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学习书法之道，在于提纲挈领，规遵原则

本篇总结的十句话，可谓句句精华

简约道破，字字珠玑。

倘若能认真体会，书艺必增。

第一，观其起笔处，看清藏锋与露锋。

起笔的动作，一般代表某一类书体，某一个书家的书法特点及艺术喜好。而多数情况下，用笔藏锋与露锋的仔细观察，则是抓住这种特征的主要手段之一。

第二，观其运笔过程，看清顿挫轻重

书法，本质上是线条的艺术。讲究节奏与变化，通过观察用笔，分析顿挫轻重，可以体会这种微妙的线条变化。笔画自身的神采也逐渐可以体会。

第三，观其住笔，看其如何收笔。

写书法，一个字的收笔与起笔同样的重要。甚至可以决定一个字的最终状态，并且起到引导下一个字的起笔生发，因此也最吃功夫。历代书家都很重视收笔的处理。看其如何收笔，是学书的重要之道。

第四，观其转折处，看清方笔，圆笔。

书法线条的转折，不但是笔画节奏的重要变化，也是体现间架结构的重要手段，转折时的方笔与圆笔的组合穿插，是书体及艺术风格的重要标志。

第五，观其笔画连接处，看清是断是连

书法线条的连与断，除了书家个人用笔习惯外，还受到当时外部环境，书写内容及心情等因素的影响，观察时需要认真揣摩“气贯毫端”，“笔断意连”的含义。

第六，观其字的各部分关系，

看清疏密与停匀

书法的字体，是由笔画之间的穿插组合而成，线条自身除了节奏变化之外，组合到一起自然就有了疏密变化，这是一种空间的变化美。需要认真体会。

第七，观其字的整体，看清正侧与大小比例

一幅完整的书法作品，需要由多个单个字体组成。单字本身的倚正，字与字之间的位置及大小比例，决定着通篇作品的节奏美感，这些都需要细心观察。

第八，观其笔墨神采，领悟字的精气神

虽然古代墨迹，由于年代久远，字体本身墨色已近失真，但我们从中，仍然可以探寻到墨色的细微变化，无论是单字还是通篇，这些变化最终决定了作品的艺术神采。

第九，观其章法布局，比较字距，

认清各自位置关系。

王羲之 《二谢贴》

古代书家，特别重视书法作品的章法布局，字体的大小变化与位置关系之间有着紧密的联系。线条自身的节奏，单字的空间节奏，通篇字与字之间的节奏，共同组成一个“交响乐队”，演奏出一曲曲动人的经典名作。

第十，观其落款钤印，体会位置关系。

王羲之 《快雪时晴贴》

落款与钤印，类似于一个字的最后收笔，往往决定着一幅作品是否完美。处理好了，锦上添花。处理不好，功亏一篑。故而必须慎之。