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文 / 高李瑶、彭绮梦、许雨捷
关键词 赵孟頫、用笔千古不易、“易”与“不易”、书学思想 正文 一、赵孟頫生平及其书学主张赵孟頫，字子昂，号松雪道人、水精宫道人，吴兴（今浙江湖州）人氏。宋时，赵氏是为皇室宗亲，宋亡后，他以“江南遗逸”的身份入元为官，官至刑部主事、翰林学士，封魏国公，谥号文敏，著有《松雪斋集》存世。赵孟頫书画兼善，书法精于楷书、行书，也能对书法做出自己的观点和评价。其论书之语较为分散，诗、序、跋、书信等各种地方均可见其对书法的看法与论述，语句分散，但内容往往精炼确切。  赵孟頫行书《赤壁赋》局部在南宋风雨飘摇、内忧外患之际，书法艺术陷入了衰微时期，书法家仕途无望，沉浸于吟风弄月，书法风格多偏向妩媚秀巧，无北宋大家意气风发的胸襟。入元后，赵孟頫致力于恢复书法秩序，他主张崇尚魏晋，回归古意，试以一人之力挽救元代书坛低迷的境况。在元代书坛，作为“复古主义运动”的领袖人物，赵孟頫为元代书法的发展开创了新气象。 二、“用笔千古不易”的提出及内涵赵孟頫在《兰亭十三跋》中写道：“书法以用笔为上，而结字亦需用工。盖结字因时相传，用笔千古不易。” “用笔”和“结体”便是赵孟頫书学思想的核心所在。赵孟頫认为：“学书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益。右军书《兰亭》是已退笔，因其势而之，无不如志，兹其所以神也。” 他在书论上强调师古，重视“与古为徒”，重视古人运笔之处的正确法则，也不抑制结字在形式美学上的发展，是在继承中有所发展，并不是片面地强调“不易”。这是后世书家视赵孟頫为复古派的主要原因。 此观点主要有三层意思：第一，字的核心是用笔和字形。二者均需用工，不可偏废。用笔和字形的改变是随时代审美变化和发展的正常现象，也是应书体的演变发展满足人们使用需求的必然产物，但改变字的字形和“用笔”并非无迹可求，而是在传承古法的基础上适当发展。欧阳询曾在《结字三十六法》中归纳过结字的基本特点，这是世代传承不可改变的，是为“相传”。但是书法艺术是具有发展性的，在传承的基础上应时代而变，亦是必然的。结体在发展过程中顺应时代审美而改进，用笔的基本法则得以保留和传承，即所谓的“千古不易”。  赵孟頫书法《尘事帖》局部第二，结体因时相传，即字的结构体势也与时俱进。齐梁间人把古法放在首位，而忽略了时代审美的进步性，出现了错误的“改变案例”，不被历史所认可；而王羲之正是抓住了书法艺术的核心特点，在古法用笔上进行审美观念的发展，才有了“易结体”的正确示范。这正反两例生动地体现了“因时相传”中的辩证性。 第三，强调字体演变过程中不可忽视古法的重要性，这也是最重要的一点。在“因时相传”中，要做到“与古为徒”，不可抛开古人传统法则随意变动，舍本逐末。赵孟頫以此借古说今，意在以理论文字贯彻到书写实践上去，用心至诚。 由此可知，赵孟頫通过此观点借古说今，以探究书法实践中实际问题的具体运用。在此背景下，质朴的“学古热潮”得以丰富发展，由此，赵孟頫提出这一观点亦具有深刻的含义。他强调了笔法的重要性及时代稳定性，对书法的历代发展变化进行了总结归纳，尤其是在古法继承上进行革新，使处于低潮的书法艺术重获生机与活力。 三、对“用笔千古不易”历来的理解赵孟頫“用笔千古不易”的书学思想为后世大多书家所认同接受，被后人称引为“金科玉律”，但也有不少诟病和责难。因此，笔者对这一论断进行了仔细的考察和分析。赵孟頫在其书论中明确表示，习书最重要的是“悉知其用笔之意”，世人尊崇传统古法，“用笔”世代传承，古人于法帖之中早就存在了“用笔”的规律。这些作品所代表的魏晋风韵是后人无法逾越的。 因此，赵孟頫所指“不易”之古法，正是他所跋的以《兰亭序》为代表的古人法帖。他认为书法学习最重要的有两点，笔法和字形。笔法重要之极，学到正统的笔法更是学好书法的重要一步，而赵孟頫所追求与向往的正统笔法，是以王羲之为代表的魏晋笔法。学习古法相当于与魏晋风韵连接起一座桥梁，笔法若易，桥梁便会断裂，世代传承的书法古韵也会随之消散。  赵孟頫书法包世臣的《艺舟双楫》之《答熙载九问》中记载，吴熙载曾问包世臣：赵孟頫认为用笔千古不易，董其昌则认为章法为一大事，两人谁的说法更好？包世臣认为两种说法均有欠缺，但没有做出确切的评价。直至清人周星莲在其著作《临池管见》中对赵孟頫这一观点进行详细的阐释，在某帖跋尾曾有反驳赵孟頫笔法不易之说，便为其辩驳道“所谓用笔千古不易者，指笔之肌理言之，非指笔之面目言之……笔未到气已吞，笔已到气亦不尽……书法要旨不外是矣”。 赵孟頫反对宋以来的“尚意”书风，遵从书中有“法”。此间的“法”应当是古法中的笔法。若是行笔过于放纵，全然不顾笔法，便会失去法度，使书法少了本身的神韵。因此他大举复古主义，标榜学书“当则古，无徒取于今人”的书论，要求后人在学习书法的过程中既能做到不为法所束缚，又能坚守“与古为徒”的初心。 四、探究“用笔千古不易”中“易”与“不易”在古文的探究中，有部分学书者会习惯性地把“易”解释为“变”。“用笔的方式千百年没有变化”，这样的说法本身就是形而上学的，也违背了“事物都处于运动中”的哲学思想。对历代书家作品进行详细的分析，我们不难发现笔法方面的处理并非“千古不易”。对此，不同的书家有着不同的理解和诠释，时代的不同其审美趋向亦有差异，笔法也在不断发展变化。“易”与“不易”体现在对书法的继承和其创新上，即一方面是对古人的尊崇，另一方面也不能墨守成规。 以古为核心，学习古人运笔能力和方式，在技法之上追求精神，“古”是根基，是源泉，是不入俗格的保证。对于在继承法度时的变化，古人也有很多论述，如“凡书通即变”。欧阳询学书于王，柳公权则从欧变法而来，颜真卿、褚遂良等人均是得书中法，后自变其体。“易”是风格的变化，而“不易”则是书法学习中的基本原则不会改变。合理探讨与研究“易”与“不易”，才能更好地认识书法艺术中的智慧，发掘书法艺术的美妙，在以魏晋为宗、崇尚古法的同时，要伴随胸中意气的抒发。书法只有适应时代的要求，并且符合内心的追求，才是真正得到了传承与发展。  赵孟頫书法《近来吴门帖》局部书法的审美风格和用笔的方法并不是一成不变的，它随着时代的发展而历久弥新，被赋予了新的时代意义。“易”与“不易”并不是对立的关系，恰恰相反，二者是相辅相成的。“易”可以根据时代的变化形成不同的个性风格和审美特征，而“不易”能在“易”之中突出书法艺术的基本核心。正是在不变原则的驱动下，书法艺术的发展才能走向更成功的阶段。书法艺术的表现不只是在审美意义上的改动，更大程度上是一种内涵式的精神韵味以及书写中的智慧和哲学，以促使我们对书法艺术融入自己的理解和实践，让我们在不忘记优秀传统的同时，能最大程度地彰显自己作品的个性，让传统的书法艺术熠熠生辉、生生不息。 |
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