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蓝字 【来源：《戏剧》，2000年第3期，作者 杨健。】 第二批样板戏的产生及艺术成就 
二, “试验演出”剧目及“表演规范化”理论 在革命现代京剧《杜鹃山》取得的演出成功后, 江青向于会泳布置了新的任务。她说 : “我想要你抓六出戏，可以称为`三山三水' , 《威取威虎山》、《杜鹃山》和《海港》、《龙江颂》，这些还只是'二山二水’，还有`一山' 是 《苗岭风雷》，'一水’是《南海长城》。”她要求于会泳带《南海长城》剧组到海南岛体验生活，力争在1974年把《南海长城》推上去，在1975年搞《苗岭风雷》, 每年搞一出戏。
1974年下半年，根据“革命现代京剧”的新经验，以样板团为首又先后“试验演出”一批剧目，它们大都采用了“韵白制”，如《磐石湾》( 上海京剧团) 、《红云岗》 ( 山东省京剧团) 、《审椅子》( 上海京剧团) 、《战海浪》( 京剧舞蹈，上海京剧团) 、《苗岭风雷》(贵州省京剧团) 等 。这批剧目在思想内容上并不突出，但在艺术上明显具有探索性质。 在第二批样板戏推出后，完成旧戏曲的艺术形式改革，日益成为“革命现代京剧”的历史责任。在1974年前后，一些阶级斗争、路线斗争色彩并不突出，着意于艺术探索的试验剧目( 如京剧舞蹈《战海浪》) 频频出现。在这批试验剧目中，以《磐石湾》的影响最大，表现出样板戏试图建构新程式的自觉意识。
江青在1968年就试图将话剧《南海长城》改编成革命现代京剧；根据江青指示，上海京剧团1971年建立创作组，编剧有王炼等，音乐设计有高一鸣、陆在易、军驰、曾加庆等。创作组多次赴山东和东南沿海体验生活，曾以《螺号长鸣》为名进行过内部试演。1973年夏，江青对于会泳作出“三山三水”的指示后，京剧《南海长城》加紧进行创作，并正式更名为《磐石湾》, 在1974年夏参加了在北京举行的四省市戏剧调演。1975年该片由上海电影厂拍摄成彩色京剧艺术片，成为第二批样板戏之一，在全国产生了广泛影响 。[6]戴嘉枋;《走向毁灭——“文革”文化部长于会泳沉浮录》光明日报出版社 1994 .1 谢柏梁 :《中国当代戏曲文学史》中国社会出版社1995。
上海京剧团吸取了创作京剧《杜鹃山》时采用韵白的经验, 《磐石湾》全部采用了韵白 ; 并以此为契机提高程式化，使舞台表演更加夸张、强烈并具有歌舞性。创作人员还总结出革命现代戏应遵循“表演规范化” 的新理论。[7]《努力歌颂人民战争, 塑造民兵英雄形象——革命现代京剧 <磐石湾 >创作体会》上海京剧团《磐石湾》剧组《人民文学》1976年2期。
《磐石湾》剧组在介绍创作经验时说：“表演规范化，主要包括着相互协调统一的四个组成部分。这就是：念白的韵律性、身段动作的舞蹈性、舞台节奏的统一性和场面调度的规整性。” 四个部分在人物塑造和情节发展上，达到协调统一，构成听觉因素和视觉因素的完美和谐，内容和形式的辩证统一。上海京剧团的创作人员说：“表演规范性是京剧革命中产生的由实践经验总结的成果。” 《磐石湾》将韵白的使用，升华为“新的韵白体制” 。创作者把韵白当做唱段，利用韵白的音乐性因素为塑造英雄人物服务。 京剧现代戏《磐石湾》全剧 他们总结出以“相同动作的渲染衬托”和 “相反动作的对比衬托”，突出主要英雄人物的经验。所谓相同、相反动作衬托是指：众星捧月式、敌俯我仰式的舞台造型。这种“三突 出”的“相同动作”和“三陪衬”的“相反动作”，在所有样板戏中都曾普遍使用，但在该剧中升华为一种表导演范式。 在京剧现代戏观摹调演和江青抓样板戏的初期，一些新表演语汇和舞台造形都还处于摸索阶段，但随着“三突出”理论的提出，样板戏的表演由于政治原则的介入，逐渐形成为新模式。在第二批样板戏推出后，模式化自身开始产生了要上升为程式的强烈要求。“表演规范性”的提出, 就是要将“三突出”的 表演原则演化为表演程式, 作为一种艺术形式，使之固定下来。可以说，从现代剧运动到样板戏运动，再到第二批样板戏；其间经过了由经验到模式，由模式到原则，由原则到程式的发展历程。由最初的旧瓶装新酒，简单地借用旧形式，到最终建构出具有现代艺术形貌的“新形式” 。
“表演规范化”理论的提出具有艺术、文化、思想和政治的重要意义。这一理论，并不是简单地将现代生活程式化，丰富戏曲表演语汇，或是倡导回归旧程式；而是以“三突出” 为中心，将旧有一切表演语汇重新组织在新理论框架之下。这意味着一种戏曲新程式的诞生 。 这一时期的戏曲舞台实践，将“戏曲革命”推向了一个新的高潮。它从程式化的层面重新整合戏曲舞台，使戏曲更具“现代”面貌，从而初步完成了革命样板戏对传统戏曲改造的历史工程。（未完待续） |
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