秋坞[wù]居在闽南话和上海话的谐音即是乌龟的意思。万物皆因缘，在创立之时并未想太多，却阴差阳错和爬宠结下了不解之缘。秉承着对生活的高品质追求，秋坞居轻奢生活美学不仅是在做文化的传播者更是在做生活的设计者。《道德经》云：“大方无隅，大器免成。大音希声，大象无形。”这是由老子提出的中国古代文学理论中的一种美学观念，意在推崇自然的，而非人为的美。
何为美？老子说，美是一种观念，大自然就是最美的，不加修饰，淳朴天然。每一方顽石就是大自然的馈赠，就是自然凝练的纯粹。▲这些掌中小龟球们，你想要的尺寸，许先生这里都有 。想来体验上手盘一圈的触感吗？
《庄子·人间世》中天真稚拙的大美，守拙随缘的人生哲学，让关注审美的心灵从世俗羁绊中解脱出来，领略自然，发现自己。石雕，是以传统文化为基础，祖辈言传身教的手艺活。中国人对于原石的喜爱，是渗透在骨子里的，“石体坚贞，沉静，不以柔媚悦人，孤高介节，君子也。”清人儒者赵尔丰通过石，看到了一种人格的榜样。
中国古代，龟被看作祥瑞之物，介虫之长，我国对于龟灵的信仰，有着超过七千年的悠久传统。古代人相信天圆地方，而乌龟的背甲是鼓起来的圆形，象天一样，肚子又是方的，与地一般，几只脚刚好就是是支撑天的柱子。契合天地的道理，龟行动缓慢悠然，像一位稳重的老者，超脱于世外，加上形象与寓意的美好，所以才会在雕刻中备受瞩目。▲追求真实的生长纹和圆润如玉的手感，哪一种是你的菜？石龟背神秘圆润，纹理清晰，姿态自然和谐，这也展现了人们对龟这种灵物的崇拜之情。
▲总有朋友问石雕的颜色是怎么弄上去的，是染色绘画吗？并不是的，许先生的石雕过程图我们每期都会有，看完就能发现，“俏色巧雕”其实挺好理解。除了三维空间，一些二维平面上的浮雕在表现形式和艺术处理上也是多种多样的。▲源自尼尼微北宫殿的 垂死的雄狮（Assyrian Dying Lion）浮雕在亚述国，猎狮是国王的特权，壁画浮雕常见君王猎杀狮子的图案，这块狮子浮雕于1850年在亚述的尼尼微被发现，体积不大但非常细致，被誉为古代艺术的杰作。这只被箭射中的垂死的狮子来自亚述巴尼帕尔在马车上狩猎的场景。长久以来，人们都称赞它为一幅杰作。科提斯这样描绘了它：“狮子倚着自己的后肢蹲坐在地上，面向右方。一支箭从它胸部深深地刺入，再从肩部穿出，形成了致命伤。鲜血从这只野兽的口中喷出。它绷紧身上每一块肌肉、每一条肌腱,为能站立起来作着最后而徒劳的挣扎。它的眼睛开始喷火，爪子绝望地抓着地面。尽管狮子的痛苦不忍卒睹，雕塑家还是抓住了它临死前的痛苦情状。”在这里，我们看到了亚述艺术中难得一见的自然主义。有人认为类似这样的场面表明，尽管作为强大猎者的亚述国王是雕塑家们的庇护人，雕塑家们还是更同情那些国王的受害者。但问题是，在亚述人眼中，狮子象征了任何与城市文明敌对的事物，因此他们在看类似场景时更有可能是欢笑而非哭泣。
“垂死的雄狮”是中西文化融合的代表作品，受伤狮子的咆哮和挣扎在石头雕刻师的刀下极为生动，痛苦和狂怒的形象具有悲剧性的壮美和力量。这幅细小的浮雕就这样将痛苦和死亡锁定了，更保存了雄狮的不屈意志。在现今种种的城市猎杀和暴虐中，垂死雄狮代受虐者控诉。它吐出鲜血，历史和文明也是用血写成的。许先生由此为灵感，结合古书中的工笔，创作出了另一种石刻故事。这也是秋坞居最新的题材。在不算精致的石材上刻画细腻的“手印”，演绎不一样的佛系。
可以看出这期的作品都是很随型随性的，没有太固定的石头形状，但是又不失精致，将佛手刻画得十分细致而又有灵性。除了石雕的灵龟和动物，一些雕刻的经典题材许先生也非常拿手。期待未来秋坞居会有更多更美好的题材。最后是这期的靓点，此前就说过许先生手上功夫了得，除了石材雕刻和首图那座黑檀木一体雕刻外。寻用一块黄杨木天然的特性，写实的技法便能“孵化”出一只白化的双头神兽！👇▲双头龟本极罕见，这只小家伙在许先生之手，霸气不失可爱！
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