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可以说，研究生的学习是建福山水画艺术创作的一个重要转折点。从他最近创作的一批作品来看，画面比原先的更加丰富耐看了，也更贴近生活些。许多场景是写生得来的，而且描绘的正是自己所熟悉的闽地山水，读之让人有一种身临其境的感觉。那种感觉源于作者在画面中传达出了所描绘对象的内在气质。在作品前伫立，仿佛可以呼吸到了大自然的清新空气、听到鸟儿动听的歌声，还有感受到那无法言说的乡土情怀……
艺术之路是漫长而艰难的，建福一路走来了。虽然成绩可喜，但作为年轻的画家，他还有很长的路要走。我想，凭着他的天赋、勤奋与坚忍不拔的意志，未来的路一定会开满更加光彩夺目的艺术之花。 ——蔡波尔 吴建福作品表现的题材都是他熟悉的景物，我在他的一本册页中，看到他大量的写生作品，一方面感受到他平常作画的勤奋，另一方面也认识到他作品的生活根源。那些丘陵沟壑，路边草木，寻常巷陌，百姓人家，在他主体精神的烛照下，“洗尽尘滓、独存孤迥”，在画幅中成为简淡幽微、虚空灵妙的意境。
那些行旅中的一个转角、山岗下的一个村落、园田里的几棵枯树、溪涧中的一剪野花，都无不散发出一种超拔的生命情调。作者选择一种主观视角来观照客观景物，把自己的情感经验与自然风景融合在一起，强化主体意识，从而使画作具有一种象征意义。方士庶在《无慵庵随笔》里说：“山川草木，造化自然，此实境也。因心造境，以手运心，此虚境也。
虚而为实，是在笔墨有无间，故古人笔墨比山苍树秀，水活石润，于天地之外，别构一种灵奇。或率意挥洒，亦皆炼金成液，弃滓存精，曲尽蹈虚揖影之妙。”吴建福在他的一篇创作手记中更直接地指出：“一个静寂无人的角落竟成为山川灵气吐纳的交点和山川精神聚积之处。”这正是中国山水画精神的写照。 ——肖震山 吴建福采撷的园地，还是古典山水“母题”的片段，而画面组织，则贯注以现代人视觉的气机，牵引形象的线质，通过渲染、赋彩而呈现山水画的现代意象，倘若这些可称为吴建福的个性与风格，或其画内的尺规，是古典的精神空间在形式上的现代回响，故其潜在需求，是具象与抽象的感通。绘画与形质的内在，支撑是精神的古典，而非结构以传统笔墨。
山水画的现代性，以及现代风格的成立，或是风格所代表的美学成立不成立，而非时间性的规定。吴建福作品的风格是独特的，固然无错，而风格的价值，则交付时间去判断。以传统批评语汇中的“古意”为例，如若形容风格以“古意”，往往并不是从时间上区别今古，而体现以“尚古”的美学原则，则是“古意”所构的品格与涵咏。所以，风格的绵延，一定程度是是风格及传派在时间维度上的层累，统一以艺术的历史写作，固非本意，或仅仅为即时的写作。 ——陈思建 作品欣赏
吴建福 福建诏安人 现为 美术学博士 福建省画院专职画师 中国美术家协会会员 中国工笔画协会会员 福建省工笔画学会副秘书长 福建省美协山水画艺委会委员 福建省美协青年艺委会委员 |
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