临摹,是学习国画的必经之路。 所谓“画不师骨,如夜行无烛,便无入路”。 恰如陈安明老师之意, 从前人成熟的经验中汲取精华, 必是学习绘画的一种捷径。 · 陈安明 山腰白云 宋元山水, 更是陈安明老师的心之所向。 宋元时期已将山水画发展到了“极致”, 被称为“清初画圣”的王翚曾道: “以元人之笔墨,运宋人之丘壑, 而择以唐人之气韵,乃为大成。” 宋代, 将山水画的技法与意境推向高峰。 点、皴、擦、染等各种技法横空出世。 审美也从原来的政教、宗教精神 逐渐转向人文精神。 后人评说元代山水: “潇洒简远,妙在笔墨之外”, 在讲求法度的宋画基础上 提倡以意为上、形为次, 强调抒发个人情怀, 真正意义上做到“从师造化到法心源”。 · 陈安明 万壑树声满 现实中会经常见到一些画家在题款时 打上“外师造化”的印章, 以示自己的作品从造化中来, 不愿沾上师古人法之嫌。 而黄宾虹一生临古不辍, “不可求脱太早”的师古精神, 也是陈老师所追求的的目标。 但黄宾虹也是反对“死临摹”的, 只是在如何临摹,和如何善临的问题。 · 陈安明 遥见樵苏 古今凡是有作为的画家, 大都是“先师古人,后师造化”, 先读万卷书,方行万里路。 通俗了讲: 进去了还得再走出来。 前人码齐了所有的“备考资料”, 但最生动的莫过于, 你在“备考时” 自己脑袋上所淌落下的汗珠。 · 陈安明 背云冲石出 陈安明 中国美术家协会会员 香港特别行政区文学艺术界美术家协会会员 国家一级美术师 文化部中国山水画创作院院士 北京凤凰岭书院中国画创作院院士 |
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