 20 22  作者：申力 主播：喜洋洋 编辑：小鹿  听京剧，胡说唱腔 --我的唱片之四十四  HAPPY NEW YEAR 在欣赏京剧的时候，主要是听他的唱腔，总会情不自禁地陶醉于各个流派的唱腔上。 任何一个京剧流派的唱腔，都是在前人的基础上，充分发挥演唱者独创的精神，在长期艺术实践中形成的，越剧演员袁雪芬的唱腔，是在王杏花唱腔基础上形成的，后起之秀戚雅仙、吕瑞英、金采风、张云霞又继承了袁雪芬的精髓，逐步形成了各自的艺术风格。 京剧，是清道光年间，在“三庆”、“四喜”、“和春”、“春台”四大徽班的基础上，与湖北汉调相融合，吸收昆曲、梆子等地方戏曲综合而成的，当初的京剧老生的唱腔，程长庚的腔调近似徽调，于三胜的唱腔又接近汉调，京剧唱腔很不统一。 谭鑫培，则将程长庚、于三胜的唱腔融为一体，博采众长，形成了别具风味的谭派唱腔，风靡一时，曾有“有书皆作抒，无调不学谭”，可见其深远，后来，谭门的子弟，在某种程度上青出于蓝，如余叔岩、言菊朋等，还有四大须生马连良、谭富英，杨宝森、奚啸伯、周信芳也拜过谭鑫培，周信芳的唱腔与谭鑫培的风格迥然不同，谭鑫培是婉约派的话，周信芳却是豪放派。 京剧到了清代末叶，艺术流派以老生为中心，代表性的人物，就是谭鑫培，到了二十年代前后京剧才逐步在民间扩大影响，这一时期，出现了以杨小楼为代表的武生派,余叔岩为代表的老生派，兴起了梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云四大名旦，几大门派互相吸收各自的精华，共同发展，呈现了鼎盛的局面，促进了旦角的发展，从老生为中心，转为以四大名旦为中心。 二十年代末，三十年代初，在梅、程、荀、尚四大旦角的带动下，老生行当中出现了高庆奎的高派、言菊朋的言派、麒麟童的麒派，马连良的马派、谭富英等派，花脸当中有金少山金派、郝寿臣的郝派，解放后，几大门派继续发展，新生了老生中的杨宝森的杨派、旦角中张君秋的张派，赵燕侠的赵派、花脸中裘盛戎的裘派、袁世海的袁派。 一个优秀的流派唱腔，具有灵活多变的可塑性、恰到好处的适应性，通过多种变化来塑造各种不同人物的音乐形象，保留其鲜明独特的艺术风格，恰到好处地适应各种人物的思想，性格和感情，越剧中尹桂芳演的贾宝玉，唱腔秀丽温存，细腻柔美；屈原的唱腔，气宇轩昂、凝重大方，何文秀的唱腔，纯朴流畅，幽默舒展……为了加强流派唱腔的适应性和表现力，尹桂芳创造了丰富多彩的唱腔唱法，博取众长，在屈原的唱腔里，吸收了京剧中某些老生的因素，加上绍剧中激越高亢的音调，给尹派唱腔增加了苍劲浑厚的表现特点，正在听的《哭牌算命》 中还借用了苏州弹词，杭州“武林调”中的音调，唱腔悦耳动听，栩栩如生，富有浓郁的喜剧色彩。 京剧中程派的唱腔，柔中带刚，含有一种锋利之感，唱腔中，带有古代妇女的反抗精神；梅派的唱腔，柔润宽亮，朴实中见秀丽，唱腔，适合雍容华贵这类人物；京剧传统剧目《四进士》中舍己为人、不畏强权的宋士杰，不同流派所体现的思想内容、艺术风格基本相同，但是，麒派的宋士杰老而辣，马派的宋士杰老而滑，麒派的唱腔，老而辣更能体现人物的精神风貌，马派的唱腔潇洒华丽，有点滑头，比麒派的唱腔差了一些，不过在《借东风》中诸葛亮的形象，清秀洒脱的马派就比苍劲铿锵的麒派较为帖切。 一个剧种，流派唱腔越丰富，生命力就越强，表现范围越广泛。   作者  主播  |
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