当代艺术,这个词简单明了,但很多人对其意义并不能完全理解。其实追溯当代艺术的历史,了解核心的艺术运动,或许你就知道了。指的是在当今所产生的绘画、雕塑、摄影、装置、表演和录像的艺术。因仁者见仁,对于当代艺术确切的起始点人们却一直存有争议。(许多艺术史学家认为起始点为1960年代末或1970年代初)接下来,让我们从艺术运动和艺术家来深入了解吧!普遍被认为当代艺术是在战后的英国和美国,由波普艺术由安迪·沃霍尔Andy Warhol和罗伊·利希滕斯坦Roy Lichtenstein等艺术家的潮流艺术为开始。这种艺术简单理解就是将潮流文化、时尚与大众生活紧密地联系,能够被大众消费的艺术。潮流艺术家原作再昂贵,大多都会发售大众能消费得起的玩具等周边限量产品。代表艺术家有村上隆、KAWS等。像波普艺术家寻求艺术再现物体一样,那些写实主义的人旨在创造超现实主义的绘画。他们经常参照照片,通过主观归纳再进行刻画,来准确地再现肖像、风景和其他图像。代表艺术家有查克·克洛斯Chuck Close、葛哈·李希特Gerhard Richter、戈特弗里德·郝文Gottfried Helnwein和冷军等。观念主义强调思想、观念或概念,它拒绝将艺术作为商品,以理念优先。它经历了从杜尚的“反艺术”的观念意识,到观念艺术再到新观念主义的发展历程。主要艺术家包括约瑟夫·科苏斯Joseph Kosuth、达明·赫斯特Damien Hirst、珍妮·霍尔泽Jenny Holzer等。这种实验性的艺术运动,在1960年代开始,直至今天仍然是主要的艺术形式。与概念主义一样,极简主义在1960年代出现并在今天仍然盛行。这两项运动都挑战了现有的艺术创作、传播和观赏结构。然而,极简主义的与众不同之处在于,其简单、抽象的美学邀请观众对他们所看到的做出反应——而不是他们认为给定的艺术作品所代表的。代表艺术家有唐纳德·贾德Donald Judd、索尔·勒维特Sol Lewitt和丹·弗拉文Dan Flavin。另一个具有概念主义根源的运动是表演艺术(行为艺术),这是一种受戏剧启发的艺术方法。从1960年代至今仍旧流行。虽然艺术形式是由艺术家来表演,但好的行为艺术不是为了娱乐,更多地是传达经历、想法和感受。主要艺术家包括玛丽娜·阿布拉莫维奇 Marina Abramovic、小野洋子Yoko One和约瑟夫·博伊斯Joseph Beuys。装置艺术是一种身临其境的艺术形式。艺术家通过媒介改变周围环境从而改变观众对空间的感知。通常规模巨大且在特定的空间地点,能够将任何空间转变为定制的交互式环境。有的装置艺术能够被大众理解,多是运用了普遍的意象符号;而有的不被理解,是因为观赏者与艺术家的视角不同,人生体验不同。著名的装置艺术家包括草间弥生Yayoi kusama、戴尔·奇胡利Dale Chihuli和布鲁斯·门罗Bruce munro等。大地艺术是艺术家将自然景观转变为特定地点的艺术运动,又称景地艺术。所使用的材料通常是来自地球的土壤,岩石,金属,冰块,以及各种植被等天然的材料。艺术家会用照片、文档、手稿和录像的形式记录下来,来向人们展示。像罗伯特·史密森Robert Smithson、安迪·高兹沃斯Andy Goldsworthy、吉姆·德内文Jim Denevan、乔恩·福尔曼Jon Foreman等。街头艺术是随着1980年代涂鸦兴起而演变的艺术流派。扎根于街头巷尾,形式多样,艺术家们会在公共场所创作壁画、装置、图像和贴纸等。来表达对生活的思考和热爱。主要的街头艺术家有让·米歇尔·巴斯奎特Jean-Michel Basquiat、凯斯·哈林Keith Haring、班克斯Banksy和谢泼德·费尔雷Shepard Fairey等。随着人工智能的不断进步,越来越多的艺术家正在运用新技术来进一步发挥着他们的创造力。比如代码生成艺术,即从抽象作品到未来主义的矢量肖像,一些艺术家正在使用该技术来创作超写实肖像,以测试现实与想象之间的界限。在2020年,数字艺术家Beeple制作的《Everydays – The First 5000 Days》的马赛克作品,让更多的人们看到这种艺术形式的可能性。当代艺术发展至今,虽然一些艺术家已不在人世,但还有许多崭露头角的新当代艺术家,正在通过研究以独创的艺术手法,在传统形式上创作为之惊叹的艺术,如刺绣、折纸和纹身等。来证明这个包罗万象的流派有着无限的可能性。 小红📖 :yuanyishu ,每日分享全球艺术家的作品。
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