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孙岳（1933—2004） 谭派老生孙岳，从五十年代起，就以演唱《失·空·斩》《捉放曹》《搜孤救孤》等传统戏博得观众的赞赏；六十年代演出《满江红》《初出茅庐》《强项令》等新编历史剧，又以韵味醇美、技巧精深的唱腔和俊逸、洒脱的神采，受到观众的欢迎。
《斩马谡》 孙岳 饰 诸葛亮、李嘉林 饰 马谡 孙岳从小受他父亲孙钧卿的影响很深。幼年由名教师产保福开蒙，学了《搜孤救孤》《珠帘寨》《失·空·斩》等戏。又曾得到程君谋的指点。这三位先生都崇尚谭鑫培，而又对余派艺术深有研究。孙岳在中国戏曲学校学习时，主要由谭派老生贯大元教授，学了《卖马》《法场换子》《南阳关》《连营寨》等很多谭派戏。毕业以后，又拜谭富英为师，得到谭门亲传，学了《定军山》《奇冤报》等戏，他工作在中国京剧院，还经常得到李少春的教授。孙岳受过很多名师的指点，基本功很扎实，这为他宗谭学余提供了很好的条件。
谭富英与弟子合影 后排左起：施雪怀、蒋厚理、孙岳 说起谭、余两家的流派关系，倒是一段很有意思的京剧史话：谭鑫培上学余三胜，下传余叔岩，真是取诸余家而还诸余家。余叔岩上学谭鑫培，下传谭富英，是取诸谭家而还诸谭家。可见，谭派和余派有着一脉相传的血肉关一系，学谭鑫培往往要吸收余叔岩的技巧，学余叔岩也不能不上溯到谭鑫培的源流。孙岳正是师承谭派正宗加以余派的技法，继承了谭、余两派的演唱艺术特色。 谭派和余派的演唱具有什么特色呢？ 谭鑫培与他同时期的汪桂芬、孙菊仙那种实大声宏、腔调简直的声腔迥然不同。汪派刚劲峭拔、朴实无华；孙派粗犷豪放、气势磅礴。谭鑫培嗓音纯正甜润、刚柔相兼，唱腔细腻纤巧、旋律丰富。他是湖北人，唱和念白采用湖北音，掺以中州韵和北京音，富有韵律性，并且与他那委婉的声腔浑为一体。余叔岩吸取了谭鑫培演唱艺术的精髓，并有发展，形成了余派的风格。余叔岩是“云遮月”的嗓子，虽然没有黄钟大吕那种势声，但是他讲究神韵，内在力很强，富有弹性。行腔、咬字、收韵都有很深的功力。他的演唱既苍劲挺拔，又灵巧流畅，含蓄凝重，耐人寻味。
《武家坡》 孙岳 饰 薛平贵、杨秋玲 饰 王宝钏 孙岳宗谭学余取得成功，靠的是天赋和功力的结合。孙岳的嗓音有刚有柔，挺拔、委婉兼能，而且音色甜润、醇厚，是天赋的谭派嗓音。他又潜心研究余派的唱腔技巧，窥见真谛，运用纯熟。他的演唱既有舒朗、流畅的谭派特点，又得苍劲、含蓄的余派神韵。 【音频】孙岳《捉放曹》选段 京剧《捉放曹》里“听他言吓得我心惊胆怕”这段〔西皮慢板〕是谭派着意刻画人物、抒发感情的精采唱段之一。经过余叔岩的锤炼，愈加绘声绘色，奕奕有神。孙岳的这段唱颇能体现谭、余的神貌。 这段唱一开始情绪就很激昂。陈宫舍弃县令，抛别家属，随着曹操奔走天涯，共图大业。没想到曹操残忍不义。陈宫不禁满心怨恨，追悔莫及。唱到“我先前指望他宽宏量大”，用平腔，欲扬先抑。下句“却原来贼是个无义的冤家”陡然高唱，一腔愤懑迸发而出。最后的“马行在夹道内难以回马，这才是花随水，水不能恋花……”等四句，旋律的起伏转折，九曲三弯，十分委婉，展示了陈宫悔恨交加，进退维谷的矛盾心情。 《失街亭》里“两国交锋龙虎斗”这段〔西皮原板〕腔调简直大方，神韵十足，可以表现诸葛亮运筹帷幄、指挥若定的气度。只是在“莫要自由”和“此一番领兵”两处用“擞音”，于平易中见灵巧。“靠山近水把营收”这一句用力强调语气，点出成败的关键。后面四句〔摇板〕是紧拉慢唱的自由节拍，听起来严谨、流利。第三句“但愿得此一去扫平贼寇”尺寸渐慢，“平”字一扬，“寇”字使喷口，舒缓有力，是行腔的承转。第四句“免得我亲自去把贼收”的“把”字运用上声字的滑音，“贼”字低回，“收”字又使喷口，显得雄健、沉着，为这四句〔摇板〕作了稳妥的收煞。 【音频】孙岳《定军山》选段
《定军山》 孙岳 饰 黄忠 《定军山》里老将黄忠的一段〔西皮快二六〕，孙岳唱得酣畅、灵活、气势贯通。转为〔快板〕时，一字一字接连喷出，如江河奔流，一泻千里。把黄忠倔强好胜、不服老的那股劲唱出来了。 从孙岳的这几个段子，我们可以看出他的唱既有劲儿，又有味儿。显然，他的这股“劲儿”是来自余派。余叔岩的唱法内在力量很大，而且是一种“逆劲”。所谓“逆劲”，好像是“逆水行船”、“疾风劲草”，一面冲击，一面阻止。或者说，是既开拓又收敛的劲头，所以很有弹性。由于用了收紧的唱法，所以，发音位置稍觉靠后。相对地说，谭派的音位比较靠前，听来舒朗、豁亮。孙岳为了保持谭派这种“味儿”，在运用余派的“劲儿”的时候，就不能过于收紧。听来虽然还不及余派有力，但是却把豁亮和苍劲巧妙地结合起来了。 下面我们再分析孙岳的几段〔二黄〕唱腔。 【音频】孙岳《碰碑》选段 《碰碑》里的〔二黄导板〕、〔回龙）转〔原板〕唱腔，是杨继业临终前的唱段。老令公虽然陷入一无粮草、二无救兵的绝境，但他毕竟是身经百战的老将，纵然即将为国捐躯，仍然保持着忠烈气概。尽管唱腔的基调沉郁、悲怆，孙岳还是尽力唱得苍劲、古朴，内含刚劲，力求符合人物的身分和性格。 【音频】孙岳《洪羊洞》选段 “自那日朝罢归安然睡定”这段〔二黄快三眼〕是谭派代表剧目《洪羊洞》里的一个唱段。这段〔快三眼〕突出了谭派唱腔美、韵味醇、感情浓的特点。孙岳能够把这段跌宕起伏幅度很大而尺寸又很快的唱腔，唱得抑扬有致，圆转自如。杨延昭派大将孟良去辽邦洪羊洞盗取杨令公的骸骨，结果断送了孟良、焦赞两员大将。他像是断了左膀右臂一样，非常悲痛。在病榻上，他向同情杨家将一门忠烈的八贤王倾吐了衷肠，抱恨而终。唱到“我前番命孟良骸骨搬请，又谁知焦克明他私自后跟”时，情绪激烈，行腔峭拔。最后一句：“因此上臣的病重加十分，千岁爷呀！”一唱三叹，一波三折，如泣如诉，抑郁悲凉。 【音频】孙岳《搜孤救孤》选段 在《搜孤救孤》这出戏里，程婴与公孙杵臼为了搭救赵氏孤儿，一个献出了亲生儿子，一个牺牲了自己的性命，大义凛然，可歌可泣。他们智赚屠岸贾的成功，是经历了许多严峻考验的。“白虎大堂奉了命”这个唱段，是程婴出首告发公孙杵臼隐藏孤儿，屠岸贾抓来了公孙老人，命程婴当堂拷打公孙杵臼时唱的。〔二黄导板〕“白虎大堂奉了命”的“虎”字和“命”字都是闭口音，孙岳运用鼻腔和头腔共鸣，声音虚实并用，口劲收放结合，把这两个闭口音的字唱得有声、有力、有神。〔回龙〕“都只为救孤儿，舍亲生，连累了年迈苍苍受苦刑，眼见得两离分”声调铿锵，一气呵成。最后一个“分”字，喷口遒劲，甩腔激扬，把对公孙杵臼的同情和对屠岸贾的愤恨凝结在一起，尽情地发泄出来。〔原板〕的节奏又缓和下来，表现了程婴踟蹰彷徨，不忍鞭打公孙杵臼的心情。“你若是再三的不肯招认，大人的王法不容情”语意双关。“手执皮鞭将你打”的“打”字着重用力，让人可以感觉到程婴是在极力抑制内心的悲愤，直唱到“你，你，你切莫要胡言，攀扯我好人”，始终饱含着强烈的感情。 如果把孙岳这段《搜孤救孤》和余叔岩演唱的这段作一个比较的话，你会觉得真有几分神似。尤其是强劲的力度，还有咬字和收韵的含蓄、深沉都十分相象。这种咬字是很有劲的，正像前人所形容的：“咬字要像大老虎叼着小老虎过山涧，劲儿小了咬不住，劲儿大了咬死了”，要求收韵和口劲的控制都要恰到好处。这很像写意画，意在传神，余味隽永。这就是艺术的含蓄美。孙岳学余派，刻意效法却毫无雕琢做作之感，就像写字一样，楷书的功夫扎实，行草自能挥洒自如而不失法度。 谭派艺术博大精深，格调超脱；承先启后，影响深远。其后的余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良、周信芳等许多老生，无不是在谭派的基础上发展创造而形成了各自的流派。其中又以余叔岩最能体现谭派的全貌。因此，若能将谭派、余派的传统戏及其艺术技巧保留下来，无疑是很有意义的。孙岳三十年来苦心钻研，取得了很好的成绩，可以说是优秀的谭派继承人。1960年李少春就曾经说过：“孙岳的条件完全可以继承谭、余正宗流派，而且应该掌握这个主流。”
《初出茅庐》 孙岳对于传统艺术的发展，反映在新编历史剧的创腔和演唱方面。他在《满江红》《初出茅庐》《强项令》等戏里的演唱，是以新的艺术思想，融化旧的艺术程式的。他保持浓郁的谭派韵味，运用余派技巧来刻画人物，表达感情，渲染气氛，从而创作出许多优美动听的唱腔。 【音频】孙岳《满江红》选段
《满江红》 孙岳 饰 岳飞 在《满江红》这出戏里，孙岳扮演岳飞。岳飞在狱中有一大段〔反二黄〕，这段唱腔的设计和演唱都比较成功。这段〔反二黄〕结构严谨，层次分明，旋律丰富，并且气氛悲壮，感情深沉。前四句：“见屠苏想起了黄龙痛饮，满江红班师诏历历前程。捣贼巢原当在寒冬岁尽，却不料除夕夜冷狱森森。”这是〔碰板〕起的〔反二黄慢板〕。四句唱用了四个大腔。前三句高亢激昂，第四句低回沉郁，使英勇抗金、痛饮黄龙的豪情壮志和受屈含冤、身陷囹圄的压抑心情，万感交集地抒发出来。“三十九年不虚度，精忠报国毕我终身”，表现出岳飞虽然不幸被权奸诬陷，命在旦夕，然而一片丹心，光照日月，死而无愧。“毕我终身”的“身”字，用了一个曲折迂回的高腔，有如奇峰突起，巨浪翻腾，正是人物内心跌宕激情的宣泄。下半段节奏紧促，情绪炽烈。一直唱到“义师劲旅终必胜，英雄何必泪满襟，权当作塞雪立马黄龙痛饮”猛然煞住，又用了一个大腔，奔放有力、痛快淋漓地抒发了岳飞的坚强信念和壮阔情怀。 【音频】孙岳《初出茅庐》选段 孙岳在《初出茅庐》里扮演刘备。戏里他演唱的一段〔西皮二六〕和一段〔西皮快原板〕是很有特色的。这两段唱，孙岳在传统的板式和唱腔的基础上，根据塑造人物的要求加以变化，重新结构。发音和行腔力求舒展挺拔，使它吻合人物的精神面貌。孙岳的演唱揭示了刘备那种纵横天下、中兴汉室的雄心壮志和求贤若渴、爱惜人材的精神，刘备这个抱负远大、一世雄杰的形象，凭借声音艺术，仿佛出现在观众的眼前。
《强项令》 孙岳 饰 刘秀 最后，再向大家介绍孙岳在《强项令》里的一个唱段。 【音频】孙岳《强项令》选段 东汉时，洛阳县令董宣持公禀正、铁面无私，处斩了公主的护卫赵彪。公主恃尊任性，要光武皇帝刘秀处治董宣。刘秀支持董宣，又怕公主不依。这里刘秀有一个〔西皮二六〕唱段，这段唱韵味浓厚、色调清新。“孤王倒做两难人”和“须念他是金枝玉叶同胞人”这两句，糅进了言派唱腔的味道，使它更加细腻委婉。唱出了刘秀优柔寡断、左右为难的忧虑神情。“左思右想心不定”的“定”字，用了一个响亮、旋律跳跃的长腔，如幽咽泉水，错落叮咚，饶有风趣，妙味无穷——原来刘秀是一个洒脱不羁、略带幽默的皇帝。 许多观众说孙岳的唱腔“韵味醇美、技巧精深”，这个评论是有道理的：孙岳忠于传统，但是泥古而不背今。他注重研究科学的发声和音色美，又注意表达感情，形成了清新、俊逸的艺术风格。希望孙岳在艺术上精益求精，取得更大的成绩。 （摘自 《戏曲群星》（三） 广播出版社 1984年5月）
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