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诗的历史十分悠久，先秦时期就有了《诗经》，秦汉魏晋时代涌现出很多著名的诗人。到了唐代，诗的创作达到了顶峰，诗仙、诗圣都是那个时代最伟大的诗人。古人认为，写诗是为了传递、表达思想感情。但是，有的时候诗人总觉得有一些心照不宣的小心思，小感觉，很难用文字表达出来。聪明的古人不仅善于发现问题，也能够解决问题。
当诗人知道了文字或者语言在表达情感时有欠缺，就出现了“言不尽意”的表现手法。通过一种似是而非的情境或者欲言又止的语句，表达出一种含蓄美。这种含蓄美，正好可以对应上各种小心思。
南北朝时期的诗文品鉴专著《诗品》中已经出现了对含蓄美的讨论。司空图写道，“不着一字，尽得风流。”司空图在《诗品》中反复强调，写诗的时候用精炼的语言和真挚的情感简单勾勒一下就可以了，一定要点到为止。有的时候说多错多，要注意语言上的“留白”，启发读者进行想象，丰富诗意境。
“采菊东篱下，悠然见南山”是流传千古的名句，诗中对于自然山林的向往之情让很多人感同身受。从字面上分析，就是近似于白描的语言，但其中的情感却显得那样惬意洒脱。这就是典型的含蓄美。古人形容这样的写作手法是一唱三叹，余味不尽。仅用十个字就写出了细腻的内心感受。
唐代的元稹是表达含蓄美的高手。元稹这个人一直都存在很大争议，他是唐代著名的“花花公子”。传说元曲《西厢记》中张生的原型就是元稹，后来元稹抛弃了莺莺小姐，直奔功名利禄而去。几年后，元稹到了四川又和薛涛热恋，由于薛涛比他年长，这段感情只存续了不足半年。做人很失败，但谁也无法否定他在诗歌上的成就。
元稹写过一首《行宫》，“白头宫女在，闲坐说玄宗。”落败的行宫之中，白头宫女回忆开元盛世的繁华，这样的画面太有触动了。通过对比的手法，描绘出一幅哀怨凄凉的场景，利用白头宫女的视角回味盛世繁华，感叹红颜老去，时代兴衰。如果有人问，沧桑是什么？答案很简单，去看这首《行宫》就明白了。这就是含蓄美的魅力，百转柔肠，打动人心。
唐末诗人李商隐也是写含蓄美的高手，他一生之中留下了16首《无题》，每一首都能体现出含蓄美的妙趣。宋代文豪苏东坡曾经评论过李商隐的作品，他的诗能够让人有一种探究真相的魅力，这种魅力来源于耐人寻味的含蓄蕴藉美感。 |
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