《一剪梅》是词牌名，“舟过吴江”是这首词的题目。
吴江，是指太湖旁边的吴江县。在这里，文人蒋捷用生动的文字，吟诵出流传千古的名句。
蒋捷生活在南宋末年，他是宜兴人。南宋灭亡后，他隐居不仕，受人敬仰。
他在填词方面成就极高，和张炎、周密、王沂孙并称为“宋末四大家”。
春愁是什么愁，春愁和秋愁有什么区别。带着这些疑问，走入蒋捷营造的意境空间。
人常说，举杯浇愁愁更愁。为什么春愁还要用酒浇，难道要愁上加愁。
这首词的开篇让人一头雾水，看不懂，只能接着看。就这样，成功地被蒋捷“带走了”。
原来春愁和“江上舟摇”有关。一叶扁舟飘荡水中，船随水动，让人联想到随波逐流，无法掌控自己的命运。遇到这种情况，该不该愁？
愁了之后怎么办，想到了借酒消愁。
一抬头，看到了岸边酒楼的帘招。飘动的帘招，好像热情的迎宾，召唤江船上的旅客赶紧来喝一杯。
秋娘渡、泰娘桥，是不是让人浮想联翩。
留下，还是继续赶路，想必内心深处纠结了半天。从“飘飘”、“萧萧”就能看出来，没有停留。
这一次真的是愁上加愁了。春愁，就此而来。
蒋捷没有骗人，在内容上写出了清风冷雨中的纠结与挣扎。
这种挣扎，让人联想到他的人生际遇。生于乱世，历经国破，他的苦痛远大于“愁”。
当然了，这首词的下阕继续写愁，蒋捷没有跑题。
为什么急匆匆赶路，当然是想早点儿回到家里，洗去征尘，彻底放松。
“洗客袍”充满了一丝期待，耳畔似乎传来袅袅的乐音，回忆与思念交织在一起，汇聚成一个“心”字。
整首词的重点来了，陷入音乐之中，感悟到“流光容易把人抛”。
这一句让人联想到“庄周梦蝶”，梦里不知身是客，醒来之后感悟时间的流逝。
家园就在远方，旅程还在脚下，这份春愁原来是思乡之情，因想家产生的无限惆怅。
家里什么都好，就连乡野的色彩都能让人沉醉。红绿之间，既是期待也是无奈。
流浪江湖之上，思乡未归，有没有一种可能是有家难回。
如果这个前提成立，那么蒋捷的愁怨就不是几杯酒可以消除。他用明丽色彩描写愁绪，放大了内心的痛苦。
《一剪梅·舟过吴江》有一种淡然的美感，看似轻描淡写，实则字字真情。
蒋捷就像喃喃自语，把内心深处的愁滋味一股脑释放出来。
这时，再读“红了樱桃，绿了芭蕉”，竟然有种欲哭无泪的感觉。
