马头风月，雁底关河。往日个殷勤访我，近新来憔悴因他。淡却双蛾，哭损秋波。台候如何，忘了人呵。 元代乔吉创作的一首散曲小令，宫调为双调，折桂令曲调。此曲题目一作“春怨”、一作“相思”乃极写相思之苦。通过少妇之口，用白描和夸张的手法，用生动通俗的语言倾吐心声，如泣如诉。主人公食不下咽、睡不安寝，直熬得“气若游丝”；想起曾经的誓言，只要能生活在一起，万死也不辞，只可惜了现在良人远在天边，徒增思念。 起首一问，实是自怨自艾，却引起了读者的注意。裙儿宽掩，自然是因为身体减瘦的缘故，以下接出“玉削肌肤，香褪腰肢”的答案，自在意料之中。但我们并不觉得累赘，这是因为它强调了女主角的消瘦憔悴，且从“玉”、“香”的字样中，暗示了她在此前的年轻美丽。“自从别后减容光”，古代年轻女子玉削香褪，谁都知道这是怎么一回事。然而本曲所写女主角相思断肠的表现却不同寻常，细腻如绘而又令人触目惊心。“饭不沾匙，睡如翻饼，气若游丝”，活画出一位吃不香、睡不着、病恹恹的多情女子的形象。这三句同往后徐再思《蟾宫曲·春情》的“身似浮云，心如飞絮，气若游丝”，都是曲中善于言情的名句。女子忍受着相思的折磨，而作者则进一步揭示出她一往情深、至死不悔的内心世界。“得受用”的两句对仗，纯用方言口语，内容十分感人。支持着女子的信念，仅是“受用”与“实诚”，但即使以现代的眼光来看，这两点也已深得爱情真谛的精粹。末尾的三句，显示了事与愿违的结局；语中虽含怨意，却仍表现出她不甘现状，愿为争取美满理想的实现而继续作出牺牲的心志。既有缠绵悱恻的外部表现，又有坚贞不渝的内心独白，这就使读者不能不为女主角生发出深切的同情。 值得注意的是，本曲题作《寄远》，也就是说女子的自白全都是对远方丈夫的倾诉。这样一来，女子的怨艾、诉苦、申盟、述感，都更增添了生活的真实性与个性化的色彩。“干闹了多时”，“本是结发的欢娱，倒做了彻骨儿相思”，于本身的含义外，还带上了某种似嗔似娇的情味。诗人能将闺中思妇的心理，语言表现得如此深切，是令人为之击节叹赏的。 143.阅金经·春 (徐再思)紫燕寻旧垒，翠鸳栖暖沙。一处处绿杨堪系马。他，问前村沽酒家。秋千下，粉墙边红杏花。 这是一首吟咏春天的曲子。写得明快简洁，气象、形影连成一片，组成了一幅无比和谐，诗意盎然的春景图。 144.双调·沉醉东风 (兰楚芳)金机响空闻玉梭，粉墙高似隔银河。闲绣床，纱窗下过，佯咳嗽喷绒香唾。 频唤梅香为什么？则要他认的那声音儿是我。 145.沉醉东风·信笔 (任昱)有待江山信美，无情岁月相催。东里来，西邻醉，听渔樵讲些兴废。依旧中原一布衣，更休想麒麟画里。 这支小令写乡村幽居生活，抒发了岁月流逝，年华易老的感慨。末两句“依旧中原一布衣，更休想麒麟画里”，表达了功业未成的烦恼和愤懑。 146.金字经·重到湖上 (任昱)碧水寺边寺，绿杨楼外楼，闲看青山云去留。鸥，飘飘随钓舟。今非旧，对花一醉休。 此曲写西湖胜景，抒发物是人非的感喟。属对工稳，曲辞流畅秀美。 147.满庭芳·山中杂兴 (张可久)风波几场，急疏利锁，顿解名缰。故园老树应无恙，梦绕沧浪。伴赤松归欤子房，赋寒梅瘦却何郎。溪桥上，东风暗香，浮动月昏黄。 此曲以“山中杂兴”为题，寄托归隐之思。开头作者写自己经过了几场人海风波，解脱名缰利锁。一个“急”字，一个“顿”字，充分表达了疏解利锁名缰、急欲归隐故园的情怀。接着，从回忆昔日家居生活开始叙理述怀，化用典故，表明归隐和返回故里之心。最后三句，则突然转出一清幽之境界。全曲语言明丽畅朗，音节响亮优美；活用典故，化用前人诗句，皆自然得体。 148.雁儿落带得胜令·自适 (乔吉)黄花开数朵，翠竹栽些个。农桑事上熟，名利场中捋。 禾黍小庄科，篱落放鸡鹅；五亩清闲地，一枚安乐窝。 行呵，官大忧梦大；藏呵，田多差役多。 149.双调·春闺怨 (乔吉)不系雕鞍门前柳，玉容寂寞见花羞。冷风儿吹雨黄昏后，帘控钩，掩上珠楼，风雨替花愁。 ①雕鞍：装饰漂亮的马鞍。指马。 ②玉容寂寞：谓形容憔悴。白居易《长恨歌》：“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。” ③“冷风”句：黄昏风雨，最易引起人们的离愁。 ④帘控钩：帘幙挂上银钩。秦观《浣溪沙》：“宝帘闲挂小银钩”。 150.水仙子·幽居 (任昱)小堂不闭野云封，隔水时间涧大舂、比邻分得山田种。宦情薄归兴浓。想从前错怨天公：食禄黄虀瓮，忘忧绿酒钟；未必全穷。 |
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