 宋代吉州窑刻花梅瓶 琅琊陶瓷文化博物馆藏 大寒：才有梅花便不同 大寒是二十四节气中最后一个节气，古人有“二十四番花信风”之说，每一候，都是一种花期，都有一种花卉开放，“大寒之时，踏雪寻梅”。 一个叫王镃的南宋文人，写了一首《雪夜》：“松屋篝灯伴夜阑，闭门不管雪花寒。调朱旋滴梅瓶水，读过唐诗再点看。”寒夜，最适宜的事情，莫过于闭起门扉，偎在温暖的炉火旁，伴烛夜读。端起案头上插着梅花的梅瓶，挑染朱晕，等读完这首唐诗，心里生了意境，再来写两笔吧…… 那只梅瓶，在宋人的书房里，已是长情的陪伴。梅瓶更作为一种经典的意象，一直萦绕着梅香与酒香，在寒暖之间，映着雪景与烛火，在一个温柔的晚上，把无数遐思安顿在一个叫做归宿的地方。 大寒时节，定是要有梅花的。  唐代巩县窑绿釉梅瓶 琅琊陶瓷文化博物馆藏  梅瓶：以梅而雅，因酒而兴 翻阅古文献，对梅瓶鲜有记载。而宋人所说的“经瓶”、“酒经”，按其形制，当属今天所说的“梅瓶”。 小口、短颈、丰肩、修腹、长体，起初为了防止挥发、保持酒香，梅瓶采用了这样的造型。又以口小只能插梅枝而得名，因瓶体修长，宋时称为“经瓶”，作盛酒用器，造型挺秀、俏丽，明朝以后被称为梅瓶。在漫长的岁月中，这原本平凡无奇的瓶子，逐步奠定为一种经典的样式。 经典往往简单，却也意味着不断地尝试与选择、叠加与舍弃。历代各大名窑均在烧制梅瓶：梅瓶最早出现于唐代，宋辽时期较为流行，从宋代的挺拔，到元代的丰满，再到明代永乐、宣德时期的敦厚稳重，以及清代的富于装饰……一只梅瓶，凝聚着人的心思，也成为了各个时代审美的镜子。 我们在梅瓶身上，用了千年的时间，寻到一条最有中国品味的轮廓线。在人们的孜孜以求中，无数情思被寄托在梅瓶上，它既为实用，又可堪清供，寓意着富贵，也洋溢着情趣，以及依附着忧思……  元代磁州窑白釉“兴隆店清酒”旋纹梅瓶 琅琊陶瓷文化博物馆藏 从酒瓶到梅瓶 “公余中日坐闲亭，看的梅开梅叶青。可是近来疏酒盏，酒瓶今已作花瓶。” 关于梅瓶的用途，从文献记载、传世实物和古代绘画均可知，梅瓶从它产生时起，最初应为实用器，大多用于盛酒或其他液体物质。它的这种功用一直沿续到元明时期。梅瓶作为酒具的用途，在许多梅瓶的铭文中有所反映。如上海博物馆藏有两件件宋代磁州窑梅瓶白地黑花梅瓶，一件腹部开光书写“清沽美酒”，另一件腹部书写“醉乡酒海”。 此外，还有另外一些铭文则是从侧面反映了梅瓶的基本功能。如桂林博物馆藏有一件出土于明墓的本地民窑生产的陶梅瓶，其肩部堆雕了“天长地久”四字。“天长地久”本身带有祈福之意，同时也隐含了“天藏地酒”之谐意，这就表明了其祈福与储酒的双重功用。随着社会的发展，梅瓶逐渐具有了陈设装饰的功能，甚至梅瓶还常被作为冥器随葬，明中晚期以后，梅瓶的观赏陈设作用则越来越明显。清代梅瓶多为传世品，这应与梅瓶此时主要用于陈设装饰有关。 日常生活中没有那么多的泾渭分明。生活的边界，因美而得以扩展，酒瓶与花瓶，功能也可以互相转换。天长日久，原先那个装酒的瓶子，终究成为了花瓶，且以“梅”为名了。  金代钧窑月白釉紫斑梅瓶 琅琊陶瓷文化博物馆藏 梅瓶，最风雅 山间的花那么多，为何独独选择了梅？ 宋人雅好，喜用梅插瓶。后人以“梅瓶”命名“酒瓶”，似有因循的情理。世人皆爱梅花瘦骨，赏其稀疏之姿，插一枝瘦梅在丰腴柔顺的梅瓶内，对比强烈，耐人寻味，恰也是天作之合。 饮酒不可无诗，诗韵不可无梅。梅，似另一种酒，令人陶醉；酒酝酿在瓶中，又仿佛生出了梅。林逋云：“瓶映花清馨，花衬瓶逸雅。不恋经宴味，乐在梅妻家。”梅与酒，共同映衬在一个瓶子上，连接着生生不息的诗意。 如此一只瓶，亦酒，亦梅，在梅与酒之间，记录着人生当下的乐事，同样也牵连着古今共通的气韵。  南宋龙泉窑青釉矮梅瓶 琅琊陶瓷文化博物馆藏 穿梭在琅琊陶瓷文化博物馆展厅，看着这些梅瓶或清雅或大气的模样，经典的历史片段在不断地闪回：古人曾在这样的瓶子里装上酒，在瓶身上刻字，用寓意“天长（藏）地久（酒）”的方式，来祈求福佑；潇洒的文人，饮罢了酒，再去剪一枝梅插入瓶中，在心思活泛的雪夜，任文采肆意飞扬；历朝先民，玩赏着藏天之福运、地之精华的梅瓶，寄予时和岁稔、物阜民丰…… 不知不觉，眼前这空了许久的梅瓶，仿佛也散发出了酒香。  北宋登封州窑珍珠地“五谷丰登”梅瓶 琅琊陶瓷文化博物馆藏  明代磁州窑白釉“内府”梅瓶 琅琊陶瓷文化博物馆藏  宋代磁州窑珍珠地“御升细酒”梅瓶 琅琊陶瓷文化博物馆藏  北宋磁州窑白釉黑剔龙凤纹梅瓶 琅琊陶瓷文化博物馆藏 宋代磁州窑白地黑花牡丹纹梅瓶 琅琊陶瓷文化博物馆藏 宋代怀仁窑黑釉油滴梅瓶 琅琊陶瓷文化博物馆藏 清雍正 粉彩岁寒三友梅瓶 琅琊陶瓷文化博物馆藏 |
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