 蒋乐志是当今书坛极有创作实力的书法家，其成名的历程几乎是纯粹靠在全国书法大展获奖打拼出来的。在中国书协举办的重要书法展上，蒋乐志几乎都获过奖，比如国展、兰亭奖、草书展、青年展等，加起来他曾获过十余次大奖。  靠着如此多的获奖经历，蒋乐志现在已经成为中国书协理事、行书委员会委员、山东省书协主席团委员，堪称书坛中坚力量。他似乎仍不满足于当前的成绩，又在首都师法大学攻读了博士学位，学成后进入山东师范大学，做起了教书育人的工作。 蒋乐志的书法，带有明显的个人色彩，让人一眼可以看出是他写的。从传承上来说，他的书法取法主要是赵之谦行书。赵之谦是极有才情的书法家，行书中融合了魏碑的写法，显得既厚重又有金石气息。  很显然，蒋乐志能够在全国书法大展上屡屡获奖，最大的原因就在于他的取法：他回避了书法史上最经典的书法家或经典的法帖，而是学习离现在并不算太远的清代书家，这给当代书坛带来很多新鲜感。 从蒋乐志之后，赵之谦、何绍基等书风越来越流行，就证明了当代人求奇尚异的特点。  然而，在获奖背后，蒋乐志的书法也受到很多批评，很多人认为他的书法东倒西歪、支离破碎，看起来毫无美感，甚至有人还给他的字冠上“丑书”的称号。其实，蒋乐志学习赵之谦书法还是很成功的，这在于他对赵之谦行书做出的几个改变： 一是变赵之谦书法多用侧锋的笔法，书写过程中多用中锋，让字的线条更加厚重。赵之谦所处的时代，魏碑尚处在描摹的阶段，赵之谦以碑入行书，固然成就斐然，但其书法用的侧锋较多，所以显得线条单薄。  二是对赵之谦书法的端庄作了变形，看起来东倒西歪，增加了字的动感，也突出了趣味性。赵之谦书法以魏碑为主，但结字过于端正，往往给人一种刻板的感觉。 三是增加了墨色变化，随着字的大小，或浓墨、涨墨，或淡墨、枯墨，让整幅作品节奏感十足。赵之谦喜用重墨，且在书写中用墨比较均匀，让整幅作品少了变化的韵味。  四是取法以赵之谦为主，但不限于赵之谦，而是吸取于右任、米芾和魏碑的书法特点。学习古人，仅仅学一家便会囿于一种风格而难以突破，融会贯通始终是学习书法的正途。 可以说，蒋乐志以赵之谦为根基，吸取多家风格的写法，在一定程度上是成功的。但是，这种避开书法史经典，而在边缘资料中寻找出路的写法，是有一定危险性的。  很显然，蒋乐志的书法，追求的是一种新奇，一种丑拙，这种追求在审美上是没有任何问题的。书法之美，并不只有方整规范一种，它可以是质朴的，也可以是奇逸的，甚至是恣肆怪异的。只要是保持在基本书写共性之上，再彰显个性特征，都是允许的。 蒋乐志的书法固然是不漂亮的，但我们应该注意，“漂亮”一词从来都不是对书法的赞美，它更注重外表的美观，而很少涉及内涵。蒋乐志的书法，是在不漂亮的外表下，写出了稚拙厚重的内涵，这要比那些只会一味描摹，而不知书法内蕴的书匠强得多。  当然，蒋乐志也需要明确一点，就是书法的“野”需要有度——如何把握“多一分则偏颇，少一分则寡淡”的度，是对他的一大考验。只有懂得适可而止，才能写得恰到好处。 |
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