高更 与塞尚、梵高合称后印象派三杰 他的艺术画作中,色彩风格大胆 在一众现代城市的画作里 他反而向往蛮荒生活,回归原始 把这种粗犷用和谐的色彩展现世界 保罗·高更 高更的作品风格自成一派,他不好纷扰的城市文明,而是遵循内心的声音,探索原始自然的风俗及蛮荒里的一切事物,带着浓厚的个人色彩,通过绘画抒发自己对朴实宁静的生活的向往。 这也是后印象派的特点—更多表达画家的情绪与情感,而不是单薄的技巧支撑。 那么,高更是如何描绘“后印象”主义? 印象派提倡利用光影与明暗手法,营造画面的气氛感与空间感,早年的高更,便属于印象派画家。 直到他认识了梵高,另一位后印象派三杰,高更的画作逐渐“别具一格”。 而奠定他成为后印象派画家,是接触了日本浮世绘。 浮世绘特点是采用平涂技巧,画家通过线条、遮挡和色块对比,进行画面分割,营造多层次的空间视觉。 《棕榈树下的大溪地女子》 被吸引的高更便把这些绘画观念进行修正和润饰,在作画上更大胆直接。 保罗·高更世界里的色彩表现 Color & Art 鲁道夫·阿恩海姆评价形状和色彩说到: “说到表情的作用,色彩却又胜过一筹 那落日的余晖以及碧蓝色彩所传达的感情 恐怕是任何确定的形状都望尘莫及的” 而高更的画作里,和谐的色调占据整个画面,他的情感表达热烈自然,像是释放最真实的情感灵力。 保罗·高更Paul Gauguin ✕ 画作欣赏 《布列塔尼的猪倌》 《黄色的基督》 《雅各与天使搏斗》 《黄色基督》 《我们朝拜马利亚》 《游魂》 透过画作,不难发现高更狂野且淳朴的性格,鲜艳的画面是建于和谐的色彩以及空间构图上,神秘庄重。 他描绘的人物和景物,处处透露着贵气,可见高更重视自我精神,内心丰盈而自信。 《我们从何处来我们是谁我们向何处去》 高更艺术画✕乔瓦尼艺术涂料 Color & Art 人物写生 ✕ 乔瓦尼·贝加莫系列 这是高更早期的印象派自画像,《卡塞尔街的画家之家》。结构合理,极富空间层次感,立体的画面使人物情感的表达更饱和。 高更采用各种土色渲染画家之家的复古、原始、自然的风格,通过明暗光影令空间具备动感。纹理也是粗犷自然,仿佛置身沙漠奇观中。 01乔瓦尼·贝加莫 静物描绘 ✕ 乔瓦尼·肌理漆系列 高更在布列塔尼时期创作的后印象派画作,《Red Hat》。他强调绘画抒发自己的感受,便将色彩运用至极致。 墙面色彩淡雅别致,暗红的帽子与相邻的色彩显得格格不入。鲜艳与清冷融合的如此和谐,纹理走向和色彩搭配使空间充满闲情逸致。 02乔瓦尼·肌理漆 大溪地景物描绘 ✕ 乔瓦尼·威尼贝斯系列 高更的后印象派前期画作中,色彩纯度并不高。而大溪地之行,被其绮丽的景观震撼,便把色彩直接涂抹在画布上。 纯度极高,创造了著名的大溪地系列之作。如若想调出高更的大溪地风格家居,乔瓦尼·威尼贝斯系列,颜色多彩,纯度高,大师之色。 03乔瓦尼·威尼贝斯 静物描绘 ✕ 乔瓦尼·马莫雷诺系列 高更早期印象派作品,《Pears and grapes》。与后印象派不同,印象派讲究光色变化的色彩效果,更注重绘画技巧与形式。 印象派利用光影、明暗和色彩赋予画面强烈的真实感。背景色采用棕红与灰黑点彩,独具质感,充满大自然的古朴气息。 04乔瓦尼·马莫雷诺 色彩改变空间的维度 引导人与情绪的变化 这也是为什么 乔瓦尼·艺术涂料 被称为世界的“色彩大师” GIOVANNI乔瓦尼艺术涂料 |
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