不要忽视次要的部分——赵怀禹《春在枝头》的树枝处理

画家：赵怀禹

作者：吴国亭

　　春晨曦微，朝雾尚未飘去，一群麻雀在窗外枝头喧语，给寂静的山林平添了欢跃的气息。《春在枝头》一画唤起了我去岁夜宿滁州琅琊山的回忆，它似乎把我从睡梦中吵醒，让我又一次感受到孟浩然的“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”诗中的况味。啊，画家用他自己的艺术创造使得生活中那短暂而美好的春晨永驻，简直叫赏画人的心境也如同画中的雀儿一样欢快、怡悦。

　　为什么一幅小小的画会令人这样的迷恋呢?“外行人看热闹，内行人看门道”。由于职业的习惯，这画把我的思绪带到美好的春晨林间的当儿，也把我带入艺术创造的意匠求索之中了。

　　我边看边想：喔!作者竟如此轻松地捕捉了机灵的麻雀各种翻飞鸣跃的动态。这，原是十分困难的，倘若画者没有娴熟的造型能力是断然画不出也画不好的。

　　然而，实际问题不仅是主体麻雀的刻划——一般主体部分作画时都比较认真、严格，效果不致于很差;倒是配景和环境那些次要的部分，是马虎不得的，因为它们往往在画幅中占据的面积很大，在大片空白纸上，用什么铺张开来，怎样铺张开来，而且与主体的关系既要合乎情理，又要宾不夺主，组织得当，安排有序。这决定着一幅作品的精拙成败。

　　“牡丹虽好，还需绿叶扶持”;“日出和日落全靠云霞烘托才有意思”(朱自清);山水画中有巍峨的主峰，尚要罗拜的群峰拱揖;电影界获奥斯卡金象奖的常常是配角演员……

　　有成就的艺术家深知在艺术作品中，次要的部分若不理想，也会导致全盘的失败，“为山九仞，不能功亏一篑”。因之，他们在构思命笔时无不在配景和环境等次要部分悉心揣摩，不敢苟且。

　　这幅《春在枝头》的配景和环境的处理，给我们提供了一个成功的范例。它配置了难以处理的树木枝干，那些枝干疏密高低，画得纵横倜傥，有反复迴环之势、参差错落之美，浓淡虚实，苍润相济，双勾夹单线，点垛带烘染，几根平凡的枝干却经营得极富招数，气是神完，与雀群构成了一幅气韵浑成的画面。

　　我边想边看：美好的春晨，清馨的朝雾，永恒的诗意，离开那些起掩映、栖息作用的树木枝干，或换作其他画材加上几只麻雀能表现出来么?

　　于是，我觉得，一件作品的次要部分不等于不重要，也许意匠经营时，更需要煞费苦心、斟酌至再哩!

　　请不要忽视次要的部分。

<当代写意花鸟画佳作赏析>

编著：吴国亭

吴国亭《当代写意花鸟画佳作赏析》

目录

1、一首赞美生命的小诗——小议 徐元清《生命》的哲理命题

2、取材异域自出心裁——面对王晋元《鸟之乡》的思考

3、博采众长精美动人——鲁风《风含翠筿》观后

4、多样统一相得益彰——谈潘天寿《雁荡山花》的画面组织

5、丰繁的美——析方济众《沙鸟聚相亲》的艺术处理

6、笔笔有法度 处处合规律——贾宝珉《朝露》的艺术美

7、有理有气有趣——读 林英仪《秋菊》与《佛手》

8、写意画不是随意画——欣赏《渔阳朝露》

9、老题材 新效果——揭示 鲁风《红梅》的精奥

10、紊乱中有法理 放纵中求控制——赞 徐源绍《紫藤八哥》的造诣

11、色彩墨韵摄人魂——彭培泉《芳魂》的特殊处理和特殊技法

12、言少意足 韵味无穷——张岳健 简练的《花间试晓风》

13、实处相参 虚处浑融——我是怎样画《晚秋》的

14、技艺精湛 雅俗共赏——迟明和他的《鱼乐图》

15、一杯水与一担水——从 孙其峰《双栖图》谈到作者孙其峰的治艺

16、荷塘景色之外——赵怀禹《甘霖》的藏与露手法及其作者简介

17、粉装玉琢，美哉!——宋雨桂的幽美《舞月》

18、意在象中——方楚雄 谈《故乡水》的构思

19、宝贵的一点翠色——徐源绍 融花鸟于山水的《幽溪山雀》

20、精心见妍丽——分析 郭怡孮《文殊兰》的笔墨组织

21、酣沉新颖 以形传神——漫谈 孙鸣邨《长白秋声》的刻意经营

22、野趣流溢的无声诗——吴永康《池趣》中的乡情

23、美在于整体的多样性——鲁风《雨霁》的摞迭法解析

24、醇朴的墨色无声的音乐——赏 王培东《秋之曲》

25、“出偏师”与“不齐之觚”——小议 高冠华《寒塘一角》的构图

26、题材新 手法新 构图新——读 姜舟《雪桃》随想

27、旧貌变新颜——评 李亚《春色》的内容与形式

28、色彩就是力量——观 张少武《春花双侣》小札

29、寓法度于变化之中 ——张世简《牵牛花》的章法分析

吴国亭画作赏析

编后缀语

几年前，我就考虑编写一本符合读者口味的书。这本书融技法、画论、美学和作品为一炉，体例比较自由，对照精美的图画，作技法介绍、理论探讨和美学原理的阐释，这于学画的或爱画的，搞创作的或理论研究的，专业的或业余的，都可从中各得其所，或赏画，或析文，或以之作临本，或作教材，均可广泛运用，对推动、发展写意花鸟画，对丰富人们精神生活可能会有裨益。我的动议得到花鸟画界和出版界的热情支持，于是便着手组稿，遴选，撰文，编辑，征询专家意见，经过半年之久，现已将此书初步完成了。

编写这本赏析，是遵循以质量定取舍的原则的，不看知名度，也不论与编者的亲疏。编者深知，名气的大小与“天时、地利、人和”等“运气”有关。为名家”锦上添花”本不是我的事；若以亲疏定取舍，有拉小圈子之嫌，遭人唾骂，我也不会干。况且书中几十名作者星散全国各地，我与他们绝大多数同志从未谋面，素昧平生。只能本着，我也愿意本着：在艺术面前人人平等的精神，让作品的艺术效果说话，对作者，对读者、对艺术、对社会都要负责。我相信，我的态度读者从入选作品的质量上是看得出来的。

要说质量，除了我本人的几幅不能算作佳作外，书内汇集的全国名家高手作品五十余帧，可说件件是精萃之作。作者中，有名扬四海的画坛巨擘，也有名不见经传的后起之秀，更多的则是有实力的中年画家。由于各种原因，不可能一个不漏地把全国优秀画家的精品都收集到，有些同志的佳作未能入选，是很遗憾时，只有留待以后再版时作补充调整了。就入选的作品来看，可谓丰富多彩，美不胜收，不敢说当代全国最好的画都在这里了，但这里的画确能代表当今国内写意花鸟画的最高水平。

尽管选画时尽可能的客观公允，但难免掺有编者的观点与偏爱，尚还有些有影响的画家作品未选入，那是因为大家对他们的作品太熟悉之故，再重复，似没有必要。我之所以着重于那些有真才实学的中年画家，因觉得他们很多人有功底，路子正，有创见，有潜力，肩负着承上启下、继往开来的艺术使命，终年朝乾夕惕地砚田耕耘，名气可不怎么大，而他们恰是我国画坛的中流砥柱。借出书的机会宣传他们的成就，支持他们的事业，为他们作讲解员工作，我是非常乐意的。我想广大的读者也一定会赞同我的作法吧！

前面提到，因对许多作者不熟悉，撰文时只能侧重对作品的直接分析，采取望“画”生义的办法，就画论画，有话则长，无话则短，很少旁及作者其它方面的介绍。入选的作品，几经筛选，斟酌至再，环肥燕瘦，各擅其胜，“浓妆淡抹总相宜”，若有缺点，只不过是大醇小疵的问题，瑕不掩瑜，故论析时只作肯定，未提缺点，我想若有“不相宜”之处，则留给有眼力的读者去品评吧！

限于我的水平与能力，绠短汲深，不当之处在所难免，恳请作者、读者指正。

最后，向为热心提供作品的各位画家、乐于为本书写序的严摩罕教授和付研究员单人耘先生以及一心为读者着想而支持出版此书的江苏美术出版社的同志们一并致以深切的谢忱。

编著（吴国亭） 1988年10月14日于南京