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第十期：2014年9月24日 （向上滑动，查看共读大纲） 本期主持人：火棘果子 拾贝撷英（均为节选）： 逗逗 他的身分：童话作家、小说家、戏剧家、诗人、剪纸艺术家、旅行文学创作家 他一生的创作成果，网上有份资料数据是：创作了168则童话，6部长篇小说，7部长篇游记，50部戏剧和上千首诗歌。 他一辈子未婚，一生中出国旅行次数为29次，自始自终是一个行走在路上的孤独的灵魂。 安徒生日记： ……我有一种停留在生活阴暗里的特殊本事，把那些辛酸的东西又找出来品尝，我算得上折磨自己的能手。 ……这样的谈论，这种成为公众注意的人物，令我沮丧，给我压力。 ……被看作是一个诗人，我很激动，我流泪了。这一切大大地超过了我青年时代最大胆的梦想和希望，我自己常常想，这难道不是一个梦，一个在我醒着的时候对朋友都不敢说的虚荣的梦。 安徒生的文字，大多是在旅行的客栈和驿站写就，我们在丹麦皇家图书馆见到的许多手稿上常有漶漫的洇痕、凸凹的皱褶，透露着旅行途中天气情况和空气的湿度。 安徒生的童话中有一种特殊的节奏，那也许就是旅行马车车辐搅动的节奏。 另一些童话是他在旅行途中先讲述给客栈里的人们，然后循着口语的味道匆匆誊写在纸上，再大声念出句子的发音，标上停顿、重音的符号，所以别人写作是脖子累了，而他是“整天写作，舌头都累肿了”。 果妈 安徒生一生比较坎坷，一个在偏远小城中的孩子，一个自卑的孩子，一直都是在不断地到各国旅游，不断地遇到各种各样的人。他在这本书中提到许多人，更感觉象本厚厚的感谢信。这么多人名他是如何一一记得那么清楚的？ 另一个角度来说，安徒生的一生也是幸运的，跃然出生贫寒，但他出生时他的父亲坐在床边大声朗读丹麦文学家的作品，父亲的工作台上的书架里有《一千零一夜》，有霍尔伯格的戏剧剧本、有歌曲集。这些都是种在安徒生心里的种子。还有妈妈总是把家里收拾得很干净、整洁，仿佛生活在童话般的世界里。爸爸还有一双灵巧的手，传承给了安徒生。安徒生童年拥有这些，对安徒生来说何其幸运。 深圳小刀：楼上如果再读一本他传，就会知道自传，特别是一个童话诗人的自传，是多么的不可靠。 三三妈妈 “如果你把安徒生的童话连起来读时，就会读出一个活生生的“人”字；把安徒生的一生连缀起来看，从中会发现一个丰富的“我”字———这是我研究安徒生的一条主线。从最初的翻译安徒生的作品，到研究思考安徒生这个人，到发现研究'安徒生现象’，我经历了一个漫长的不断深入的过程。”——林桦 芝麻团长 P100“《徒步之旅》显然是一个不同凡响的开端，在书的开头，作者就向读者展示各种各样的故事发展脉络，留给我们无限的遐想，并最终把目标定位于社会的各个层面。但主要还是指向了中产阶级的生活方式和当时社会的文化教育方式，对此，安徒生一方面予以反对，另一方面又不得不与之交媾，这一点尤其体现在他与科林一家的关系中。” 读这一段文字，我的思路仿佛一直在碰壁。刚顺着文章走到“各种各样的脉络留给我们无限的遐想”，这种发散性的结论里，突然又被猛地一拽，拉到一个定点”－－最终把目标定位于社会各层面”。好吧，定点就定点吧，刚回到社会各层面里站稳，又突然被一掌拍到了一边－－“但主要还是指向中产阶级……”。额滴神呐，老兄您到底要说什么？无限遐想－－最终定位－－但主要指向，这到底是怎样一个逻辑关系？不知道换个译法是不是让我这种理解能力不足的读者思路清晰一点？后面跟着的那一句“安徒生一方面予以反对，另一方面又不得不与之交媾”，交媾？好吧。面对这样的用词，我只能一边瀑布汗，一边甘败下风了。 我终于明白我这几天常陷于一种在原地打转，找不到方向的眩晕感是来源于何处了。不过，勇敢的我并没有因此把这书丢一边儿去，我倒是要看看，这到底要晕到几时才能适应。尽管，这一百页的阅读，我基本上只顾晕去了，根本也没搞明白安徒生在干嘛。 深圳小刀：九州版《安徒生传》显然是为赶上2005年“安徒生200th”的趟而匆忙做出来的。书中人名、地名的译法混乱、前后不一就不用说了，后面的三分之一，明显的、低级的错误屡见不鲜，显然是编校严重失职。 但我还是推荐大家读一读。用一句俗透的话来说，这本书里，讲了一个“你所不知道的安徒生”，或者“走下神坛的安徒生”。 小鹂 在这里我要谈的是他的剪纸作品和“拼贴画册”作品。他的这个才华我是惊叹的，完全有超现实风格，还有民间艺术的风格。 一、剪纸艺术： 安徒生的剪纸艺术开始的时间是无从查实的，不过他的剪纸与他的幻想力有关，是他释放他幻想力的一种手段，更是一种自然艺术表达，所以更能让人信服。他先后有过上千件剪纸作品，但是今天留存下来的不多，其中有250件被奥德赛安徒生博物馆收藏。他剪纸的奇妙过程和所留存下来作品涉足的丰富性，是让人惊叹的： 1、他可以在边讲故事的同时剪出他故事中的人物形象和某些故事情节来； 2、他的剪纸自身就像一个小小的童话，不是他那笔写成的故事的插图，而是和他用笔写出来的故事一样的充满幻想的作品。（p57） 3、他的剪纸是即兴而成的。如他的诗所写：“从安徒生的剪刀下，猛地蹦出一篇童话”这些即兴而成的剪纸作品，涉猎面很广且充满想象：跳舞的姑娘、天鹅、仙女、巫婆、魔鬼、天使等等（p57）。 二、拼贴画册 安徒生把拼贴画册作为一项认真对待的造型艺术创作活动，开始于1852年。起始是他与阿·德鲁森合作，为德鲁森的三个女儿拼贴了三本画册。其中为里格墨尔拼贴的是他的第一本拼贴作品，完成于1852年。安徒生先后完成了16本拼贴画册，现在留存下来的有12本。 以上天才的行为，来自于他天生的才华，对我们的启示又是什么呢？ 1、梵·高：你不觉得安徒生的童话很美吗？他肯定也画插图呢。梵高没有见过安徒生，也没有见过安徒生的剪纸和素描画，但是梵高在读安徒生的童话后，认为他能画画； 2、歌德：安徒生是“用眼睛的人”，他能记住他所看到事物的每一个细节……他的文学作品通常都透着强烈的可视成分。 3、启动安徒生绘画艺术思维的是旅游。 4、安徒生有一段话：“你在纸上点上一滴墨水，把纸叠起来，朝四面挤它，于是就出现了某种图形，你要是有点幻想力和绘画意识，你就可以在墨迹上加工，图形就能清楚地显现出来，你要是一个天才，那你就有了一幅天才的画。” 朵妈 题外话 三个月读安徒生，显然不够啊。 分支岔道多如牛毛，读着读着就会拐跑。比如这次，是因为克尔凯郭尔。 大学的时候，这曾经是一个让阅读体验特别带劲的名字。 无论是他选篇自《非此即彼》的《勾引家日记》，还是《克尔凯戈尔日记选》，独特的文风迅速令我着迷，读到了什么，已经记不清楚了，但那奇特的叙述方式，却深深的刻入了我的记忆，把他列入了喜欢的作家范畴。 他和安徒生什么关系，当时是丝毫没有洞见的。 就安徒生和他而言，我那要命的反趋同心理在年轻气盛的时候尤为强烈，那时节最喜欢的就是特立独行，克尔凯郭尔的怪异反倒对胃，在我们城市唯一一家卖奇怪书的书店里，仅有他的两本书我就都收了。 可惜这家书店老板的妈妈后来练了一种功被抓了，书店也衰败了。有一年回去的时候，在山陕甘会馆旁边的小街上看到一个拉起来的棚子正清仓图书，原来就是那家店，彻底被封了，这个城市最后一个能看到这种书的地方也没了。 童话与哲学 丹麦人喜欢说安徒生写的故事是“雨天幸福的套鞋”，而克尔凯郭尔写的却是“鞋子磨脚的地方”。这两个人并处于丹麦王朝的同一时期，相差只差8岁，他们都敏感细腻，富有才华，对后世都产生了极大的影响，但却拥有着太不同的命运。 安徒生家境贫寒，生活朝不保夕；克尔凯郭尔却出生在大富之家，连国王都曾是家里的座上宾。 这两个人的父亲，都是对他们影响极为深重的人。 安徒生的父亲从他很小的时候就给他讲故事，给他做玩具，带他玩耍，父亲带着小安徒生走上街头观察埋头工作的手艺人、弯腰曲背的老乞丐、坐着马车横冲直撞的贵族，这些经历为后来写出《卖火柴的小女孩》、《打火匣》等故事打下了很好的基础。 虽然他在安徒生11岁的时候就死去了，但他家族中遗传的超凡的幻想能力则留给了安徒生无穷的想象，多年的亲子阅读，也奠定了小安徒生一生的温暖良善，无论他的生活是如何的混乱不堪，但他的文字却总是清明澄净，哀而不伤，充满希望。 克尔凯郭尔的童年则相对暗黑，父亲的阴郁以及对宗教极度的虔诚，给他留下了极大的童年阴影。父亲在自己妻子过世不久就与女侍私通，生下7个孩子陆续死了5个，因为早年父亲曾在山坡上咒骂上帝，他一直认为这是上帝的惩罚，最小的儿子克尔凯郭尔深信自己一定会在父亲之前死掉，以为亚伯拉罕和以撒的故事就是他的命运。 直到1838年他25岁的时候，他的父亲竟然先死了，这个唐璜一样过着花花公子生活的人才如梦初醒，开始洗心革面考虑人生的意义，翻开了宗教与哲学的新篇章，这正是《安徒生传》中提到的《来自一个尚存者的作品》的背景。 父亲阴郁的性格和严格的宗教教育在克尔凯郭尔童年幼小的心灵上打下了不可磨灭的深刻烙痕，既使他终身成为虔信的基督徒，又在他的内心深处播下了叛逆的种子。这种拧巴不仅让这位哲学家研究出了一套“间接沟通”的方式，也塑造了他充满悖论的思想和难以把握的行文风格。 深圳小刀 初读《我的童话人生》，感觉安徒生在他的自传里，记录最多的是两件事：一是对他作品的批评与赞美，二是去了什么地方见到了什么人。后一件事里头，写旅行游历见闻的那一半最有意思，也是我最喜欢的部分（留到后面再说）。前一件以及后一件写人的那一半，基本上只有一个主题，这个主题又有两个对比鲜明的声部：挨批评时的委屈、愤懑、自卑、纠结和受表扬时的激动、狂喜、骄傲、炫耀。絮絮叨叨，翻来覆去，此起彼伏，对虚荣的孜孜以求，几乎到了令人生厌的程度。 这到底是个什么样的人？ 毫无疑问，安徒生的性格中，充满了相互矛盾的东西。强烈的自信和极度的自卑，怯懦畏缩的踟蹰与一往无前的勇气，自我中心与博爱胸怀，如此等等，在他的传记中都能找到例证。 天才。艺术家。 …… 阅读安徒生传记中关于他早年生活的传奇，我曾经感慨地结论：这是一个奇葩的人，遇上了一个奇葩的时代。回头来看，除了坚定不移的信仰，安徒生之所以能存活下来，还因为他拥有一件强大的秘密武器：天真。这是上帝赋予安徒生的一种奇特的秉性。这种秉性既保护了他，也成就了他。 天真，让安徒生与世俗眼光的压力基本绝缘。无知者无畏。天真，让他在以一个乡巴佬的身份跨入贵族沙龙时无所顾忌，让他对贵妇们脸上的不屑和厌恶毫无察觉，让他无视社会等级的存在。天真，也让他在遭到拒绝的时候毫不气馁。如果换一种情形，如果安徒生按照所谓成功之路“一步一个脚印”地走，恐怕任何一个困难都足以让他止步不前；他的梦想和抱负，会早早地在某个名流贵妇门前的台阶上摔得粉碎。 更重要的是，天真让他获得了进入上流社会圈子的门票。极其幸运地，少年安徒生巧遇了一个“天真”品性备受赞赏的时代。18世纪以来席卷欧洲的浪漫主义潮流中，主流的文化界正在对唯理性的实用主义进行反思和挑战，天真烂漫作为理性派刻板和死气沉沉的对立面，被视为一种宝贵的稀缺物而受到推崇。掌握时代话语权的文化名流，在安徒生这个“野孩子”的身上，欣喜地发现了一股清泉，一座富矿。虽然他们并不知道该如何安放这个“天真”的时尚标本，但他们愿意表示出足够的善意，在安徒生几乎面临绝境的时候，及时地伸出了援助之手。对于权贵而言，这不过是举手之劳；他们并不知道，他们在不经意间挽救了一只白天鹅。 嫩鬼 虽然说吃鸡蛋就好，不需要去认识下蛋的那只母鸡，但是这句话显然不适用于安徒生。我一边读着安徒生的各种传、一边同步在脑海中闪现他的童话。特别是读到安徒生自白眼与非议环伺的境况中挣扎出来，并最终光耀欧登塞乃至全丹麦时，他的形象与丑小鸭完完全全地重叠在了一起。 对于此次共读，我想以安徒生的“人生就是一部童话”为题，试析安徒生传记与童话之间的关联，然后分为三个部分以满足作业的数量要求。第一篇作业记录我读过的书，读完一本记录一本。第二篇作业分析安徒生童话作品中的角色性格。第三篇写安徒生的童话与其人生是如何交融的。 空桐 在生命的初始阶段，由于身处的家庭和社会环境，安徒生是一个虔诚的基督教崇信者，以下这些文字反映他信仰之深挚： 在他的自传中，他开宗明义地表示：“我一生的故事将把我感悟到的一切告知世间：仁爱的上帝安排世间万事万物，一切都至情至理。” ——《我生命的故事》安徒生自传 “只有傻瓜才会在心里说：'上帝不存在’。即使乳酪上最小的寄生虫生活在宇宙的最遥远星球和最深处的最小微粒上，也是全能者和不可预测者存在的标志。” “在恐惧和痛苦中我无法像上帝祈祷，只相信命运的必然性，但在喜悦和顺境中上帝却和我十分接近，我能祈祷和感激，在我的灵魂和思想中有一种谦卑诚挚的感恩之情。” ——《安徒生日记》 “当我们走向上帝的时候，所有的痛苦和艰辛都将消失，留下的是美丽的东西，我们把她视为冲破乌云的一道彩虹。” ——《我生命的故事》 安徒生自传最后的这句话让我们看到，他的天国不再是基督的天国，而是“卖火柴的小女孩”和“小人鱼”的天国；他的上帝再也不是意志的上帝、服从的上帝、精神的上帝，而是爱与美之神。文艺复兴以来，思想家和艺术家们以人之爱来对抗上帝之权威、以人之美来对抗上帝的庄严、以人之思辩来对抗宗教的精神垄断，安徒生走的也是这条路。安徒生的作品将卢梭的《爱弥尔》具象化，他让我们明白，孩童之美是世间一切美的发轫，孩童之爱胜过世间一切爱，这正是安徒生对这个世界的启蒙。 火棘果子 一、安徒生生年：1805年（4月2日）-1875年 二、影响安徒生的作家与作品（文中确定的）： 让·德·拉·封丹（jean de la fontaine,1621-1695）《奇特的孩子》等寓言故事 北欧神话、民间传说 《一千零一夜》 卢兹维·霍尔堡（holberg, ludwig baron von,1684-1754，丹麦戏剧大师) 莎士比亚 沃尔特·司各特（walter scott,1771-1832，英国作家） 亚当·欧伦施莱厄（adam oehlenschläger,1779-1850，丹麦诗人、剧作家） 英格曼（B.S.Ingemann,1789-1862,丹麦作家） 三、安徒生作品年表及童话年表（略） 安徒生第一（1831）二次（1833年4月-1834年8月）国际旅行路线图貌似是这样的—— 安徒生一生中共出国旅行30次，先后游历了24个国家，几乎游遍了整个欧洲。德国是他最爱去的国度，先后去了24次。瑞士也是他最爱去的国度之一，去过12次。 读到安徒生的旅行的时候，我在想，安徒生这么喜欢旅行，为啥不来中国呢？ 安徒生对中国是很向往的，中国对他来说是一个神秘而又神奇的国度。小时候他就曾幻想过中国王子来解救他，而且他还写过一个关于中国的故事——《夜莺》，虽然这是他写过的唯一一个背景是中国的故事，不过也代表了他对中国的好奇。他这么喜欢旅游，不可能不想来中国啊！我注意到，描述夜莺的外国邮票中，有两张皇帝形象是清朝皇帝样（均发行于2005年）。中国这么多朝代，为什么选择清朝皇帝的形象？（另几张要么朝代特征不明显，要么像是阿拉伯皇帝，要么是中国人设计的，参考性不太大。）一则可能因为世界认识中国，是从鸦片战争开始，所以对清朝形象印象深刻。二则，看看安徒生的生年，原来他所处的年代，正是清朝末年。夜莺的发表时间为1844年，是鸦片战争结束之后两年。说明中国的消息是有传入到丹麦的，无需在童话中寻找当时中国真实历史事件的痕迹，光是频频出现的“中国”这个关键词，恐怕也足以引起安徒生幻想出一个美妙的故事了。中国，在安徒生的一生里，前半生在闭关锁国，后半生在战争动乱，生生地错过了与这位伟大的童话大师邂逅的机会。 超哥妈 读这本书还有另一个感受，就是时下很流行的“游学行走”。安徒生去过很多国家和地区，在旅行中接触和见识到不同的人文，建筑，生活。。。。。。我们的游学到底要做些什么呢？是带孩子到某地一游，是在行走中体验当地的风土人情，还是就是感应时髦？今天超哥的学校组织“秋季实践活动”，前天他开始上网找资料，了解行程，一些知识点，因为“要参加一次有价值的活动。”这几年我们把不多的积蓄用在游玩上面，终于在这个时候开始抽芽了。对于游学，我更希望能像安徒生那样，有目标的慢慢行走，小住一下，深入当地的生活，用自己的眼和心收获体验。 纵观安徒生的《童话人生》，是典型的励志篇：少时的物质贫穷不代表精神的贫穷，在不断的打击中，一直没有放弃努力的实践和尝试，一直为得到尊重和认可而努力。这是一种人生追求吧，正如在他55岁时回顾自己的人生给予这样的评价：迄今为止，我面前所展示的我童话似的人生，是曲折的一生，美丽的一生，令人欣慰的一生。”试问，我已近五的人生，会是怎样的总结呢？ Rainbow 自传像是安徒生的旅行纪实，读起来琐碎辛苦。但我觉得如果没有积累这样丰富的旅行见闻，作者恐怕也很难创造出如此丰富绚丽的童话王国，在想象和寄情中排解和疗愈自己的分裂。 自传中的安徒生性情温和，但同时也具有怪咖的勇气，方能“幸运”地在嘲讽批评中另外得到一些支持和引荐。对这一方面的解读，我深深赞同刀会的观点：奇葩的人才必得益于奇葩的时代。 “我把头几册定名为讲给孩子听的童话；我用口头讲述给孩子们听的一模一样的语言把它们落笔到纸上，我的认识是，各个不同年龄段的人都会对它很满意。孩子们最喜欢的是我称之为花絮的东西，而年长的则喜欢更深层次的地方。童话成为孩子和大人都愿意读的东西。这一点我以为在我们的时代，是每一个愿意写童话的人的任务。” 不管怎么说，我还是深深着迷这个怪咖营造的天地。 不知道还能不能读完他传，期待重温作品。 我绝对不吃番茄 非常感兴趣的有一个细节，那就是安徒生和达尔文。 这两人从未见过面，但同为19世纪30年代的年轻人。他们也一样时常出外旅行，探求人类的存在和发展，一直不曾放弃这样的探索，直到最后。一个是自然科学家，一个是文学家，他们所追寻的到底是什么呢？ 有趣的是在1870年10月，一张报纸“Nyt Dansk Maanedsskrift”上，同时刊登了詹斯.彼得.雅格布森关于达尔文的文章，和安徒生的最新童话《最不可思议的事情》。……安徒生的童话讲的是一个没有宗教信仰的野蛮人，跳过了人生的阶段，从而破坏了他永恒的价值。这个故事的寓意是关于不朽的艺术，崇尚一种上帝主宰人类进化的世界观。而作家雅格布森关于达尔文的文章倡导的是与之相反的观点。他说，人类生活在这个世界上没有任何神的旨意，万物通过与其他物体的斗争而生存下来。在安徒生看来，这种观点是可怕的咒语。安徒生虽然对基督教采取了批判接受的态度，但他怀疑自然唯物主义，不能接受“人类只是没有灵魂的集体”这种观点。对安徒生来说，达尔文的观点是令人痛苦的。在1875年安徒生去世之前写了一首诗歌《艰难的时代》： 我们的时代正在书写智慧之书 是好还是坏呢 太过聪明是可怕的 聪明到你已不再相信我们的主！ 哦，这些聪明的，自以为是的人 也许他们脖子上拴着磨盘 沉入深深的海底 才是最好的选择 现在这些聪明人认为： 上帝是人类的创造 一个元素就是生命的源泉 我们所有的努力，所承受的，所容忍的， 都将随生命火焰一起熄灭 善恶成了一家 噢，永活的主，请与我们同在！请留下来！ 从你那里，我们得着一切 请恩赐我们 永恒的生命和 在这世上的所有记忆 ……也许科学和文学本来就是两条腿，无论是先迈哪一条腿，我们最后走向的，就是生命最本真的状态，无论是什么。 秋 读《中国安徒生研究100年》，跟着重温了一遍中国的近现代和当代的历史、人文、政治的变迁。以为与政治相距甚远的儿童文学，也曾经几乎变成政治和经济斗争的牺牲品。 民国时期： 1920年以前，在“儿童文学”视域说话的主要是周作人一人。 五六十年代： 此阶段的评论和研究文章流于概念化，无法摆脱政治说教的意味，基本同一腔调 ，所以个人认为对于这段时期的研究文章及成果，几乎可以忽略不计。 八九十年代： 八十年代的这一代作家开始对“教育儿童的文学”这样的观念、对说教的做法非常不满意，因而这批作家要求儿童文学应该回归“五四”传统、回归文学、回归真实，最后回归儿童、回归作家创作的艺术个性。 进入九十年代中国儿童文学，从八十年代的激情与探索中逐渐沉静下来，且不说童话界的热烈气氛消陨了，就是少儿小说中的浓烈的，一呼百应的“重塑民族精神”与审美探求也明显地减少。 米菲 童年时代，读了几乎所有能找到的安徒生童话，彼时，安徒生几乎就是童话的代名词。但对安徒生的了解，却是寥寥。藉由此次共读，才惊讶地知道，安徒生原来是诗人、剧作家、旅行家，还擅长表演、剪纸，而童话，只是他的一部分。 是谁成就了安徒生？在阅读的过程中，脑海里一直有这个问号，对应这个问号的是不断补充的关键词。 1、天才。…… 2、童年。父母对孩子无私的爱是教养的基础。“我的父亲，他让我想干什么就感什么，我得到了他全部的爱”“我就完全和我的画片以及我的小戏院生活到了一起。”安徒生的童年，尽管物质匮乏，但拥有了文艺范儿父亲的全部的爱与艺术影响，以及母亲温柔细腻地照顾。父母亲的教养，令安徒生始终保持着一颗敏锐的童心、对艺术的向往及热爱。 3、个性。……他极其自卑又极其自尊，既节俭又虚荣，既感激他人的帮助，又在小事上斤斤计较。他像海绵一样贪婪地吸取知识，也像弹簧一样抗压。 4、贵人。安徒生的一生中，所遇贵人无数，在经济上帮助他，为他提供求学机会，推荐他的作品，在艺术的道理予以指引……除了当时安徒生感叹“不论在大事还是小事上都有我的福星。” 5、时代。19世纪是欧洲自由主义思想兴起，政治、经济都处于蓬勃发展、巨大变革的时期，这都欧洲的文化、艺术提供了深远的影响，使之更加绚丽、厚重、丰富。安徒生在这样的氛围里，作品必然带有时代的烙印。 6、旅行。…… 7、信仰。…… 这期共读，只选取了第一次读书笔记中的只言片语，二三次及在线讨论全部略去。即便如此，服务器仍然提示我拒绝保存文件，因为超出最大字数。作业的记录字数总计142089字，此记。 ——本期小结 Black Coffee Club|No1.《永远讲不完的故事》（儿童文学） Black Coffee Club|No2.《阅读儿童文学的乐趣》（理论著作） Black Coffee Club|No3.李欧·李奥尼+《共读绘本的一年》（图画书） 无科幻，不人生——你是否认识一个叫安德的孩子？他曾经拯救了这个世界，可他自己……（儿童文学） Black Coffee Club|No5.天啊，追上那只兔子！（儿童文学） Black Coffee Club|No6.百变小红帽（理论著作） Black Coffee Club|No7.纽伯瑞大奖&来自星星的你（儿童文学） Black Coffee 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