中国书法是汉字的书写准则和技法，是汉字独有的一种书写形式。如果从美学的角度讲，中国书法也是一门古老的汉字书写艺术。从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、 行书等，中国书法历经上千年的发展，已经成为一个民族符号，代表了中国文化博大精深和民族文化的永恒 魅力。 而行书是在隶书的基础上发展起源的，介于楷书与草书之间的一种字体。如果说楷书是“正步走”，草书是 “飞跑”，那行书就是“自由的行走”。行书的产生是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认这两 个缺点。因此它不像草书那样潦草，字字笔画相连；也不像楷书那样端正，一笔一画章法有度。实质上它是 楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，而草法多于楷法的叫“行草”。 在几千年的书法长河中，涌现了众多震古烁今的书法大家，如璀璨夜空，星光熠熠。同时在这些书法大家的笔下，也产生了众多惊艳绝伦的行书书法作品。今天笑笑生就为头条君们奉上“中国古代十大行书”书法名帖。 第一行书《兰亭序》王羲之 
《兰亭序》是王羲之47岁时的书作，记述的是王羲之和友人雅士会聚兰亭的盛游之事。全篇写的从容娴和， 气盛神凝。字体飘逸，笔法洒脱。如“清风拂秀林、明月照大江。”被后世学书者尊崇为“天下第一行书” 。《兰亭序》共计28行，324个字。其中“之”字有21个，写法皆不相同，真乃妙笔天成、匠心独运！据说当 时因为酒后所写，有几处涂抹。次日酒醒后重写了几遍，但却始终没有第一遍写的好。《兰亭序》为后世竖立了一座难以逾越的丰碑，令后人高山仰止！唯一可惜的是没有真迹流传下来（据说真迹被唐太宗带进了昭陵），现在我们看到的《兰亭序》皆是摹本。 第二行书《祭侄文稿》颜真卿 
《祭侄文稿》，全名《祭侄赠赞善大夫季明文》。原作纸本，纵28.8厘米。横75.5厘米，共234字(另有涂抹 字30余个)。现藏台北故宫博物院。 乾元元年(公元758年)五月，颜杲卿被朝廷追赠太子太保，溢“忠节”。颜真卿时任蒲州太守，听到这个消息 以后，即派杲卿长于颜泉明到常山、洛阳寻找季明、杲卿遗骸。只得到季明头部和杲卿部分尸骨，为了暂时 安葬这些尸骨，颜真卿写下了这篇祭侄文草稿。因为此稿是在极度悲愤的情绪下书写，顾不得笔墨的工拙， 故字随书家情绪起伏，处于一种“忘我”的状态，是真实情感融入笔端的千古绝唱之作。被后世誉为“行书天下第二” 。 陈深《停云阁帖题记》中说：“此帖纵笔豪放，一泻千里，时出遒劲，杂以流丽，或如篆籀 ，或若镌刻，其妙解处，殆出天造，岂非当公注思为文而于字画无意于工，而反极其工邪！” 第三行书《黄州寒食帖》苏轼 
《黄州寒食帖》，纸本，25 行，共129字，此帖是苏轼行书的代表作。这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄 州第三年的寒食节所发的人生之叹。诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。此诗的书法也正是 在这种心情和境况下，有感而出的。通篇书法起伏跌宕，气势奔放，而无荒率之笔。迅疾而稳健，痛快淋漓 ，一气呵成。《寒食诗帖》在书法史上影响很大， 被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。 正如黄庭坚在此诗后所跋：“此书兼颜鲁公，杨少师， 李西台笔意，试使东坡复为之，未必及此。" 第四行书《伯远帖》王珣 
《伯远帖》行书纸本，共47个字。因首行有《伯远》二字，遂以帖名。此帖为晋代真迹，王珣书，故列希珍 之宝。此帖行书，笔力遒劲，态致萧散，妍媚流便，是典型的王氏书风。起笔多顺锋直入，线条中间多按笔 ，收笔则提按结合。笔画转折处大多方正刚劲，行笔遒劲，停顿自然，较多地保存了楷书用笔的严谨性，笔 画还略微带有隶书的韵味，显得潇洒古淡，体现了东晋时代行书艺术走向成熟形态的丰富面貌。与王羲之《 快雪时晴帖》、王献之《中秋帖》同列为三希堂法帖之一，现藏北京故宫博物院。 第五行书《韭花帖》杨凝式 
《韭花帖》杨凝式书，行书，墨迹麻纸本，高26厘米，宽28厘米， 共7行，63字。《韭花帖》是一封信札， 内容是叙述午睡醒来，腹中甚饥之时，恰逢有人馈赠韭花，非常可口，遂执笔以表示谢意。 董其昌曾说：“少师韭花帖，略带行体，萧散有致，比少师他书欹侧取态者有殊，然欹侧取态，故是少师佳 处。”此帖的字体介于行书和楷书之间，布白舒朗，清秀洒脱，深得王羲之《兰亭序》的笔意。《韭花帖》 ，被称天下第五行书。尽管《韭花帖》无论在用笔还是在章法上都与《兰亭序》迥然有别，但其神韵却与之 有异曲同工之妙，黄庭坚赋诗盛赞其说：“世人尽学兰亭面，欲换凡骨无金丹。谁知洛阳杨风子，下笔便到 乌丝阑。”清曾协均《题韭花帖》：“《韭花帖》乃宣和秘殿物，观此真迹，始知纵逸雄强之妙，晋人矩度犹存，山谷比之“散僧入圣”，非虚议也。” 第六行书《蒙诏帖》柳公权 
《蒙诏帖》，墨迹纸本，又名《翰林帖》，高26.8厘米，长57.4厘米，大字行书，计7行，27字，书于长庆元 年(公元821年)，当时柳公权四十四岁，年富力强，正是他书法创作的颠峰期，所以字如惊鸿击空，游独弋， 后人曾疑其伪，但明詹景凤《玄览编》说：“柳诚悬墨迹帖一卷是真。笔法劲爽而纵横悉如意也，盖自文皇 、大令而自成家，奇妙竟日玩之不倦。” 此贴曾刻入《三希堂法帖》，现藏北京故宫博物院。 《蒙诏帖》气势磅礴，痛快酣畅，浑莽淋漓，意象恢宏，极具虎啸龙吟、吞吐大荒的气派，其结体不像柳体 楷书那样取纵势，而是因形而变，依势而化，或长或短，或大或小;也不像柳体楷书那样取正势，而是欹侧多姿，险绝有致，不拘常规，放浪形骸，极少唐朝森严法度的束缚。其用笔也不像柳体楷书那样铁骨铮铮，耿介特立，而是有刚有柔，有骨有肉，或方或圆，或露或藏，粗不臃肿，细不纤软，线条以中锋为主，饱满圆厚，笔墨控制得恰如其分。诚如周必大说：“沉着痛快，而气象雍容，欧虞褚薛，不足道焉。”其章法大小肥瘦，参差错落，虚实疏密，相映成趣，前后照应，一气贯注，擒纵收放，随势幻化，“枯润纤浓，掩映相 发，非复世能仿佛。” 第七行书《张翰思鲈帖》欧阳询 
此帖也称《季鹰帖》，是欧阳询为张翰写的小传，属于行楷，无款。纸本，纵25.2厘米，横33厘米。共十行 ，每行九至十一字。字体修长严谨，笔力刚劲挺拨，风格平正中见险峻之势，是欧书中的精品。 后纸有瘦金体书跋：“唐太子率更令欧阳询书张翰帖。笔法险劲，猛锐长驱，智永亦复避锋。鸡林尝遣使求 询书，高宗闻而叹曰：“询之书远播四夷。晚年笔力刚劲，有执法廷争之风，孤峰崛起，四面削成，非虚誉也”。此帖的风格与欧阳询的楷书风格基本上是一致的，同是以险取胜。字的重心压在左侧，而以千钧之势 出一奇笔压向右侧，使每个字的结体形成一种逆反之势，然后再向右用力使之化险为夷，真可谓“险中求稳 ，别有乐趣”。清乾隆帝评论道：“妙于取势，绰有余妍。”是很有眼力的。此帖现藏于北京故宫博物院。 第八行书《蜀素帖》米芾 
《蜀素帖》，绢本长卷，有乌丝栏，高29.6厘米，长284.2厘米，计71行，658字，内容是自作五七言诗八 首。明代归项元汴、董其昌、吴廷等著名收藏家珍藏，清代落入高士奇、王鸿绪、傅恒之手，后入清内府， 现存台湾故宫博物院。 《蜀素帖》是米芾三十八岁时(1088年)，在蜀素上所书。“ 蜀素”是四川造的丝绸织物，上织有乌丝栏，制 作讲究。此卷相传为邵氏所藏，欲请名家留下墨宝，以遗子孙，可是传了祖孙三代，竟无人敢写。因为丝绸 织品的纹罗粗糙，滞涩难写，故非功力深厚者不敢问津。而米南宫见了却“当仁不让”，一挥到底，写得随 意自如，清劲飞动，真似如鱼得水一般。另外，由于丝绸织品不易受墨而出现了较多的枯笔，使通篇墨 色有 浓有淡，如渴骥奔泉，更觉精彩动人。米芾用笔如画竹，喜“八面出锋”。此帖用笔多变，正侧藏露，长短 粗细，体态万千，充分体现了他“ 刷字”的独特风格。结字也俯仰斜正，变化极大，并以欹侧为主，表现了 动态的美感。董其昌在《蜀素帖》后跋曰：“此卷如狮子搏象，以全力赴之，当为生平合作”。 第九行书《松风阁》黄庭坚 
黄庭坚《松风阁诗帖》墨迹纸本，纵32.8厘米 横219.2厘米，全文计29行，153字。台北故宫博物院藏。 整篇书法起笔处欲右先左，由画中藏锋逆入至左顿笔，然后平出，“无平不陂”，下笔着意变化;收笔处回锋 藏颖。善藏锋，注意顿挫，以“画竹法作书”给人以“沉着痛快”的感觉。其结体从颜鲁公《八关斋会报得记》来，中宫收紧，由中心向外作辐射状，纵伸横逸，如荡桨、如撑舟，气魄宏大，气宇轩昂。其个性特点 十分显著，学他的书法就要留心于点画用笔的“沉着痛快”和结体的舒展大度。《松风阁》是黄庭坚晚年作品，他一生创作了数以千百的行书精品，其中最负盛名者当推此贴。其风神洒荡，长波大撇，提顿起伏，一 波三折，意韵十足，不减遒逸《兰亭》，直逼颜氏《祭侄》，堪称行书之精品。 第十行书《土母帖》李建中 
《土母帖》，行书墨迹，纸本。纵31.2厘米，横44.4厘米，10行，共104字。后有萧引高、王严实、王称等跋 。现藏台北故宫博物院。 李建中，北宋书法家。字得中，号严夫民伯。后随母迁居洛阳。官至工部郎中。性怡淡，简静，风神雅秀， 不重名利，曾作西京留司御史台。被人称“李西台”。好游山水，多留题。自称严夫民伯，善书札，草、隶 、篆、籀俱妙。是当时无人敢望其项背的名书法家。 此帖是传世的《西台六帖》之一。此帖用笔沉稳，法度谨严，有欧阳率更神韵，结构淳厚谨严，论者认为此 帖清丽圆熟，恣态横生，深得“二王”笔法。李建中墨迹传世很少，《土母帖》是李建中存世墨迹中最典型 、最循规蹈矩的，因此也是最能见出他那深湛的书法功力的神品，所以此帖颇为后世珍重。 
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